剪纸艺术中的镂空元素在服装上的创意设计

金 红

（沈阳市轻工艺术学校，辽宁 沈阳 110031）

随着人们的经济水平日渐提高，科技文化的飞速发展，人们的消费方式和消费观念也由解决温、饱、住、行转变到对享受与美的追求，这种转变直接逼迫服装行业进行改革创新，只有不断地在原有的传统设计和工艺上加强创新才能适应人们日益发展的消费水平[1]。创新是基于对基础理论的认知，21世纪人们对艺术的探索已经相对成熟，目前正处于瓶颈期，所以这时更应该追根溯源琢磨老祖宗留下来的东西，对中国的传统文化深入剖析并从中得到启发，这种方式的创新也恰恰是对中国传统文化的保护与传承。

1 镂空元素形成背景探究

剪纸文化中的镂空元素是通过对面料的撕扯、剪切、抽纱、编结、雕花等艺术手法对面料的纹理进行二次改造后形成循环或不循环的，规则或不规则的图案，来增加服饰的空间感，提升服饰的层次感和时尚度，并且设计师可以在更加丰富的面料肌理上进行更加抽象的创作，可以包容设计师个性的设计理念，使更多的个性元素完美融入到服装设计中。

镂空元素最早的应用可追溯到16世纪的欧洲，当时欧洲出现了一种精致繁美的镂空纹样——蕾丝，起初这种蕾丝材料主要应用于衣服边缘来防止装饰丝带脱线，后来得到皇室贵族的青睐逐渐成为身份地位的象征，身份地位越尊贵，其服饰上运用的蕾丝面料越多[2]。20世纪70年代，由于特殊的社会情况，朋克风格横空出世，设计师将价廉的服装进行二次加工，运用独特大胆的创意使服装表现出一种建立在精致上的粗糙感。被誉为朋克之母的服装设计师维维安·维斯特伍德（Vivienne Westwood）是当时创作手法最丰富、创作技巧最精湛的创作派服装设计师，她巧妙地把朋克元素与亚洲元素相结合，创作出了许多非凡的作品。

2 镂空元素存在的价值分析

近些年来，越来越多的镂空面料和镂空手法被应用到服装设计当中，服装设计中的镂空元素从一开始的局部使用到现在的成衣整体运用，镂空面料已经不再局限于面料肌理的二次加工，随着科技的发展，更先进的技术手段为更多的创意的融入创造了条件。许多数字化创意可以通过电脑印花和激光雕刻加工在面料上，这使得服装上的图案都显得大同小异，而独特的镂空元素为设计师们开辟了一条新的道路，镂空面料强烈的视觉冲击感与服装设计师的创作个性相得益彰，这使设计师们更能将自己的想法淋漓尽致地表达出来。

3 镂空面料的种类与特征

服饰的面料作为服饰的基本要素之一，使得大部分设计师喜欢用特殊的手法去改变和扩宽原来的形式[3]。无论是服装的局部细节改造还是服装的整体优化，镂空技术都被设计师们应用的得心应手，也是服装改造的最有效的手段。无论哪种技术都是对面料的深刻的改革，突破其原有的固态感，使其富有生机，给人一种活泼、灵动的感觉。

3.1 镂空面料的种类

不同种类的面料可根据其特有材质以及纤维结构大致分为轻薄型面料、率挺型面料、反光型面料、透明型面料、厚重型面料等，其制作出来的成衣体现的视觉效果也会有所差异。能够面对不同种类的面料采取相适宜的镂空手法，根据面料的特性设计出不同款式、不同风格的服装。

3.1.1 轻薄型

轻薄型面料一般具有质地柔软、良好的悬垂性、透气性卓越的特点，适合于轻盈活泼，流畅舒适的服装造型。轻薄型面料的材质主要有雪纺材质、针织材质以及棉材质三种，适合采用编结、雕花、抽纱、裁切等处理方法。

3.1.2 率挺型

率挺型面料具有面料坚挺、体积感强等特点，适合用于制作轮廓饱满，不注重与人体贴合的服装。率挺型面料的材质一般包括有棉麻布、牛仔布、亚麻、呢料、厚绒，适合采用雕花和裁切等加工方法。

3.1.3 反光型

反光型面料拥有外表光滑、手感舒爽、表面反光等特点，常用于学生校服的后背以达到夜晚反射来往车辆的灯光的效果来起到一定的保护作用，反光型面料采用假捻丝的工艺制成，常见的材料为锻锦、漆皮、涂层面料等，常常结合雕花，裁切等加工方法。

3.1.4 透明型

透明型面料具有轻薄硬挺的特点，这种面料体现出一种高雅的美感，常见的材料为丝织物、化纤织物以及棉料，适合采用撕扯、抽纱、雕花等工艺。透明型面料制成的成衣与蕾丝搭配，达到虚实结合，给人一种虚无缥缈的神秘感。

3.1.5 厚重型

厚重型面料给人的感觉是体量感和厚重感，这类面料制成的服装外形挺括，适合端庄稳重的造型，常见的材质以呢料为主，可以结合裁切和雕花的镂空技巧来提升服装典雅高贵的气质。

3.2 常见的镂空方法

镂空技巧常见于女性成衣的设计和前卫服装的设计中，通过对面料打孔、抽纱等加工处理来实现对面料的改造，其加工方法多种多样，加工理念愈发新颖，打破了传统服饰的沉闷感，增加了传统服饰的层次感。常见的镂空技巧分析见表1。

表1 常见的镂空技巧分析

4 中国剪纸艺术中的镂空元素在服装上的具体表现

随着社会与科技的发展，人们的审美需求日渐增高，服装设计不得不朝着多元化的方向发展。剪纸中的镂空技术是新时代的弄潮儿，服装设计师无不青睐此项技术，一些国际大牌更是将具有镂空元素的服装捧上了时代潮流的舞台[3]。

4.1 颜色搭配

人们对事物的第一印象通常取决于它的颜色，鲜明和谐的颜色搭配往往能在第一时间抓住人们的眼球，所以合理的色彩搭配显得尤为重要。如采用蓝色为主要色彩，搭配亮度较低且纯度较高的粉紫色，这种明暗的交相辉映能够在第一时间将人们的注意力抓住，再搭配纯洁的白色，让人们在明暗交替中找到能够放松的一席之地，这会在服装的魅力上添加强有力的一笔。

4.2 设计理念

中国传统剪纸文化中，花、鸟、鱼、虫是传统的创作对象，其自然的形式与丰富的题材融合成了独具特色的美感，是中华传统文化与大自然的完美结合的产物。作为剪纸文化的载体，在服装设计的过程中应该运用镂空的创作技巧秉承这种独具特色的东方美，采用鱼虫花卉作为基础纹案来凸显出文化的传承。运用镂空技术融合中国的太极文化，将阴、阳、五行、十二生肖惟妙惟肖的镌刻在服装上，让中华文化成为具有镂空元素的服装的代名词。

4.3 设计结构

结构的设计凸显着创意，新颖的轮廓对服装有着质的影响。本篇文章建议服装设计者们尝试不同的轮廓造型，运用镂空技术结合博大精深的中华传统文化创造出别具一格的设计结构。如以H版型为主体搭配具有中华文化色彩的配色，让作品一跃成为世界的焦点。

5 结语

中国悠久的剪纸文化中的镂空元素对服装设计进步和发展具有极大的推进作用，错综复杂的镂空设计方式代表着创作者认真负责的工作态度。现代服装发展的趋势证实了人们对于服装的要求不仅仅是对个性的需求的满足，而是要站在文化内涵的层面将诸多因素综合起来考虑。从加入剪纸艺术的镂空元素入手，探索服装设计与文化的关系；从加入花、鸟、鱼、虫等图案的角度出发，将服装设计与大自然紧密结合。随着镂空手法在服装设计中的应用不断成熟，相信它为服装设计带来的不只是广阔的设计空间，还有令人陶醉的中国传统文化。