浅析高校小提琴专业教学现状与模式改革

杨蕊菡

（四川省攀枝花市文化艺术中心,四川 攀枝花 617000）

小提琴是一种西方乐器，十分讲求技能性以及实践性，这就给小提琴专业教学提出了很高的要求，也引发了人们对于高校小提琴专业教学模式的深刻探讨。伴随着国家音乐事业的发展，对于音乐人才的需求也变得越来越迫切，在高校小提琴专业教学当中需要转变传统思想与传统模式，将培育复合型音乐专业人才作为重点，促进小提琴专业教学的创新发展。在具体的小提琴专业教学实践当中，要综合运用多元化以及创新性的教育模式，改变学生被动学习的地位，唤起学生的专业学习兴趣，为学生综合素质的养成提供必要支持。

一、高校小提琴专业教学现状及其问题

随着众多学生对小提琴学习的向往，小提琴专业逐渐成为高校音乐专业学习的必修课。然而高校的小提琴教学实践的效果并不理想，存在以下问题:

（一）学生的个性差异大

由于受到高校扩招的影响，当前音乐艺术专业的生源的音乐专业水平存在参差不齐的现象。高校的学生来源广泛，有来自大城市的，也有来自乡村地区的学生，通常而言，大城市学生的音乐专业基础比较扎实，其学习技巧也存在很大的优越性，他们能将一些简单的曲目演奏出来，这些学生中多数是以小提琴专业来参加高考的。然而对于一些较为落后地区的学生，他们通常以声乐或钢琴专业参加高考的，受到地区条件和家庭教育条件的制约，对小提琴的演奏很陌生，甚至没有接触过小提琴的基础学习，在选择小提琴课程学习时，纯粹是因为兴趣或者是为了掌握一门技能去提升自我。部分学生缺乏对音乐的理解能力，不能理解作品的内涵，这就使得学生在小提琴演奏中很难诠释作品的深意，影响了其小提琴演奏水平。由此，选择小提琴专业课程的学生之间存在极大的差异，这不利于教师进行统一的课堂教学，增加了教师因材施教的难度，使得教师必须针对不同基础的学生采取差异化的教学方法和教学形式，旨在激发学生的学习兴趣和学习热情。

（二）小提琴教学模式有待创新

在培养现代化各色各样的人才当中，我国高校的教学模式中普遍显示出了其教学模式的滞后性。在传统的高校小提琴教学中，一般是对学生进行小提琴技巧方面的讲授和要求学生对曲目学习的联系程度进行练习培养，然而却忽视培养学生在曲目练习中的乐感和音乐表现力，这就使得学生对小提琴演奏的基本技巧能够掌握，然而没有将音乐情感充分表达出来，使得学生不能深入地感受音乐的魅力所在，导致学生小提琴学习只是某种程度上的技巧技能的学习，而对小提琴的演奏很难有感情地表演出来。由此培养出来的学生很多缺乏音乐素养，其音乐艺术的视野也过于狭窄和片面，对于音乐表演的合作意识较为欠缺，导致了学生在登台演奏时缺乏音乐演奏的感染力和表现力。

（三）小提琴专业课程课时安排不科学

当前高校的小提琴专业课程课时安排中，多数课程是理论课，传授学生小提琴学习的理论知识，而很少的课时是针对学生的实战操作进行传授练习的。对于操作性极强的小提琴这门乐器来讲，必须要学生多进行演奏技能技巧方面的学习，而理论知识可以部分地通过学生自主探究学习来获取。由此，在课程课时安排中，需要教师和学生多进行实战演练方面的沟通和学习，比较每个课时的学习时间极短，只有40-50分钟。缺乏实战演练的学习，只会让学生成为书呆子，即会讲理论，不会有感情、有技巧地演奏，从而无法培养出新时期的专业的小提琴演奏家。

二、高校小提琴专业教学模式创新改革建议

（一）小组合作模式

小组模式是指将学生按照基础水平、性别性格等划分为多个小组，每个小组人数以六至八人为宜。其既是集体课模式的缩小，也是一对一模式的放大，兼具了两者优点。对一些共性问题，教师可以通过集体的方式进行讲解，而对于个别问题，因为小组人数不是太多，仍然可以进行一对一的辅导。这就从根本上解决了师资数量不足的问题，缓解了教学压力。积极引人小组合作专业教育模式，可以让以上情况大为改观。小组合作模式是根据学生的能力、个性特征、兴趣爱好等差异分成多个学习小组，以小组为单位开展学习活动，这样的方式既缩小了集体课，又放大了一对一教育模式，融合了两种模式的优点，也极大地降低了教学压力。为保证小组合作专业教学模式的应用效果，一方面教师要注重对学生进行科学分组，彰显互补性和合作性;另一方面，要关注学生综合素质的发展，给学生提供良性互动和积极竞争的良好氛围。

（二）团系合一模式

团系合一模式是近年来一些高职院校探索出的新型教学模式，是指针对音乐表演类不同专业，以合唱团、乐团的方式进行教学。先成立多个合唱团和乐团，然后在合唱、演奏活动过程中学习音乐理论知识和技能，真正实现了“学中做”和“做中学”的有机结合。作为普通高校小提琴专业教学来说，也是完全可以应用该模式的。可以在教师的引领下，组建多个交响乐团、室内乐团等，然后以乐团为单位进行教学，通过边学边做，让学生的合作精神、实践能力等得到全而的培养。在具体的运用过程中，还需要对以下几个方面进行完善。其一是思想认识方面。团系合一模式是对高校传统年级式、班级式教学的打破，将学生作为演奏者来培养，在这个转变过程中势必会遇到多方面的问题，包含课程安排、学分设定、教学评价等，需要院系领导和教师对此有充分的认识，对多个方面进行统筹安排，尽可能使这一模式推行下去。其二是课程设置方面。团系合一模式打破了传统的教学实践安排，所以，新的课程设置就成为了关键。结合实际来看，乐团的组建可以年级作为标准，这样就可以获得学习进度的统一，然后集体进行乐理、和声、配器等课程的学习。而除了这些理论课程之外，还应该制定出适合团系合一模式的实践课程体系。要对校内外的各类实践活动进行全而规划，并积极参与其中，充分体现出该模式的实践性特色。其三是教学辅助方而。当构建起多个乐团之后，也对学校的场地、设施等提出了新的要求。因此需要学校加大资金投入力度，完善各类场地和设施建设，力争让每一个乐团都有固定的排练和演出场地，并积极给乐团提供实践的机会，真正达到横向联系，纵向支撑，多科渗透，学以致用的目的。

（三）工作室式教学模式

工作室模式是一种起源于德国包豪斯设计学院的教学模式，强调对学生动手能力的培养，后经过推广后在世界各国得到了普遍的运用。一方而，小提琴和艺术设计都带有技能性特征;另一方而，实践能力一直都是高校小提琴教学的短板，使学生的就业和个人发展受到了不良影响。所以将工作室模式应用于高校小提琴教学中是完全可行的。为了推动学生的个人发展，有效促进学生就业，就需要合理运用工作室教学模式，给学生的专业化进步提供保障。首先，需要积极筹建工作室。考虑到目前一位小提琴教师带有多位学生，可以此为基础组建相应的小提琴工作室，对内也开展专业教学和指导工作，对外则承接一定的小提琴表演活动。由于工作室模式强调培育学生的实践能力，因此在工作室运转当中要以活动和项目作为根本导向。而教师需要扮演好总指挥的角色，赋予学生更大的自主权利，要求以学生为主体参与一系列的实践活动，对学生的专业能力进行充分锻炼，为学生今后的就业和进步奠定坚实基础。为了确保工作室模式的全方位落实和规范化发展，还要立足实际制定细致规范的管理制度与考核评价标准，对学生的行为起到一定的约束和指导作用，打造高校的小提琴教育品牌。

（四）校企合作模式

校企合作在如今的音乐教育领域有着十分广泛的应用，也是教育改革的一个重要成果，在解决高校学生就业困难问题等方面发挥了重要作用。培育实践应用型人才是高校音乐教育的重要目标，也是高校小提琴专业教育的一个重要方向，要确保这一目标的落实，加强学校和企业之间的交流合作，让企业参与学校教育教学，或者是让学生进入企业进行实习实践是重要的教学途径。在校企合作的落实当中，学生能够得到有效锻炼，提高专业素质，满足社会需求。为了更好地在小提琴专业教育实践当中落实校企合作，首先，需要做好专业建设过程当中的校企协商和互帮互助工作。校企双方都要对小提琴专业人才培养拥有准确的定位和深入的认知，并由此制定细致的人才培育方案。其次，要做好实施方式的选择与应用，避免让校企合作成为空谈。在具体的实施过程当中，企业需要委派专业人才进入学校担当第二导师，从行业视角出发，做好对学生的专业指导工作;为学生提供进入企业实习实训的机会，提供实践平台。高校也可以让小提琴专业教师到企业中得到实践锻炼，打造双师型教师队伍。除此以外，校企还需要联手打造演出项目，为学生提供小提琴专业实训的机会。校企合作是一种双赢模式，需要双方都拿出百分百的诚意，并制定出合理的监管和保障措施。无论是企业向学校派驻专业人才，还是学生进入企业实习，都应该附以详细、严格的考评标准。在双方的共同努力下，培养出适应市场和行业需求的高素质、应用型小提琴专业人才。

结论

高校是培育高素质小提琴专业人才的坚实阵地，在高校音乐教育长效改革进程中所获得的成果也越来越丰富。但是，如今社会对小提琴专业人才提出的要求也越来越高，尤其是在当前就业压力逐步增大的背景之下，更是要求高校从市场角度出发，做好对教学模式的调整以及改革工作。具体来说，高校在小提琴专业教学模式的分析和构建过程中，要突出学生的专业优势，引导学生学以致用，为学生理论和实践的整合搭建平台。