戏剧舞台表演基本功的塑造和养成探析

■耿新波

与影视剧等不同，戏剧舞台表演直接面向观众，因此要求表演过程必须一气呵成，不能有任何失误，这就要求表演者具有良好的基本功。基本功的扎实程度直接决定着舞台表演的效果。本文将实际教学与舞台表演的技巧等结合加以分析，着重探讨如何夯实并提升表演者的基本功。

一、基本功之于戏剧表演的意义

戏剧表演的基本功包括唱、念、做、打。这里的唱为歌唱，这里的念为音乐性质的念白；“歌”作为戏剧表演的重要组成，即由唱和念构成的。做为形体动作形成的舞蹈，打为如翻跟头等有技巧性的武术动作；“舞”作为戏剧表演的另一重要组成，即由做和打构成。戏剧表演经过长期的发展，已经将四种基本功的模式以及表现手段不断深化，使其能够更好地为剧情的发展以及人物的塑造进行服务。

戏剧演员若想能够在舞台上将想要表达的艺术效果表现出来，就必须将唱、念、做、打这四项基本功的基础打好，并持续提升自身的能力，通过将技巧融入舞台表演之中，从而让人物的性格以及情感等得以在观众面前展现出来。若没有扎实的基本功，那么将人物的内心世界展示给观众则无从谈起，这不仅有愧于台下观众，还不利于其自身发展。

二、戏剧表演基本功

首先是唱功。唱功之于戏剧表演有着重要的作用。无论何种人物的表演均需要精湛的唱功，因此其唱功的好坏决定了其能否胜任这个角色。戏剧表演之中如果能够熟练掌握唱功，并在平常训练过程中将其提升，就能够通过声音将美传达与观众。教师在平日的训练之中应引导学生用心体会人物的心理，将感情融入歌唱之中，让唱出来的声音更有感染力，从而将人物的性格等良好的塑造出来。

其次是念功。所谓念功其实就是对口齿等要领的熟练掌握，并能够与舞台实际情况和所饰演角色的内心情况融合起来，从而达到推动剧情发展的目的。为让表演更为生动，就需要演员能将念白艺术性的表现出其抑扬顿挫的语调节奏的变化，要求演员不但能将每个字都说清楚，还要让人享受艺术的美妙。任何基本功都没有捷径可走，念功也一样，若想塑造和养成良好的念功，就需要在平常多加练习，不断加强断句以及语气等方面的练习，并将其融入表演之中，多观察其他艺术大家表演时的念白方式等，并以此为例多加训练，以求获得更好的效果。

除此之外，做功对戏剧舞台表演而言也是至关重要的。作为动作表演以及舞蹈相关的形体动作，做功作为戏剧舞台表演的重要标志，其主要突出训练的是腰、腿、手、臂、头、颈，于此结合的是眼神的训练，通过形体以及眼神将人物的情绪表现出来，从而将戏剧在舞台之上近乎完美的呈现给观众。在基本功的训练过程中要注重手、眼、身、步的训练同时还应注重翎子、甩发、水袖等的训练，让无声的动作完美地与有声的唱调结合，从而将人物更好地刻画出来。演员在舞台上表演时，有时会有脚后跟不能离地的动作，这就要求台下演员要多进行此方面的训练，也就是保持运动的同时还要保持上身稳定。

最后要分析的就是打功。打功有益于人物性格等的展现，同时还有助于剧情的发展。打功通常分为子功和毯子功。打功需要的是演员日复一日的辛苦训练，只有通过刻苦的训练才能塑造出良好的打功。作为优秀的戏剧舞台表演者应与剧情发展相结合展示给观众一些高难度的技巧，必须连续的后空翻等，从而将自身良好的基本功展示给观众，从而给观众留下良好的印象。

三、加强表演体验训练

艺术为观众呈现的内容与生活息息相关。演员的每一个动作都是人物内心活动的表现，这就要求演员在平日训练过程中要充分的体验生活，从而才能将其表现出来，通过夸张一些的表演让观众有更好的视听体验。如果表演时演员某个表情不自然，那么观众则会有一种跳戏的感觉，比如人物此时应该是生气，而演员这个表情不自然，那么观众的视觉体验就会很差。再就是需要演员不仅要注重台词的熟练程度，还应注重每一句台词中蕴含的情感，这就需要演员要注重表演体验。若想表演更真实，就需要演员不断加强自身的表演体验，让表演更具有感染力。演员应在训练时不断积累生活素材，并能仔细研磨其中的感觉，仔细思考如何将其融进舞台表演之中，从而让舞台上的人物带有生活的气息。不断加强表演体验能够丰富自身的阅历以及生活经验，将其不断提炼和升华，进一步夯实演员的基本功。

四、加强表演技巧的训练

戏剧的舞台表演需要展示出角色的身份、性格以及情感，将角色的内心世界通过艺术的表演形式展示给观众。这就需要演员充分的掌握表演技巧，不断加强舞台动作以及语言技巧的训练。戏剧表演对唱功有着较高的要求，需要表演者有着过硬的语言基本功，演员不但能够有着标准的读音，还应断句准确。舞台表演过程需注意重音以及语气语调等的运用。为将唱功在舞台上得以良好的展现，需要演员在平时训练中仔细琢磨人物的情感，将情感以高昂或低沉或快速的语气来表达，让人物有血有肉的呈现给观众。戏剧表演对动作的要求极高，演员在舞台上的动作多种多样，除翻、滚、扑、跌等动作，还有甩头、抬腿、大跨步、小碎步等表演形式，以此表现人物的内心情绪等。由于表演动作具有难度高以及节奏感强的特点，所以演员必须有良好的基本功。

若想塑造和养成良好的基本功，就应多加学习和练习，并在日常训练过程中以及生活中不断地思考如何将人物用唱、念、舞和打的形式展示出来，不断地总结和分析表演的经验和教训。表演者应在塑造和养成自身基本功的同时，还要与自己的实际情况结合，在进行舞台表演的过程中不断优化表达方式，让自己的风格与人物性格有机融合起来，并找出自身的不足，再反复训练，这样能够让戏剧舞台表演者的基本功得到不断加强，还可以让舞台艺术得到持续的发展。