杨靖一
19 世纪中期瓦格纳歌剧风靡欧洲,其他歌剧及歌剧作者显得黯然失色,在本世纪末瓦格纳理想主义遭到人们质疑,这带领歌剧艺术走上变革之路,此次变革掀起“真实主义”热潮,用双眼描绘现实世界纪录真实发生的一切,成为人们评价艺术作品重要标准。左拉、福楼拜、巴尔扎克等文艺学者均认为生活是高级艺术来源,要用小人物、小事情取代高谈阔论,在艺术创作中为现实主义谋求一席之地,旨在引发共鸣并启发思考。现实主义并非艺术学说中的“新品种”,在歌剧领域是对浪漫主义的一种延续,是社会低迷状态下的创新与探索,其宗旨是审视社会矛盾,更加靠近真理,用音乐语言扩大描写范围,丰富艺术手法,使现实主义下的歌剧作品更具表现力。普契尼善于刻画小人物,《艺术家生涯》在现实主义影响下诞生,为提高歌剧表演有效性,探析《漫步街上》声乐演唱技巧显得尤为重要。
普契尼(1858—1924)出生在意大利卢卡城古老的音乐世家,他的先辈多数从事与音乐有关的事业,承袭音乐家这个职业长达两百年。普契尼有7 个兄妹,他排行第5,在5 岁时他的父亲离世,父亲对他的影响并不大,母亲紧衣缩食为的是让普契尼走上音乐道路,千方百计激发起他对音乐的热情。传统使然普契尼理应继承父亲职位,担任当地教堂唱诗班管风琴师一职,他当时还小,暂时由叔叔担任该职位,叔叔便成为他的启蒙老师。普契尼自幼丧父,性格敏感脆弱,在与同伴的相处中容易受伤,同时他的性格中还有暴躁、任性、蛮横的一面。母亲为更好教育普契尼将他送进唱诗班,由卡洛·安泽罗尼教授他音乐知识,在他的帮助下普契尼开始正式学习管风琴演奏与音乐创作技能,从17 岁起走上艺术创作之路。22 岁普契尼获得奖学金顺利走进米兰音乐学院艺术殿堂并学习作曲,处女作《交响随想曲》使之在艺术创作上初露锋芒。普契尼共创作出12 部歌剧,《玛侬·莱斯科》助他成名,走上“现实主义”歌剧轨道。《艺术家生涯》创作于1896 年,对普契尼来讲属于超越之作,与《蝴蝶夫人》、《托斯卡》同属于经典著作。
普契尼歌剧主角通常是并不完美的小人物,用音乐艺术语言讲述社会底层的故事,对真实生活进行复制,凸显浪漫主义歌剧创作优势,细腻表述人物情感与思想,以生活为基础制造戏剧冲突。《艺术家生涯》以小说《放荡艺术家们的生活情景》为基础创作而来,普契尼之所以选择此小说进行歌剧创作主要源于在米兰求学成长阶段他接触了许多诸如小说中虚构角色一般的人物,这唤起他的回忆,激发创作欲望,同时小说写实性强,揭示底层现实社会,现实主义风格鲜明,用悲剧为核演绎喜剧,悲惨与诙谐交相呼应,与普契尼创作偏好吻合。歌剧脚本在吉阿克萨、伊利卡帮助下完成。《艺术家生涯》从某种意义上讲是现实主义、浪漫主义、印象主义完美融合的艺术结晶,是作者首次全部阐述自己的观点,抒发个人情感,在作品上印刻普契尼个人烙印,彰显艺术天赋。《艺术家生涯》诞生给当时的歌剧界吹进一股清风,为人们用艺术视角审视生活搭建平台,全剧青春洋溢、爱情朴素、诗句抒情、旋律温暖,人物经历让人感伤,完整再现普契尼风格。
《艺术家生涯》主角有咪咪、穆赛塔、鲁道尔夫、舒奥纳尔、科利内,故事发生于1830 年,地点是巴黎,共分为4 幕:第一,巴黎拉丁区平民百姓居所破旧公寓楼顶的房间内鲁道尔夫与咪咪相识,各自说明情况,演唱《人们叫我咪咪》、《冰凉的小手》等歌曲;第二,拉丁区街道十字路口一册的咖啡店,穆赛塔与昔日情人相遇,故意与马尔切洛装作不相熟的样子,此时演唱《漫步街上》;第三,城关口,咪咪病重,决心与鲁道尔夫分手,便邀请马尔切洛帮助自己,充分运用鲁道尔夫善妒特点;第四,顶楼,马尔切洛与鲁道尔夫过着单身汉的日子,与朋友一起目睹咪咪离世,此时大幕缓缓下降伴着强烈的音乐为歌剧画上完满的句号。
《艺术家生涯》有2 个女主角,绣花女“咪咪”及“穆赛塔”,与“咪咪”相比,后者在整部剧中地位较轻,二者性格有着鲜明对比,为此亦可在人们心中留下印象,为歌剧添加活力,让人们感受到女性对爱情的追求与执着,使人们能记住这位外刚内柔、善良活泼、爱憎分明的女性人物形象。基于此,“穆赛塔”对《艺术家生涯》的成功意义深远。在情节发展中主角性格有所变化,需演唱者通过声音及形体的处理予以体现,在咏叹调中“穆赛塔”泼辣、妩媚、风流,“大胆”成为其性格特征,演唱前段、中段、后段剧情发生变化,“穆赛塔”起初炫耀自己的美貌,觉得自己在男人面前很有魅力,故事不断发展她的情绪有所转变,侧重内心情感描述,输出其对昔日恋人爱恨交织的思想感情,情真意切、淋漓尽致,数落“马尔切洛”时让他心生嫉妒,内心实则想要与他重归于好,凸显人物矛盾之处。演唱者要把握好人物性格特点,根据主角情绪变化规律投入个人感情,在演唱技巧上多做处理,实现有效塑造人物形象目标。
在演唱咏叹调时前奏为3 连音,使音乐整体旋律更为流畅动人,在第2 小节处带上跳音,赋予旋律活泼、俏皮之感,用到3 个轻巧且短促的8 分跳音,以此为由引出女主角歌声,作为“穆赛塔”首次亮相较为重要,开口第1 个音落到“E2”上,音的处理要轻柔且占了3 拍,此音对演唱者气息控制有一定要求,要保障气息稳定且和谐,避免偏低无法诠释音乐情绪,使“穆赛塔”的出场更为华丽,演唱者要让观众感受到女主角的自信与傲慢。在唱“悄悄地端详”一句时曲调舒缓,演唱速度放慢,将语气加重在“悄悄地”上,突出女主角极力想要显现个人魅力意图,同时要配合运用“无声语言”,如眼神、肢体动作等,使之自信、大胆、泼辣、骄傲的形象更为灵动。唱完此句后续几个乐句要放慢1--2 小节的速度,紧接着落到原来的速度上,需要注意的是找准速度落回基点,不能一直拖慢速度,避免演唱过程变得拖沓使全曲死气沉沉,若想展现女主角个人魅力需做到快慢有序。此处用叙述口气演唱全曲,旋律线条较为紧凑,8 分音符、4 分音符占据主导,用阶梯方式推进情绪,表现女主角特征,配合展示其迷人的身材与聪明的才智。
全曲高潮部分为24--31 小节,此处亦是中段与后段转折点,“穆赛塔”情绪高涨自信加持,高潮唱段用到后半拍切分艺术处理方式,高音后起8 分音符“G2”需清晰且短促的演唱,体现女主角畅快、愉悦情感。32小节至乐曲结尾为最后部分,穆赛塔情绪与之前形成鲜明对比,此处体现其对往昔恋人“马尔切洛”满不在乎、不理不睬的厌弃情绪,实则内心爱恨交织且希望旧情仍在的复杂情感,演唱时需用不同的情绪予以表达,使观众能感受到女主角情绪的波动。收尾处的3 个小节令人印象深刻,主要源于用到4 个16 分音符,B2 延长,有弱音记号(PP),演唱者要在了解音乐结构前提下加强处理,善用演唱技巧,控制好气息,轻巧的唱出女高音,体现乐曲柔和与优美,表现出女主角的潇洒以及内心对“马尔切洛”爱情的想往。
在《漫步街上》“穆赛塔”音色特征鲜明,主要为亮丽、年轻、柔美的音色,要求演唱者依据个人先天条件选择最为贴合的音色,大号戏剧女高不太适合此角色,相比之下抒情花腔及抒情女高较为适合演唱该乐曲并诠释人物形象。高音要亮而不尖,对于谱面上多出的音量要从“P”开始控制,“Rit”处的演唱要音量上有张力加持,同时此处控制要恰当,避免演唱者气息不足使乐曲拖泥带水,保障乐曲演唱结构紧凑。多数人演唱《漫步街上》喜欢放开声音,在初始处的第1 小节开口就容易破坏整个意境,在最后华彩高音处亦追加音量,并无法完美演绎歌剧,与女主角形象的刻画背道而驰,为此需控制好音量,并非洪亮、声音大就能体现出自信。
“穆赛塔”、“咪咪”作为主要人物性格特征存在极大差异,形成鲜明对比,除造型、情境上做好处理外,还需通过演唱方式的调整塑造人物,展现二者不同之处,“咪咪”纯真善良,服饰较为简单,朴素大方且不做作,“穆赛塔”大胆、泼辣、傲慢,在出场时花枝烂颤,装扮的极为艳丽,服饰方面可体现二者区别,若表演者未能留意造型上的特点会使人物形象变得不够完整。角色塑造体现在诸多层面,如演唱语气、肢体动作、神情等,均需在演唱者塑造人物时特别注意,实现形与声和谐统一表演目标,理清“咪咪”与“穆赛塔”角色边界,梳理表演思路,避免二者角色存在重合与矛盾之处。
普契尼笔下的“穆赛塔”并非千篇一律,不同的表演者风格各异,并无套路及刻板要求,旨在为艺术家二度创作提供空间,需演唱者透过人物性格表象看到其渴求真爱的心理状态,在表现傲慢与妖娆时控制好“度”,使表演与演唱更为自然且契合,避免观众审美疲劳,对女主角感到厌烦,继而使观众能走进“穆赛塔”内心世界。
“穆赛塔”在作者笔下内心细腻、性格活泼、敢爱敢恨,其人物性格贯穿全剧,对“马尔切洛”的爱“穆赛塔”始终如一,这是“穆赛塔”情感内核以及角色特征。演唱者在塑造“穆赛塔”时要跳出模仿、复制模式束缚,追求角色的活灵活现及情感上的极度贴合,依据不同时间、环境、场次演绎此角色,体现人物性格上的细微差别,使角色情感更为饱满,在角色基调不变前提下加强二次创作,使人物形象可源于生活、风格强烈、达成共识,实现演唱风格浑然一体艺术创作目标。
《漫步街上》为“A+B+A”曲式结构,构成条件主要有以下四点:一是3 个乐段;二是再现部结构表现形式;三是中段B 及A 段进行对比;四是首位2 个A 调性统一,使声乐作品更为完整。本作品前奏钢琴伴奏为4 拍节奏型,三连音的处理使全曲更为平稳流畅,跳音的运用赋予全曲灵动感。A 段属于平行乐段,由2 个乐句组成,B段21--28 小节属于一句,由主音E 开始演唱,反复2 次,29--32 小节属于第2 句,从E 调转入A 调,预示全曲即将步入高潮。
《漫步街道》演唱技巧处理要注意以下几点:第一,咬字发音。要依据5 个元音字母精准发音,重视口型的调整与控制,口型不变,依靠口腔内部转化唱出不同字母,喉头、下巴要放松,胸腔管道通畅,气息高效流转,确保发音浑厚圆润。以“漫步街道”首句演唱为例,需弱进并应用弱音发声,展现乐句连贯性与线条感,力度不要过大,气息要搭上,声音松弛且辅音自然,赋予声音穿透力;第二,灵活运用与控制花舌音、双辅音。双辅音的处理关乎演唱整体质量,为此需在演唱前做好歌词研究工作,以唱词中“tt”双辅音为例,声音较为靠前,拼读要有意识的用舌头阻挡气流进入,发出爆破音,“gg”双辅音处理侧重延迟发音时值的合理掌控,“zz”双辅音需较为清楚,继而通过控制不同形式的双辅音提高演唱质量。花舌音“r”原理为翘起舌头感受气流冲击,舌尖因发音产生震动,还需重视辅音字母及元音字母的组合,通过唱词的基础性练习保障发音清晰明确;第三,科学控制倚音及保持音。在本曲中倚音多次出现,这些装饰音要灵活、轻巧的演绎,喉头、共鸣腔体要维持松弛状态,使发声空间更为宽阔,展现声音感染力与音色魅力,突出“穆赛塔”人物形象,以“你不愿对我吐露衷肠”这一句的“dir”短倚音及保持音的控制为例,给此唱句添加色彩,能突出女主角傲慢性格特点,利于增强乐曲感染力。
综上所述,时代造就艺术及精神,在普契尼的时代歌剧被赋予现实与艺术对话的职责,人们能透过歌剧看到人生的缩影,甚至在歌剧中看到自己,在现实主义歌剧中产生共鸣,使艺术与生活得以交相呼应。《艺术家生涯》是普契尼著作之一,在歌剧艺术发展中地位重要,“咪咪”、“穆赛塔”是形象鲜明的两位女主角,以其性格特点为依托创设音乐作品,有效打动人心。为使《漫步街上》的演唱更为成功,演唱者需多层次、多角度了解“穆赛塔”性格特征,看到其外表与内在的反差,在乐章中诠释其形象,把握女主角真实情感与变化规律。当代中国歌剧艺术文化视野不断拓展,声乐理论及演唱技艺与国际接轨,大剧院走上国际化发展轨道,为诠释更多深入人心的角色提供有力条件。这就需要演唱者不断拔高业务水平,增强角色诠释实力,善用发声工具及艺术语言,使声乐演唱能成为歌剧角色塑造的一部分,继而助推声乐艺术文化体系稳健发展。■