挖掘乡土音乐文化资源提升高师钢琴专业教书育人效能研究

杨 昉

（济宁学院 山东 济宁 273155）

乡土音乐体现了特定区域内珍贵的文化资源特色，承载了厚重的文化底蕴，传承了民众的文化审美和民族精神。因而，山东地区的乡土音乐作为不可再生的优秀文化资源，应拓宽渠道进行保护和传承，发挥乡土音乐文化资源内蕴的教育价值。在高师院校钢琴专业教学开展中，应对山东地区的乡土音乐文化资源进行全面的优化和系统的整合，在实际的钢琴教学开展中加以丰富的应用，挖掘乡土音乐文化资源深刻的教书育人功能，从而引导学生加强对地方音乐文化的认同，热爱山东乡土音乐文化艺术，在丰富的钢琴教学实践中感受到深刻的思想熏陶和审美浸润，提升个人综合文化素养。因而，要将山东地区乡土音乐文化资源融入校园建设之中，深入钢琴教学课堂，全面提升高师钢琴专业教书育人的效能。

一、山东乡土音乐文化资源“教书育人”的内涵分析

（一）乡土音乐文化资源内蕴丰富的思想性

乡土音乐文化资源是在漫长的文化历程中产生的文化精髓，是优秀传统文化的记录者和承载体。山东地区自古形成了深厚的文化底蕴，这里是儒家礼乐文明的发祥之地，在漫长的文化发展历程中，其深刻地渗透到了传统文化的根基之中。作为孔孟之乡、礼仪之邦，山东地区在千百年的文化积淀中形成了隽永的文化魅力，储备了大量的文化资源。这些文化资源相互渗透，将优秀的传统思想和审美品位融入到了地方民间音乐文化的形成中，催生了乡土音乐文化艺术精品。而且，在民间音乐的传唱和表演中，大量的本土故事成为创作素材，孔子师相橐传说、颜子传说、孟母教子传说、闵子骞传说、鲁班传说等都成为民间音乐的经典创作内容，民众在传播和观赏中得到了深厚的文化熏陶。因而，山东地区的乡土音乐文化资源具有很强的思想性，对于人的思想和情感产生了积极的引导和深刻的教化作用。

山东地区的鲁南五大调、蒲松龄俚曲等乡土音乐曲种无论是在内容创作，还是在思想和情感的传递上，都体现出传统文化深厚的基础和正确的导向，将山东人独有的仁爱之心与宽厚的美好品质进行了鲜明的展示。在乡土音乐文化传播传承中，传递了积极的仁者爱人、安贫乐道、敬老孝亲、清廉自身、精工济世等为人处世的精髓要义，对于人自身的价值观念和品德修养形成产生了积极的影响。因而，山东地区乡土音乐文化资源内蕴的思想性是构成其文化根基的重要部分，也将是我们在传承优秀文化的过程中要着重关注的内容。所以，在高校教书育人工作开展实践中，要大力挖掘乡土音乐文化资源的思想渗透作用，将内蕴的良好的思想观念渗透到学生的头脑和心田之中，形成正确而积极的导向，展现地方乡土音乐文化隽永的思想魅力和文化熏陶。此外，山东乡土音乐文化资源体现出了典型的乡土文化特色，与广大学生的精神情感和审美追求相辅相成，因而利用乡土音乐文化资源独特的教化和引导功能，能对学生产生积极的教育作用，实现高校教书育人的最终目标。

（二）乡土音乐文化资源内涵深刻的审美性

乡土音乐文化资源汲取了传统文化之精髓，通过丰富多彩的艺术表现形式展现了山东音乐文化的瑰丽多姿。乡土音乐文化不仅继承了传统文化的思想内涵，而且在艺术审美层面保留了传统文化审美的特色，形成了深厚而独特的审美风格。乡土民间音乐的表达形式不拘泥于风格，将山东人率真的性情和细腻的情感进行了全面的塑造。所以，山东乡土民间音乐是最贴近百姓情感的艺术表达形式，将百姓质朴的审美追求和审美情趣融入到了民间音乐的风格之中。尤其是乡土音乐采用了山东人习惯的方言、喜欢的曲调和熟悉的表演方式进行呈现，展现出了独特的艺术审美格调和风格特征。山东地区的乡土音乐文化资源作为展现乡土文化色彩的重要内容，以其传统的审美文化底蕴而备受高校学生的喜爱，在教书育人实践中，对学生音乐审美品位和鉴赏能力的提升起到了重要作用。

在山东乡土音乐文化资源的形成中，往往秉承了传统的审美文化追求，契合的是山东区域内大众的文化审美需求。所以，在民间音乐内容形成的过程中，提炼出了大众思想认同和审美认同的内容，以美好的价值导向来发挥自身的艺术价值。山东地区的乡土音乐文化在音乐构成上审美意蕴突出，以优美动人的旋律为主，无论是民歌、小调，还是地方戏曲和舞蹈，都追求音乐形态上的美感，通过民族音乐丰富的调式和结构来凸显地方音乐文化的独特审美特征；乡土音乐文化在表现形式上，也延续了民间音乐丰富的感染力，注重即兴性和参与性，在浓厚的文化氛围中，展现乡土音乐文化深厚的审美情趣。因而，在对山东乡土音乐文化资源进行整合和应用的过程中，其中内蕴的丰富的审美因子能够在高校教书育人活动中彰显出深厚的美育价值，引发学生进行美的思考和实践，以美的视野审视事物，不断提升审美能力。

通过上文论述可见，山东地区的乡土音乐文化资源具有鲜明的艺术审美价值和丰厚的文化内涵，蕴含了深厚的教化和引导功能。因而，对于高师钢琴专业的教学开展来说，山东地区的乡土音乐文化资源可谓是一项不容忽视的宝贵教育资源，值得进行深度的挖掘和应用。所以，在下文的研究中，就将针对地方高师院校钢琴专业的教学特点和人才培养目标，来具体论证引入山东地区乡土音乐文化资源对于本专业教学改革的创新性与实用性，进一步深化高师院校钢琴专业与乡土音乐文化资源融合的教书育人之效能。

二、引入山东乡土音乐陶冶高师钢琴专业学生的情操与灵魂

正如原中国音乐学院院长赵塔里木先生所说：“音乐的本质是不同的民族用声音来表达一种思维方式，也是人们认识和把握世界的一种方式……每个民族不管是贫穷还是富有，他拥有的音乐都是他们思维表达的方式。如果我们在单一的文化中去培养我们的学生，去做我们的教育，那我们的资源就是有限的。”虽然这段话重点在于强调不同民族传统音乐的本质特征及其文化教育功能，但对于高师钢琴专业的教学改革来说，也具有十分明确的指导意义。

这是因为，新版《义务教育音乐课程标准》（下简称《课程标准》）已将音乐的“文化传承价值”列为音乐课程价值的重要组成部分。相应地，《课程标准》也把“提高音乐审美能力，陶冶高尚情操”“尊重艺术，理解多元文化”列为义务教育音乐课程的两项主要教学目标。而高等师范院校作为中小学音乐师资的培养“摇篮”，其教学内容和教学方法也必然需要跟随《课程标准》内容的调整而推进针对性的变革，这样才能适时有效地对接中小学音乐“新课改”的各项需求，也才能从“源头”着手推动《课程标准》所列各项音乐课程教学目标和任务的落实。所以，从这个意义上说，上文所引赵塔里木先生这段关于音乐本质的论述既然能够帮助高师音乐教师进一步深入体认音乐对于民族传统思想文化的表达功能，那么也就能够帮助他们进一步深化对于《课程标准》所列中小学音乐课程教学指导思想和目标的认识，从而更具针对性地循序推进高师钢琴专业对接中小学音乐“新课改”的教研教改活动。因而，上文所引赵塔里木先生关于传统音乐本质的那段论述，也就是我们在济宁学院钢琴专业教学中引入山东乡土音乐文化资源陶冶学生情操与灵魂的理论依据所在。

在指导思想得以确立之后，接下来的工作就在于选择山东乡土音乐曲目并进行改编，从而将其发展成为高师钢琴专业的教学素材。众所周知，作为民间音乐大省的山东拥有种类丰繁、数说不尽的民歌、民间器乐曲、曲艺和戏曲等各类传统音乐资源。面对老祖宗留下来的“歌山曲海”，我们采取了“化古为新”的思路来从中选择音乐教学素材以达成与时代精神的契合，进行更为深入的情操陶冶。有鉴于此，在教学素材选取阶段我们重点关注了一些脱胎于传统乡土音乐的“新作”，注重从这些“新作”中汲取艺术营养来丰富高师钢琴专业的教学素材。比如，流行于临沂、日照等地区的“鲁南五大调”所推出的《鹿乳奉亲》，就作为我们重点考察、研究的作品而被吸收到了自编的高师钢琴校本教材当中。

《鹿乳奉亲》取材于春秋时期郯国国君郯子披鹿皮混入深山鹿群，取鹿乳为年迈父母治疗眼疾的故事。为了弘扬郯城地区的这一乡土音乐文化资源，临沂市艺术家张铁民先生运用鲁南五大调的基本曲牌创作了《鹿乳奉亲》这一五大调新作品，并曾现身于央视《民歌·中国》栏目，受到广大观众的赞誉。由此可见，《鹿乳奉亲》兼具乡土音乐和地方文化之特色，正是高师钢琴专业立足乡土音乐资源开展教学改革的极佳素材。有鉴于此，我们将《鹿乳奉亲》这部作品作为原型，引入我国当代民族钢琴曲中常见的四五度平行进行等特色化的和声写作手法，对其中涉及的《满江红》《玲玲调》《淮调》《大寄生草》等基本曲牌进行了改编和再创作，将其发展成为足资高师钢琴专业学生练习之用的教学曲目。

在高师院校日常的钢琴演奏教学中，我们不仅会示范各种钢琴演奏技法，还会穿插一些钢琴即兴作曲技法的讲授内容。这样，由鲁南五大调《鹿乳奉亲》改编创作的一系列教学曲目，就成了非常受学生欢迎的泛练曲目。学生不仅可以通过弹奏《鹿乳奉亲》系列教学改编曲，来实践教学课堂上所学习到的钢琴演奏技法，而且还能将教师穿插讲解的即兴作曲技法运用其中，对这些曲目展开进一步的改编探索，从而深入体会不同作曲技法所带来的差异化音响效果，达到理实一体、学以致用之目的。

当然，学生对于《鹿乳奉亲》系列教学改编曲的练习并不是盲目的，我们作为教师会借助微课来对学生课后泛练该曲目的活动进行实时指导，以此来提示学生：须时刻把握、体会郯子对于父母的至孝之纯情，以此为指导来反复体会采取何种演奏技法、运用何种即兴作曲技法来演绎才能塑造更为生动的音乐语汇以表现郯子的这份至孝之情。这样，借助《鹿乳奉亲》系列教学改编曲的泛练活动，学生不仅实践了课堂所学演奏技法、提高了即兴编曲和弹奏能力，而且还在这个过程中逐步深化了对于中华传统孝道价值理念的体认，从而促成了乡土音乐中所蕴含的传统文化精髓与当前高师钢琴专业日常教学活动的“无缝对接与融合”，使学生在能动探索钢琴即兴演奏技法的过程中实时地深化了对于传统文化精髓的体认，在潜移默化中达到了陶冶情操与灵魂的素质教育之目的。

这样，学生在日后走上中小学音乐教师岗位之后，也就能更为自觉地去引导孩子们“提高音乐审美能力，陶冶高尚情操”“尊重艺术，理解多元文化”，从而更加有效地推动义务教育学段音乐“新课改”的深入发展。从这个意义上来说，引入山东乡土音乐陶冶学生情操与灵魂，既是当前地方高师院校钢琴专业教学改革的另辟蹊径之路，也是借助高师教研教改推动中小学校音乐“新课改”的可行之举。

三、引入山东乡土音乐丰富高师钢琴专业审美教育方式

将山东乡土音乐文化资源引入到地方高师院校钢琴专业的日常教学中，不仅能够帮助学生陶冶情操与灵魂，而且还能为本专业的音乐美育教研教改提供更多的渠道和机会，通过丰富本专业审美教育方式来推动相应教学改革工作的深入开展。这是因为，对于地方高师院校来说，乡土音乐来源于学生成长过程中较为熟悉的人文社会环境，它们所蕴含的音乐之美、文化之美、内涵之美、艺术之美更容易被学生所感知、体认，也就更容易发挥出乡土音乐文化资源审美教育之效能。有鉴于此，我们在济宁学院钢琴专业的教学开展中，不仅着眼于引入山东乡土音乐来陶冶钢琴专业学生的情操与灵魂，而且还注重借助此类资源来进一步拓展、丰富本专业的音乐审美教育方式。具体来说，我们主要是采取如下几种方法来达成上述目标的：

其一，依托引入的乡土音乐文化资源开展研学旅行活动。近年来，研学旅行正在成为各级各类学校拓展学生视野，深化其对于区域社会文化体认的一条异军突起之路。与传统的音乐采风活动不同，我们依托乡土音乐文化资源所开展的高师钢琴专业研学旅行活动，更多地侧重于从文化人类学角度来记录乡土音乐之美，从现实的文化生活场景中汲取音乐审美教育之素材。仍以上文列举的《鹿乳奉亲》系列教学改编曲为例，细致地谈一下研学旅行的意义和作用。在将鲁南五大调新作《鹿乳奉亲》主要曲牌进行改编创作而将其引入高师钢琴日常泛练教学之后，我们进一步采取了研学旅行的方式，多次带领学生深入鲁南五大调的民间集会演出现场，不仅亲自观摩《鹿乳奉亲》的民间表演，还观摩其他许多鲁南五大调传统曲目的表演，从思想上加强了对这些民间音乐的认知。在这个过程中，我们带领学生用智能手机拍摄4K 视频、用录音笔录制DSD 音频等，按照文化人类学田野采风的基本工作方法，尽可能客观地记录下了鲁南五大调的表演场景及其在当代鲁南、鲁东南社会中的文化生活背景。这样，鲁南五大调的音韵之美、表演形式之美及其内蕴的文化之美就都被摄录进了微型的“人类学片”当中，从而为高师钢琴专业依托乡土音乐资源的教学开展提供了可视化的生动素材。由此可见，借助上述的研学旅行活动，学生不仅通过现场观摩直观地领略了鲁南五大调这一乡土音乐原型的艺术之美，为依托《鹿乳奉亲》系列教学改编曲展开泛练活动奠定了坚实的感性基础；而且还积累了丰富的可视化教学素材，为日后从内涵层面解读鲁南五大调这一乡土音乐原型的文化和审美精神意蕴提供了充分的可能性。故而，在文化人类学田野工作方法指导下开展针对乡土音乐资源的研学旅行活动，正是引入山东乡土音乐资源丰富高师钢琴专业审美教育方式的可靠依托。

其二，依托微课资源，在钢琴教学与训练中融合渗透乡土音乐审美教育因素。自2011 年微课被引入我国各级各类学校教育之后，这一信息化教学资源已经在我国教育领域逐渐得以推广。而且，近年来随着我国持续推进以5G 为代表的现代化无线网络建设，这给微课的普及运用提供了更为优越的发展契机，也为高师钢琴专业的教学训练（尤其是指导学生课后精练和泛练）提供了更为高效的实现方案。

有鉴于此，我们也充分利用微课这一信息化教学资源，依托山东乡土音乐来拓展更为生动、更加多元的高师钢琴专业审美教育方式。就课堂教学来说，我们经常把研学旅行所摄录的山东乡土音乐人类学片剪辑成为各种素材，制作成乡土音乐审美微课视频，不仅用以支持《鹿乳奉亲》系列教学改编曲等直接汲取自山东乡土音乐的曲目的演奏示范和美育教学，而且还将其用作背景视频来支持其他各类民族钢琴曲目的演奏示范和美育教学。这就有效地增强了钢琴演奏美育教学的可视性，带来了更加生动的视听体验，在一定程度上达到了化音乐美为视觉美、活跃课堂氛围之目的。就课后的精泛练活动来说，我们同样借助微信等即时通讯工具向学生推送专门录制的音乐审美微课视频，确保学生在依托乡土资源曲目展开精泛练的每一个基本流程中都能够得到微课的指导。仍以上文提及的《鹿乳奉亲》系列教学改编曲为例。在课后的泛练过程中，我们利用研学旅行摄录所得的鲁南五大调视频素材，同步制作了用于弹奏训练和即兴改编训练的微课视频来讲解这两大类训练项目的审美表现要领，分别用于指导学生对于《鹿乳奉亲》系列教学改编曲的泛性弹奏训练和即兴改编训练。这样，学生在课后练习的每一个阶段，都能得到微课视频的指导和点拨，促使其达到“知其美且知其所以美”，从而能够恰切地掌握钢琴音乐审美表现技巧，在演奏中能够自然而然地表现钢琴音乐之美。这样，也就能获得更高的效率，来达到依托乡土音乐文化资源培养高师钢琴专业学生审美表现力之目标了。

其三，依托乡土音乐文化资源培养学生的音乐审美创造力。音乐审美能力是由诸多因素构成的，包括审美鉴赏力、表现力和创造力等。对于高师钢琴专业学生来说，具备钢琴音乐的审美鉴赏力和表现力只能说是刚刚入门，而具备过硬的钢琴即兴演奏能力并表现出相应的审美创造性，才可以说是真正获得了适应音乐教师岗位的进阶技能。这是因为当前中小学校在考核、录用音乐教师时普遍重视其即兴演奏技能。由此可见，高师钢琴专业毕业生若能展现出较强的音乐审美创造力，则必将在就业竞争中占据十分有利的位置。故而，培养高师钢琴专业学生的音乐审美创造力，就成了音乐美育教学改革的前沿课题。

有鉴于此，我们在引入山东地区乡土音乐文化资源开展高师钢琴专业审美教育改革的过程中，也非常注重培养学生的音乐审美创造力。具体来说，一方面是在作曲技法微课及音乐审美微课的支持下，指导学生运用课堂所学即兴编曲技法对乡土音乐曲目进行改编再创作，在此过程中深入体认乡土曲目的音乐之美并对其进行创造性的表现；另一方面则是鼓励学生汲取乡土音乐曲目中的旋律片段、旋法、调式、转调手法乃至织体写作技法等元素，融合自己在课堂上所学习过的西洋音乐、现代音乐写作技法来进行全新的创意性编曲写作和表演，借此从审美创造的角度体认中国民族音乐同其他多种类型音乐写作技法相融合所能塑造的独特审美表现效果。这样，就能在拓展学生艺术视野的同时，强化其对于钢琴音乐的即兴改编创作能力和审美创造表现能力，这对于培养学生扎实的钢琴即兴技能来说也是十分必要的。所以，汲取、借鉴山东乡土曲目中的特色音乐元素，通过即兴改编创作来培养高师钢琴专业学生的音乐审美创造力，也是拓展本专业审美教育方式的一条有效途径。

四、结语

综上所述，自《课程标准》颁布以来，中小学音乐课程教学目标与教学内容的变革，在客观上呼唤着包括钢琴专业在内的地方高师院校各音乐专业推动适应义务教育学段音乐“新课改”的教研教改活动。而山东地区乡土音乐文化资源因其具备鲜明的艺术审美价值与丰厚的文化内涵，因而非常适合引入高师钢琴专业的日常教学，通过陶冶学生的情操灵魂、拓展学生的审美视野来达到提升其综合素质能力以便适应中小学音乐“新课改”要求之目的。而从具体实施的层面来看，教师依托山东地区乡土音乐文化资源，以文化人类学的理论为指导开展以采风摄录乡土音乐表演场景和文化生活背景为主要内容的研学旅行活动，运用微课资源在钢琴教学与训练中融合渗透乡土音乐审美教育因素，进而通过强化即兴改编演奏训练来提高学生的音乐审美创造力，都是在高师钢琴专业日常教学中普及运用山东乡土音乐资源的适用、实用之方法。有鉴于此，在本文的结尾部分，我们倡议山东省高师院校钢琴专业以更积极的姿态、更大的力度将山东乡土音乐资源引入到本专业的日常教学当中，以期为推动本专业的审美教育和素质教育改革提供更为丰富的途径和更为强劲的助力！