浅谈如何判断艺术歌曲

张静怡

引 言

艺术歌曲作为声乐体裁的一种，丰富了声乐作品的内容。艺术歌曲发展到今日，对于艺术歌曲的界定问题，从有很大争议到现在大多数学者已经有普遍认识——分为广义与狭义。但用广义与狭义来指导判断具体作品是否是艺术歌曲的时候，会有不一样的认识。这就导致一首歌曲不能确认是艺术歌曲，但能很准确地认为它是创作歌曲，是抒情歌曲，是群众歌曲等。不确定的作品会在不同书籍中有不同的认识。有的书籍认为它可归类于艺术歌曲，而有的书籍中并未出现。作为声乐学习者，必定会接触到艺术歌曲，但某首作品还没有统一的类属，有多重身份时，学生在选则不同类别的作品时就会模糊对体裁的认识。笔者与一些专家的认识一样，艺术歌曲不可无限制的扩大，认为艺术歌曲是有自己独有的特点。包容一些本不属于艺术歌曲的歌曲来扩大艺术歌曲的边界，会使艺术歌曲的概念模糊，甚至导致以大众喜爱的，传播范围广的，旋律、钢琴伴奏好听的，具有某种风格的歌曲都可称之为艺术歌曲。笔者写此篇论文的目的，就是要将分析的作品体裁较为准确的区分。从已知概念出发，判断其是否是艺术歌曲或可以归类于艺术歌曲。

一、概念辨析

由于对概念的不明确，会提出艺术歌曲是用来区分歌曲是否有艺术性的吗？当然不是。声乐作品的分类方式有很多，可从演唱形式、声部划分、题材、体裁等等方面进行划分。艺术歌曲就是按照声乐体裁这个分类来定义作品的。声乐体裁还有群众歌曲、抒情歌曲、舞蹈歌曲、摇篮曲等。学界认为，艺术歌曲的前身是德国的Lied，因为“Lied 技巧上、创作原理上注重叙事性、抒情性以及艺术性。”①艺术歌曲在20 世纪20 年代传入中国，被称之为“艺术歌”。在《冼星海全集》里对《诗歌十首》的说明中提到了“艺术歌”。

在许多理论著作与学术论文中，学者们对艺术歌曲的界定都有自己的见解，可以明确的是，艺术歌曲是由专业的作曲家所创作的优秀作品，其演唱形式为独唱，其具有主要的三个特征可从歌词、音乐、钢琴伴奏来讲。文献中特别强调这三个主要特征是三位一体的，缺一不可，相辅相成。

艺术歌曲的歌词选取具有较高文学性的诗作、出于名家的名诗，体现了艺术歌曲的不同于其他作品的文学性。中国艺术歌曲从歌词选择的角度可分为古诗词与近现代诗词。有学者认为，“古诗词艺术歌曲是西方艺术歌曲传入中国后的衍生物”②。如果反过来说，为古诗词谱曲的歌曲都可以被称为艺术歌曲吗？在2020 年中国音乐学院博士论文《中国古诗词艺术歌曲的演唱研究》中描述中国古诗词歌曲是“包括传统古曲、也包括近当代作曲家依古诗词创作的各类歌曲，还包括古诗词艺术歌曲。”③根据中国艺术歌曲广义的界定，把从古代先秦时期到20 世纪20 年代的优秀诗词作品具有艺术歌曲创作特征的歌曲也归属于艺术歌曲。如唐代的《阳关三叠》、宋代的《杏花天影》。因此，古诗词歌曲具备艺术歌曲创作特征，则可纳入到艺术歌曲中。

艺术歌曲的旋律需要根据诗歌的内涵所作。音乐的节奏与歌词朗诵的节奏基本一致。词曲结构可一致，也可不一致，但曲式结构能够完整的表达歌词内容，主题突出。调性变化也根据歌词的情绪转换来安排。伴奏是与旋律同等重要，是作曲家整体构思的一部分，通常为钢琴伴奏，可加其他的伴奏乐器，如竹笛等。

在判断作品是否是艺术歌曲时，很容易与歌剧唱段区分开，但有些广泛使用的名词，因有些语言描述和艺术歌曲的描述有相似之处，如抒情歌曲、民歌、民谣改编歌曲、创作歌曲等容易混淆，从而不确定作品的分类。

抒情歌曲：声乐体裁的一种。④题材广泛，重在抒发个人内心的各种情感，主观性强。在特定的历史环境下，抒情多指表达民族、集体的思想情感。与战斗进行曲不同，它的旋律优美、节奏舒缓，节拍不限，常见的单拍子、复拍子、临时变换拍号都可以使用。其演唱形式多为独唱，唱法不限，歌唱性强。

民歌改编曲：通俗理解为，选取已有的传统民歌，对民歌的内容、旋律进行保留与改编，配上富有艺术性的伴奏，使传统民歌可以在正式的艺术场合，如音乐会上演唱。

电影、话剧歌曲：有的歌曲是专门为电影、话剧创作的，也就是说创作目的是为电影、话剧创作的歌曲。也可以先有歌曲，因歌曲符合剧情而被使用。内部划分的方法也有很多，如按题材、音乐风格等分类。

创作歌曲：是声乐分类方式中的一大类。简而言之，由作曲家创作的声乐作品都可称之为创作歌曲。对于创作歌曲的分类，因观点不同，其分类会有不同的情况。如倪瑞霖的《声乐和常见的声乐体裁》把创作歌曲分为群众歌曲、艺术歌曲、流行歌曲、“通俗性的艺术歌曲”。创作歌曲的范围很大，题材广泛，先谱曲后填词，先有词后谱曲都可以。上文提到的电影歌曲、话剧歌曲、民歌改编曲、抒情歌曲、艺术歌曲都可归类于创作歌曲。

独唱歌曲：独唱是演唱形式的一种。由一个人演唱的作品称为独唱歌曲。

通过梳理概念，可清晰地知道每个广泛使用的名词的意思，定义中侧重于哪个方面，这样就容易与艺术歌曲区分开。有些作品因歌词水平较高，旋律优美动听，且有钢琴伴奏，为独唱被认为可以归为艺术歌曲。但更多情况下，他们与艺术歌曲三位一体的要求是有差距的，因此不能归为艺术歌曲。

上述的电影、话剧歌曲可以认为是根据创作目的来定义的。用于电影、话剧中的作品可不可以归类于艺术歌曲，是探讨艺术歌曲边界中的一个问题。笔者认为，单纯从曲作者的创作目的来讲，这类作品符合剧情发展的，符合人物性格的，烘托故事情节的，被称为电影歌曲、话剧插曲更加准确。而电影、话剧歌曲可以应用各种体裁，所以若要把其中的歌曲归类在艺术歌曲中，需要细致谨慎的分析判断。

创作歌曲是从专业作曲家创作的歌曲的角度来定义的，范围极大，与艺术歌曲是包含关系——创作歌曲包含艺术歌曲。独唱歌曲是以演唱形式为分类来定义的。艺术歌曲的演唱形式是独唱，可把艺术歌曲按演唱形式类别纳入到独唱歌曲中。民歌改编曲是因创作的材料是传统民歌，把传统民歌向艺术歌曲改编，让其能被更多人接受的歌曲。中国艺术歌曲从发展起，虽然运用西方作曲技法，但民族性一直是中国艺术歌曲的特征，这与民歌改编曲有相似之处。有学者提出“艺术歌曲有一类是用民歌编配、创作的艺术歌曲。”⑤的观点。

其中抒情歌曲与艺术歌曲比较难判别。因为抒情歌曲与艺术歌曲都注重抒发人的各种情感。在硕士论文《艺术歌曲的体裁界定及其艺术特征》中“勃拉姆斯的抒情歌曲是19 世纪德国艺术歌曲的重要文献。”抒情歌曲与艺术歌曲都是声乐体裁，两者关系是包含关系吗？《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》中将艺术歌曲定义为：“18世纪末，19 世纪初欧洲普遍盛行的一种抒情独唱歌曲，统称为艺术歌曲。”抒情独唱歌曲等于艺术歌曲吗？艺术歌曲的歌词文学性更高，其音乐织体丰满、和声的表现力、调性对比，为表达出诗歌中的意境与内涵，比一般的抒情歌曲更能够表达出个人的内心情感。艺术歌曲的钢琴伴奏也更加贴近诗歌的内在情感，与旋律相得益彰。声乐作品都具有抒发情感的作用，艺术歌曲中的抒情更倾向个人的情感。表达集体的情感也是通过作曲家个人的思想感情来表达的。创作艺术歌曲的各个方面比创作一般的抒情歌曲要求更高一些。

二、实例分析

通过阅读文献，关于梳理冼星海创作时间、历史背景、创作的作品的文献很多，但笔者发现对于冼星海创作的艺术歌曲，有不同的分类方式。期刊如：1981 年《中央音乐学院学报》汪毓和的《人民音乐家聂耳、冼星海》中写道“星海曾以中国古诗为主写了一些艺术歌曲”。1990 年《音乐学习与研究》秦启明的《冼星海著作年表》中没有分出艺术歌曲，该体裁作品都归为独唱作品。1999 年《泉州师专学报》叶美华的《简述冼星海的歌曲创作》中认为冼星海艺术歌曲按歌词可分为古诗词和“五四”运动以来的新诗。学位论文也有不同的认识，如：2019 年武汉音乐学院硕士论文《冼星海艺术歌曲演唱与教学研究》认为“冼星海艺术歌曲有据可查的作品有27 首，分为古诗词和文学性高的独唱歌曲。把电影插曲《夜半歌曲》、《船娘曲》，话剧插曲《莫提起》、《喀秋莎歌》，1944 年创作于哈萨克斯坦共和国库斯坦那伊的《牧牛歌》、《心头恨》等作品排除在外，因归类范围模糊，无法具体归类。”

冼星海有很深的传统文化根底。他始终没有忘记学习的目的是为中国人民服务的，始终都在为建立中国新音乐而努力着。他“欲以民歌和艺术歌融合创作更接近中国民众的歌曲，这是更进一步的尝试。”(见冼星海《创作札记》)所以就产生了可以称之为“艺术歌曲”的作品。冼星海创作艺术歌曲可以分为法国留学时期1930-1935年、回国后时期1935-1938 年、去苏联的路上1940 年以及苏联时期1940-1945 年。

古诗词创作的声乐作品有二十余首。（见《冼星海全集第二卷》独唱歌曲部分）。分别是《别情》、《竹枝词》（一）、《杨柳枝词》、《忆秦娥》、《乌夜啼》、《渔父词》、《浪淘沙》、《酷相思》、《如梦令》、《天净沙》、《回文》、《生查子》、《竹枝词》（二）、《古诗》、《饮马长城窟行》、《西湖竹枝》、《卜算子》、《蝶恋花》、《风雨》、《白头吟》、《七哀诗》、《陇头歌》。这些古诗词歌曲，古诗词本身的精神内涵，文学性高，符合艺术歌曲歌词选择的特征。其音乐运用多种创作手法，结合中国传统音乐，更好的表达古诗词内容。钢琴部分是歌曲的一部分，能与人声融为一体。所以，可以把这些作品纳入到古诗词艺术歌曲中。除了古诗词作品，目前研究文献中，《温静的绿情》、《野睡》、《断章》、《妹妹你是水》、《老马》被称为艺术歌曲。《温静的绿情》、《野睡》、《妹妹你是水》都是应修人的现代诗。（可见1937 年《现代新诗选》），表达了冼星海的个人情感。在冼星海自己写的履历中，这三首歌曲被称为抒情歌曲。除此之外还有《老马》、《战时催眠曲》、《断章》等。

1938 年由冼星海主编，上海生活书店出版的《抗战歌曲集》中，把《莫提起》、《黄河之恋》、《心头恨》、《热血》归类于救亡及普通歌曲。该歌集是为了能让歌咏发挥出其中的力量，推动人民的抗战情绪。歌集为了有广泛地影响，选择标准是“不注重词句的高深奥妙，容易上口的歌。”⑥有著作中会把一些抗战歌曲视为抗战题材的艺术歌曲。在冼星海自己写的履历中，《夜半歌声》、《黄河之恋》等被称为救亡歌曲。

对于大众非常熟悉的《黄河颂》、《黄河怨》这两首作品。因出自康塔塔《黄河大合唱》，康塔塔中的独唱作品可称为咏叹调，非艺术歌曲。但这两首作品可脱离整部作品，单独在音乐会上演唱，其歌词是由著名诗人光未然所作，特别是经过后人对其作品大量的再创作，使其成为歌词、音乐、伴奏成为完美的结合体，在经过著名歌唱家精彩的演唱，浑然天成，已然达到了艺术歌曲定义要求，且是上品之作。因此普遍确认《黄河颂》、《黄河怨》是艺术歌曲了。上海教育出版社出版的《中国艺术歌曲教程》把《黄河颂》、《黄河怨》、《黄水谣》编入其中。

综上所述可知，冼星海创作的古诗词歌曲被归到艺术歌曲，部分抒情歌曲纳入到艺术歌曲中，对于抗战救亡歌曲是否归类于艺术歌曲，需要透彻地解读何为抗战歌曲，是否具有艺术歌曲的特征，针对具体作品具体分析。

结 语

本文梳理了艺术歌曲已有的概念，对于与艺术歌曲容易混淆的名词进行简单辨析。根据对概念的理解，对冼星海艺术歌曲的曲目进行部分整理。艺术歌曲三位一体的创作要求，其作品的完整性、意境的深度、钢琴伴奏的完美烘托相辅相成的独唱歌曲，是其是否归类与艺术歌曲的合理判断。

注释：

① 王大燕.艺术歌曲概论[M].上海:上海音乐出版社,2009.

② 郝建红.谈中国古诗词艺术歌曲的概念问题[J].黄河之声,2007,(09):102-103.

③ 黄璐.中国古诗词艺术歌曲的演唱研究[D].中国音乐学院,2020.

④ 倪瑞霖.声乐和常见的声乐体裁[J].音乐艺术, 1985,(03):82-90.

⑤ 王大燕.艺术歌曲概论[M].上海:上海音乐出版社,2009.

⑥ 冼星海.抗战歌曲集[M].上海:生活书店,1938:1.