探析马思聪的《思乡曲》如何展现真挚的情感

周文林

（内江师范学院 四川 内江 641112）

随着时代的发展，我们国家对于艺术的追求越来越高，涌现出许多优秀作曲家和艺术家，他们为中国的艺术事业不断奋斗着，马思聪就是其中的优秀代表。作为我国著名的小提琴演奏家和作曲家，他在海内外都颇具名气，他一生创作出了大量的小提琴音乐作品，现今还广为流传，影响很大。马思聪优秀的小提琴音乐作品对我国小提琴音乐演奏风格产生了深远影响，这也使得他成为小提琴演奏风格“民族化”的代表人物，他的艺术风格鲜明独特，具有民族特色和时代感，其作品是我们国家的宝贵财富。

一、马思聪的简单介绍

马思聪出生于1912 年5 月7 日，出生地点是广东，他的一生起起伏伏，命运与时代紧紧相连。出生后的马思聪，家境相对比较优渥，所以从小就有机会接触当地的戏曲文化，这也为他之后取得的成就提供了一定的前提条件。约在1924 年，受五四精神的影响，马思聪去法国学习相关知识，之后凭借自己的努力考入了法国音乐教育的最高学府——巴黎音乐学院。三十年代学成回国，看到中国人民饱受封建残余势力和大地主大资产阶级势力的压迫，生活在水深火热中，他心痛不已，立志要成为一名优秀的音乐家，用音乐唤起中国人民的斗志和爱国热情。他回国后举办了个人独奏音乐会，希望可以通过此次演奏让更多的人认识小提琴，这也奠定了我国小提琴演奏事业的发展基础。抗日战争爆发后，他将自己的满腔热情投入抗日救亡运动中，主要在广州、上海、南京、北平等一些地方从事爱国运动。马思聪在战火中，过着颠沛流离的日子，他辗转多年，奔走各地，不管处境如何艰难，都坚持创作。他在各种演出活动中积累经验，丰富自己的生活。只要群众有需要，他可以不计条件地为群众演奏。1945 年抗日战争胜利，他仍然坚持着自己的演出事业，多次出国演出，在此过程中担任过许多重要职务，也创作出许多优秀作品。他是中国小提琴专业创作和演奏的先驱，是一个标志性的人物，对中国的小提琴演奏事业产生了深远的影响。以上可以看出，马思聪一生有过辉煌，也有过低谷，但无论如何，他都可以坚持自己的创作与理想，并取得一定的成就，对中国的音乐事业产生一定的影响。

二、马思聪的作品《思乡曲》的简要分析

在马思聪的众多作品中，《思乡曲》是尤为著名的一首，《思乡曲》有它独特的旋律，其中还包含着浓郁的民族风格，它自从被创作出来，就受到了人们的热烈欢迎和追捧，该作品也伴随着马思聪先生的足迹在祖国的各个角落迅速传播开来。人们很喜欢这种有民族风格的作品，从创作出来到如今，每当人们听到《思乡曲》，就会产生思念和敬仰之情，被作品中的感情所打动。马思聪先生虽然已经去世了，但是他的作品仍然被保留下来，穿过了时空的隧道，和马思聪先生的名字一起永远留存在人们的心中，成为一种经典，这就是其作品的艺术魅力所在。

小提琴作品《思乡曲》是一首民族风格浓厚的乐曲，创作的背景也是战争环境，1937 年，抗日战争全面爆发，这首乐曲的主题来源于内蒙的爬山调民歌《城墙上跑马》，最开始的时候它是马思聪先生在北平听到的，歌曲中唱道：“城墙上的个跑马，掉不回那个头，思想起咱们包头，哎哟我就眼儿抖”，这首歌曲诉说了对于家乡的思念，从中可以感受到漂泊在外的游子对于家乡以及亲人的眷恋。马思聪对其进行了创作，保留了原民歌中的曲调，通过器乐化的处理和创作，将这首歌曲变为了动人的旋律，既适合小提琴家演奏，又符合广大听众的审美习惯。这首曲目的风格和感觉可以通过小提琴全方位展现出来，具有浓郁的民族特色，人们从《思乡曲》的演奏中可以感受到思乡之情，而且这种情感是浓厚的，有回味无穷的艺术感染力，可以引起千千万万听众的情感共鸣，并使得听众们在音乐的熏陶中受到一定的启发，这正是优秀音乐家的作品的高明之处。

三、《思乡曲》如何展现真挚的情感

马思聪先生创作出的《思乡曲》有着深厚的情感，通过种种旋律来表现浓厚的思乡之情。在这首小提琴作品中，有一个和弦作为贯穿整首曲子的生命链条，将各个部分连接在一起，使每一个环节紧紧相扣，人们从中可以感受到演奏的生命力以及意义。这个和弦可以成为情感的连接点，从中可以传达出对于故乡的深切思念。那种浓浓的思乡之情可以在其中展现出来，这正是我们需要感受的。以这样的方式演奏出来，听众更加容易接受，而且更容易产生情感共鸣。从演奏的第一节开始，就可以抓住人们的兴趣，然后令人们感受到其中的深厚情感。

马思聪先生在作品中将“re”音作为开始和结束的音，给它配置了以E 为根音的小七和弦，这种旋律就具有了交替调式的性质。马思聪先生在曲中和声部分运用“起声”原则，一开始就有一定的旋律音调，在和声的调式中是统一的，这样的旋律具有很强的代表性。然后在旋律中起伏有序，从中能够感受到民族化的生活状态以及风格，还能够感受到游子离开家乡之后由于一些原因不能回归的无奈与心酸。更重要的是，可以感受到那种思乡之情，这也是对于情感的真挚表现，更加具有感染力。

四、马思聪作品对现实社会的影响

马思聪先生的作品得到了广泛的流传，受到社会大众的喜爱，他的作品不仅演奏精彩，而且对于现实具有重要的意义，可以让更多的人学习，并更好地流传。其对于现实社会的影响可以表现在以下几个方面：

首先就是他的作品来源于民族，在演奏中能感受到丰富的民族气息，具有民族语言、民族情感和民族气质，多以我国民间音乐为素材。《思乡曲》就是在借鉴民族音乐的基础上创作的一个典范，这足以体现出他的小提琴演奏曲极具民族风格，而且朴实真挚，具有感染力。从更高层次来看，马思聪的作品是为了更好地弘扬中华民族传统文化，是一种迎合民族化创作趋势的心血之作。这样的作品可以成为一种很好的代表，展现出其民族特征、民族情感、民族思想。

其次，马思聪先生的作品可以成为一种代表、一种引领，马思聪先生是我国杰出的音乐家，毕生致力于中西音乐融合领域的研究，并将中国音乐推向世界。他的作品运用西方的先进技巧，将中华民族的审美内涵和文化底蕴表现出来，他是中国小提琴音乐的开拓者，也是中国小提琴演奏的引路人。虽然马思聪先生已经故去，但是他留下的是一种精神上的财富，马思聪是中国小提琴的开拓者，他通过自己的努力和奋斗，以卓越的演奏和创作，推动了小提琴演奏的民族化。

最后，马思聪先生的作品是一种文化财富，对于增强我们的文化自信，推动中国文化走出去也有着一定的意义。他的小提琴演奏曲不仅对中国人民，而且对国外的很多人也产生了一定的影响。国外的群众也很喜欢《思乡曲》，从中可以产生情感上的共鸣，感受到浓厚的思乡之情。这就是马思聪先生作品的现实意义，将我们的文化更好地传播出去，增强文化竞争力。

五、结语

马思聪先生将一生都献给了国家的音乐事业，他创作出了许多优秀的作品，他的作品得到了广泛的流传，受到社会大众的喜欢，其中民族风格的展现，是一种智慧的结晶，从中可以感受到民族情感以及民族气息。他的作品以中华民族最典型、最优秀的民间音乐作为素材，其中有真挚、朴素的情感展现。更重要的是，马思聪先生的作品可以弘扬民族文化、发展民族化创作，对于现实社会有着一定的影响。其创作出的作品所展现出的深厚文化底蕴，应该随着时代的发展被升华，然后成为一种国家财富。他的作品以及精神会感染更多的人，现在的年轻创作者应不断向其学习，成为更加优秀的人，为我们国家的音乐事业发展创作出更多的优秀作品。