高师“五位一体”钢琴教学模式实践中存在的问题与对策研究

吴琼

（通化师范学院，吉林 通化 134000）

“五位一体”钢琴教学模式是以高师音乐专业的学生为研究对象，旨在提高学生的钢琴及伴奏实践能力，培养胜任基础音乐教育的音乐教师。但在实践运行中还存在一些问题，需要采取有效的策略来改善现状。

一、高师“五位一体”钢琴教学模式实践中存在的问题

（一）目标不明确

我们的钢琴老师更多的关注、专业教学，研究怎样提升学生们的钢琴演奏技巧、怎样更好地诠释音乐作品的内涵等，除此之外的事情似乎都不太关心，有种事不关己、高高挂起的感觉。甚至有的老师认为我们钢琴课就是应该学习演奏各种不同风格的古典音乐，对在钢琴教学中拓展一些儿童歌曲伴奏的教学内容，不是很理解，认为这是即兴伴奏老师的事情，和自己无关。

（二）课堂教学时间不足

钢琴课在1-2年级时是必修课，基本采用的是小组课的方式进行授课，一般是2-3人一组，一节课45分钟，平均下来每个人就15-20分钟，这个数字看起来没问题，但在实践中就略显单薄了。钢琴课的授课内容一般分为基本练习、练习曲、复调、大中小型乐曲等几部分，有的时候会穿插练习一些伴奏作品，那平均分下来，每一项分下来大概4-5分钟，学生弹完一遍作业，留给老师讲解的时间就已经屈指可数了，如果同学的作品比较大，可能弹完就到时见该下课了，根本做不到细致的讲解，如果细致讲解，就会影响到下节课同学的上课时间，所以明显地感觉到课堂教学时间不足。

（三）教学环节弱化、教学方法单一

钢琴课在高师音乐专业中属于技能课，上课的形式多是一对一或小组课，在传统的课堂教学中更多的注意力放在技能技巧训练、作品风格的解读上，而在一定程度上忽略了导课、教学设计等环节，教学方法单一，不容易调动学生学习的兴趣。

（四）练琴的专注度不够，方法不够科学

我们的学生虽然都已成年，具有一定的自制力，心理趋于成熟，但是长时间练琴毕竟比较枯燥，而且琴房有的时候可能会有其他同学在，玩手机、刷抖音什么的，这样就会溜号，大大降低了练琴的质量和效率。还有的学生虽然练琴的关注度比较高，但是不太注意方法，总是急于求成，跳过中间的路程想直接到达终点，这样也会影响练琴效果。

（五）考核方式不够完善

传统的钢琴考试主要是以期末考试为主的终结性评价为主。这种考核方式可以衡量学生一个学期的学习效果，是值得肯定的，但有的学生一个学期什么都不练，就专门弹两首考试曲目，有的学生考前突击，有的学生平时挺用功，但期末一次没发挥好，直接导致成绩一落千丈。所以，这种单一的考核方式略显单薄，不够全面。

二、解决高师“五位一体”钢琴教学模式实践问题的有效策略

（一）明确培养目标，更新教学观念

关注钢琴教学、钻研演奏技巧是毋庸置疑的，但紧紧这些还不够，我们往往忽略了要培养什么人，我们是师范专业，我们要培养的是未来的音乐教师，不是培养音乐家、演奏家，新的课程标准要求音乐教师具备一定的器乐演奏和伴奏实践能力，这单纯靠即兴伴奏课程是远远不够的。我们的老师可以每学期通过实习、见习、中小学开放周的机会走进学校、走进课堂，了解基础音乐教育，看看现在一线到底需要什么样的音乐教师，关注音乐课堂上键盘的应用与实践，认识钢琴伴奏的重要性。伴奏这项技能不是学习马上就会，它需要一定的理论积累，也需要大量的音乐实践，这不是一朝一夕能够解决的，所以我们从开始学习钢琴就有是针对性地进行渗透，是非常必要的，加强中小学音乐作品伴奏拓展训练非常重要，这也正是我们推进“五位一体”钢琴教学模式的意义所在。

（二）提高学生自主学习的能力，弥补课堂教学时间的不足

课堂教学时间不足是一个普遍现象，为了弥补这个短板，我们曾经尝试过多种方式来进行缓解，但效果都不明显，不能从根本上解决这一问题。那么，课堂上的一些任务我们可不可以通过课下的时间来弥补完呢？我们传统的钢琴教学，都是学生回课，老师指出问题和错误，然后进行改正，老师是主动性的灌输，而学生是被动接受。其实我们一直强调以学生为主体，这不是一句空话，也不是一个口号，我们应该切切实实的实践起来。例如像基本的演奏法、作者、作品的创作背景等概念性或基础性问题，完全可以让同学们查阅文献与资料在课下完成，让学生动起来、忙起来，提高学生自主学习的能力，这样既能节省课堂的时间，又能让教师从基础知识的讲解中解放出来，在课堂上讲授更多关于演奏实践方面的内容，这样效果反而会更好。

（三）强化教学环节、丰富教学方法

有很多老师认为，钢琴课是音乐技能课，专业性很强，在课堂教学中基本保持老师教学生听的训练状态就可以了。其实，从基础教育到高等教育正发生着翻天覆地的变化，改革的步伐从未停歇，像现在的翻转课堂教学法、微课教学法等都在各学科的课堂教学中被广泛运用，让学生有机会从台下走到台上，有机会和老师平等的讨论，发表自己的观点，充分调动学生学习的积极性，让理论与实践更好地结合，这样课堂氛围会更好，师生间的交流与沟通会更融洽，更容易碰撞出火花。

（四）选择科学的练琴方法，提高练琴的专注度

练琴是一个细致活，需要同学们耐得住寂寞，长期坚持，同时也需要用科学的方法。其实练琴和我们平时上体育课是一样的，运动之前都需要热身，从断奏、五指连奏、音阶、琶音开始，不然可能会出现手指不灵活、僵硬等情况，手指热了，状态慢慢也就来了。另外练琴不要急于求成，每个人、每首曲子都需要经历识谱、视奏、练习、提高的阶段，尤其是练习阶段最好是先分手、分段练习，这样会有时间去思考、观察音高、节奏、指法等问题，在慢速练习中，去体会手指地站立、手臂的放松，当两只手都熟练之后，双手再慢速合练，因为只有慢速中你才更能表现出作品的情绪，才更容易固定手型和手位。当双手熟练后，在练琴时建议变速练习，尤其是篇幅和难度都比较大的曲子，总是快速练习容易错音，有些技术没完全解决之前，手臂容易僵硬、酸痛，最好是在快速练习中发现问题，然后慢速练习去解决，在不断地发现问题、解决问题中去提高自己的演奏水平。当然因为有个体差异，所以练琴的方法因人而异，但采用科学的、适合自己的方法去练琴，会达到事半功倍的作用，练琴的注意力自然而来也就提高了，及时琴房还会有其他同学，也不会影响到你。

（五）注重过程性考核，开启考核新模式

我们在重视终结性评价的同时，加大过程性评价的比重，过程性评价在一定程度上更能检验学生的学习质量。钢琴学习主要分基本练习、练习曲、乐曲、复调、伴奏等几大块儿，我们的考核内容也可以从这些部分入手，全都在期末进行，学生的压力太大，时间也不允许，分别在学期中的几个阶段，分别对这些项目进行测评，既可以减轻末考压力，又可以全面检验学生的钢琴学习质量。同时也要把学生预习情况、回课质量、课堂参与、作业完成等情况，都纳入到过程性考核的评价中来，做到全程监督、全方位评价。这样可以尽量避免在钢琴学习中，盲目攀比，每个学期为了考试而弹琴，为了几首高难度的钢琴作品而奋斗，平时不上课、考试前突击练习等情况。以评价为动力，可以更大限度地激励学生学习的热情，真正意义地让学生动起来，真正的培养学生的实践能力。

目前高师“五位一体”钢琴教学模式实践中还存在一些问题，我们会不断地探索、实践，不断地完善，希望能为高师钢琴教学改革提供一些参考。