论民间美术在高职平面设计教学中的运用

王海英

摘要：现如今社会的发展过程中，大众艺术的呈现形式已经越来越丰富多样，其中民间美术中涉及到的内容极为丰富，将其重要的内容产生相应的了解之后，应用在高职平面设计教学的工作中，能够产生良好的效果。现如今，人们生活质量水平的提高，使人们对于精神方面的需求越来越关注，这使平面设计专业的发展更加快速，同时也对平面设计提出了更加严格的要求。而民间美术用于高职平面设计教学的过程中，能够使设计作品的受众更加广泛，使设计出的作品满足一些独特的受众群体需求。本文对此进行研究，首先了解民间美术在高职平面设计教学中的具体应用情况，进一步探讨具体的应用方式，希望可以更加顺利的开展高职平面设计教学工作。

关键词：平面设计;高职教学;民间美术

在现如今社会的发展过程中，教育已经步入了一个新的时期，实现了大众化的发展，平面设计专业的工作开展需要密切关注市场经济需求，努力培养一些高素质水平的应用型专业人才，而民间美术中元素十分丰富，包括剪纸、刺绣等都是具体的呈现，它在一定程度上为平面设计工作的开展提供了一定的素材。在高职院校所开展的平面设计专业教学中，应用民间美术时，有利于传统文化的顺利传承，更加能够培养并提高学生的综合能力，让学生的思维得到拓展，使平面设计水平得到提高。

一、民间美术在高职平面设计教学中的实际应用情况

我国民间美术体系相对来说比较丰富，是经历了上下几千年的历史变革以及文化的积淀之后形成的表现形式，其中的内涵独特形式多样，包括皮影、剪纸、陶瓷以及民族服饰等都是呈现出的具体内容，审美价值十分鲜明。近些年，人们对于各方面的需求都越来越丰富，对于各种不同的民间美术认识越来越深刻，在此基础上，很多高校对于传统文化的传承越来越重视，将民间美术渗透在教育的过程中，也体现出了良好好的效果。在高职平面设计教学过程中，同样有一些院校会追求西方的现代化平面设计教育模式，追求精英化的人才培养，对于平面设计的内涵并不重视，导致学生在设计的过程中，会更加关注设计出的作品的视觉冲击力，而忽视了其中所蕴含的内容，对于民间美术的认知更是缺乏，将民间美术融入到平面设计作品中存在极大的难度。另外是有些教师在教学时，自身对于民间美术的认知就比较缺乏，导致课堂中对于民间美术的呈现效果不重视，也无法满足当前多元化人才培养的需求。

二、民间美术在高职平面设计教学中的具体应用方式

（一）要重视民间美术符号的合理性应用

民间美术符号在一定程度上表现着这些多样化艺术形式所具有的民族特色和时代特征，比如说包括云纹等民间符号在拓展应用之后，已经呈现出了一些新的时代化内涵，将其应用在平面设计的过程中，能够使平面设计产生更加明显的视觉冲击力，让平面设计的观看者和设计者产生强烈的认同感和情绪上的一致化。实际上，很多现代平面设计作品中呈现出了民间美术的艺术元素，应用十分广泛，体现出了民间艺术的重要价值，使整体的精神内涵更加丰富，韵味独特。

（二）要重视色彩情感的合理性应用

民间美术的构成要素极为丰富，色彩是十分重要的一个环节，色彩本身的审美性和观赏性水平比较高，能够传达出特定的思想。比如说北方的民间美术色彩搭配更加强烈，包括一些大红、大绿、黄色等色彩，能够使视觉冲击效果更加鲜明，展现出北方人民民风淳朴、性格爽朗的特点，也能够在一定程度上展现出人民群众对于美好生活的向往之情。而相比较之下，南方的民间美术色彩则相对会更加淡雅，他会以一种蓝色和白色作为色彩的主体，呈现出清新朴素的效果。因此，在高职平面设计教学中应用民间美术时，首先要让学生了解不同的民间美术在表现出的自然事物方面体现出差异性，这些差异性从不同的方面呈现出了人们朴实无华的心灵，和人们的思想情感韵味能够相互结合，进而使民间美术所具有的内涵得到了强化和提升。而在高职平面设计教学中，合理应用民间美術的情感色彩内容，能够进一步使平面设计教学中的情感内涵丰富，使学生在创作的过程中，主观感受更加深刻。

（三）要重视象征意义的合理性使用

民间美术来自于社会发展以及传承中的各个阶段，人们对于美好生活的向往本身是一个抽象的表达，而通过象征手法，人们对美术形象进行了创造，比如说鸳鸯表达了人们对于情感的美好追求，财神也表达了人们对于财富的美好追求，这些元素在长时间的影响之后已经深入人心，扎根于人民群众的思想意识。将这些民间美术象征意义的元素引入到平面设计教学中，能够使设计出的设计作品更好地呈现出设计师的思想和思路，让受众更好地接受这些作品。比如说在北京奥运会期间的吉祥物福娃进行创作时，就融入了民间美术象征的特点，这就需要学生在创作的过程中，深刻领悟到民间美术本身所拥有的精神内涵，并在此基础上去创作出一些优秀的作品[1]。

（四）要努力提高高职平面设计教师的综合水平

教师对于教学工作的开展产生着重要的影响，教师是在高职平面设计教学中应用民间美术的关键部分。在此基础上，教师要先对课程体系进行优化设置，使课时的安排更加合理和充分，并且在教学的过程中，讲解给学生们一些关键的民间美术背景和材料，以及相应的制作流程和方法，让学生能够主动去思考相关的内容。在此基础上，教师还要深刻领会民间美术所拥有的独特内涵，掌握一些充足的理论知识和实践技能，搜寻走在时代前沿的优秀艺术创作作品，并对其加以分析，使学生的理解能力得到提高。还要定期去组织教师进行培训，使教师对民间美术的认知进一步提高，促进教师综合素质水平的提升。

结语：

总而言之，在高职平面设计教学中渗透和应用民间美术对于平面设计教学工作的开展意义重大，同时也能够使我国的传统文化得到进一步的拓展和传承，这就要求教师本身能够了解其中的内涵和精髓，培养多元化的平面设计应用型专业人才。

参考文献：

[1]李雪莲.论民间美术在高职平面设计教学中的运用[J].美术教育研究，2018，07：152.