构建高校声乐专业多种风格演唱的教学模式

宇文荧彬

（山西艺术职业学院 山西 太原 030012）

高校声乐专业的学生不仅要提高自身的演唱能力，还要在声乐演唱学习的过程中提高音乐聆听能力，进而找到声乐学习的乐趣。目前，高校声乐专业教师积极分析了当前的教育理念，并尝试借助学习材料，引导学生在适合自己的学习领域学习声乐表演知识。这一教学过程中，高校教师与学生进行了积极的学习互动，进而及时了解了学生声乐表演能力较低的原因，帮助学生克服声乐表演学习的心理障碍，进而培养学生的综合能力。但是高校声乐教师所构建的教学模式仍然存在许多不足，高校声乐教师应该积极创新教学方法、丰富教学内容，进而为学生提供有效的学习辅导。高校声乐教师可以借助多种多样的新型教学工具，来激发大学生的想象能力，培养大学生的音乐素养。大学音乐教师可以将抽象的音乐术语通过形象化的体态律动动作、演唱等方式进行展示，进而带领大学生系统化地了解不同风格的声乐知识，鼓励大学生用心聆听演唱技巧，增强大学生的音乐情感体验。因此，大学音乐教师应该积极创新声乐表演音乐教学工作形式，鼓励大学生在音乐作品的分析过程中掌握音乐演唱学习技巧，进而为大学生进一步的深度学习奠定基础，培养大学生的综合素质。

一、高校声乐专业演唱教学情况

课程思政教学理念下，高校声乐专业教师越来越重视学生演唱风格的培养，主要引导学生了解最基础的声乐知识，进而鼓励学生在学习过程中有所创作、找到声乐演唱学习的核心。但是在实际的教学过程中，高校声乐教师也发现了许多声乐表演教学问题：

（一）学生的声乐演唱情绪不高

高校声乐教师要想培养学生的声乐演唱能力，引导学生了解声乐基础知识，就必须引导学生建立良好的声乐演唱情绪。但是目前来看，多数大学生的音乐演唱情绪不高，无法正确表达自己的情感。究其原因，多数大学生对音乐歌曲的节奏、情感、歌词、演唱风格等内容认识不清。学生虽然掌握了最基本的演唱方法，却没有将自己的学习压力进行释放，更没有借助歌曲来表达自己的情绪。大学生只顾训练自己的节奏感，却没有深入思考歌曲所具有的思想感情，更没有了解不同歌曲的演唱风格。部分同学对不同演唱风格的认识程度不同，且由于自身原因，不能将演唱风格进行巧妙的融合，进而无法演唱出更具有声音色彩、声乐魅力的歌曲。另外，部分学生不重视声乐表演课程学习过程，只想根据自己的感受或者教师的学习引导，快速完成声乐演唱任务，取得合格的专业学习成绩。这种心态驱使下，大学生很难调整自己的演唱情绪，进而无法实现高效的声乐学习。

（二）声乐表演专业课教师的教学理念有待创新

高校声乐教师在引导学生学习声乐表演知识的过程中占据重要地位，高校声乐教师应该积极更新自己的教育理念，进而带领学生掌握更多元化的音乐知识。然而，在实际的教学过程中，高校声乐教师秉持过去传统的教育理念，引导大学生掌握声乐演唱的理论知识。学生在这种学习理念的影响下，只想取得更为优异的成绩，却没有结合自身情况选择自己的演唱风格。同时，高校教师在引导学生分析多种演唱内容时，没有启发学生思考演唱内容与演唱风格的联系，进而无法提高学生对多种唱法的认识。其次，高校教师不注重课前预习教学工作，没有引导大学生分析最基本的声乐演唱理论，进而导致声乐表演课上教学效率不高。学生由于缺乏对声乐表演知识的初步认识，在跟随教师在课上学习声乐知识时，还需要回顾已学知识，重新认识新的理论知识，这就浪费学生的课上学习时间。现有的教学工具很多，高校音乐教师本可以借助微课、MOOC 慕课等声乐演唱教学工具，来引导学生掌握基础的声乐知识，进而让学生在课前了解自身的声乐学习困惑和学习重点。但是在实际教学过程中，高校教师并没有深入分析教学内容，采用可以提高教学效率的方法，进而导致课堂教学氛围不愉快。因此，高校声乐教师应该仔细总结以上教学问题，及时纠正教学措施，进而培养学生的音乐核心素养。

二、高校声乐专业多种风格演唱教学模式构建策略

高校声乐专业教师应该积极分析当前声乐表演教学过程中出现的实际问题，并带领学生尝试演唱不同风格的歌曲，进而提高学生的音乐鉴赏能力和音乐演唱能力。同时，高校声乐教师应该重视培养学生的独立思考能力，积极开展丰富的教学活动，来激发学生的想象能力，培养学生的音乐核心素养。

（一）开展声乐演唱风格学习活动

高校声乐专业教师要想带领学生认识到声乐表演课程学习的重要性，就应该积极开展声乐演唱风格学习活动，带领学生了解最基本的演唱形式、技巧，进而培养学生的音乐核心素养。与此同时，高校声乐专业教师还应该把学生作为声乐表演教学的主体，鼓励学生在学习过程中有所思考，进而促使学生合理运用演唱技巧来演唱不同风格的音乐。在此过程中，高校声乐教师一定要引导学生仔细观察不同风格的歌唱方法，进而使得学生主动实践已有的音乐学习设想和原理，激发大学生的创造力。比如在开展实际的声乐演唱风格学习活动过程中，高校教师需要让学生首先掌握常见的声乐演唱风格类型，进而让学生熟悉声乐表演的理论知识。接着，教师可以引导学生逐步跟随教师尝试美声唱法、民族唱法、通俗唱法，进而提高学生对不同唱法的理解。学生在跟随教师了解该部分知识的过程中，也会逐渐认识到不同风格的演唱方法，进而加深对中国民族唱法的印象。在此过程中，高校教师要为学生提供纠偏指导，让学生分别尝试分析竖唱法、横唱法等多种唱法的动作、呼吸方式、强调的重点等内容，进而让学生逐渐掌握最基础的唱法。随后，教师可以用多媒体教学工具为学生展示多段不同演唱风格的歌曲，并让学生分析演唱该歌曲所应采用的风格，进而使得学生加深对不同演唱风格的印象。在此教学过程中，高校声乐教师要注重引导学生建立对不同演唱风格的学习兴趣，进而使得学生养成主动训练、演唱的好习惯。因此，高校音乐教师应该引导学生重视基础学习，鼓励学生多实践、多学习理论知识，进而提高学生的音乐创造能力。

（二）开展个性化声乐演唱学习活动

大学生不仅需要认识最基本的声乐表演知识，还要结合所学知识进行合理创作，进而提高自身的创新能力和音乐演唱兴趣。因此，高校声乐表演教师可以开展个性化的声乐演唱学习活动，让学生分享自己对不同演唱风格的认识。学生在结合自身认识来表达自己的感受时，不仅能够提供音乐学习注意力，还能够与所演唱的歌曲作者达到情感上的共鸣。首先，高校声乐表演教师可以尝试引导大学生分析常见的个性化声乐演唱知识，并让学生回顾已掌握的唱法，进而巩固学生的音乐学习基础。然后，教师可以邀请同学到讲台上演唱不同的歌曲片段，并鼓励学生分享自己的演唱感受，进而使得在场的学生与上台表演的学生产生音乐学习上的共鸣。学生在结合自己所掌握的演唱方法进行演唱表演时，可以将不同的唱法进行理性的融合，进而增强自己的演唱效果，引起在场同学及教师的共鸣。随后，高校声乐教师可以让学生借助现有的曲谱、节奏、音高、调式来调整自己的演唱方法，并鼓励学生结合所掌握的音乐表演知识来进行合理创作。这一过程中，高校教师可以邀请班级的同学对上台表演的同学进行评价，进而加强师生互动、生生互动，增强学生对自身音乐演唱风格的认同感和成就感。同时，高校教师要引导学生运用音乐演唱工具、肢体动作等内容来提高学生的演唱能力，激发大学生的想象能力，进而使得学生在创作过程中发现音乐学习的技巧，提高自身的创新能力。

（三）开展合作学习探究活动

高校声乐表演教师要想提高声乐专业学生的整体学习水平，就必须积极开展合作学习探究活动，让学生在互相帮助的学习氛围中获得进步。学生的学习能力是有差异的，学生的学习基础也是有差异的。高校声乐教师应该充分考虑到学生的差异性，让学生在合作学习过程中展现自我、提高自我。比如在唱法的教学过程中，高校声乐教师需要让每个学生都掌握演唱时的呼吸技巧。首先，高校教师可以借助微课为学生展示正确的演唱方法和呼吸方式，启发学生思考如何通过控制呼吸和声音来提高音乐演唱的表现力。接着，高校声乐教师可以引导学生合作探究声乐知识，并让学生在合作学习过程中熟悉、摸索正确的演唱方法和呼吸方式。在此教学过程中，高校声乐教师要引导学生合作探究如何调整自己的气息，进而获取高声音的位置、找到音乐演唱的最佳思路。学生在合作探究学习过程中，不仅可以互相纠偏，还可以提高学生自身的学习合作默契，与同学通力合作完成演唱学习任务。同时，学生之间还可以进行丰富的情感交流，特别是就歌曲内容所要表达的情感进行分析，进而增强学生自身的情感体验。另外，高校声乐教师可以继续创新合作探究学习任务，为学生提供多样化的学习探究任务，让学生在合作探究学习过程中逐步加深对声乐表演学习的印象，激发学生的创造力和合作意识。

三、结语

只有开展丰富的音乐学习实践，学生才能掌握不同风格的歌曲演唱方法。因此，高校教师应该积极构建高效的声乐表演教学模式，引导学生探究不同类型的音乐歌曲作品，进而培养学生的音乐核心素养。同时，高校教师要充分利用现有的多项教学工具，提高学生学习的注意力，使得学生在跟随教师学习音乐知识的过程中释放学习压力、发现音乐学习的快乐。