古希腊艺术元素在当代设计中的应用及文化意义

（河北环境工程学院 环境艺术系，河北 秦皇岛 066102）

一、设计现象

（一）古希腊神话中的人物

古希腊神话故事是古希腊人思想和智慧的结晶，古希腊神话故事有很高的艺术价值，对西方文学及世界文学都有深远的影响。这种影响，不仅在文学界存在，也波及到艺术设计领域。西方的很多产品设计中都借鉴了古希腊神话故事的人物形象。

著名品牌耐克（Nike）的标志为对勾形状，来自古希腊神话中胜利女神的翅膀，耐克的品牌名称和古希腊神话中胜利女神的外文名称相同；风靡全球的星巴克（Starbucks）标志上的女人图像，取材于古希腊神话故事中的海妖塞壬；先锋艺术品牌范思哲（Versace）的标志设计中也有女子的头像，同样也是古希腊神话故事中的人物，名为蛇发女妖美杜莎；世界著名奢侈品品牌爱马仕（Hermes）的名字和标志，就是源于古希腊神话故事中的信使赫尔墨斯；意大利豪华汽车品牌玛莎拉蒂（Maserati）的标志，是古希腊神话故事中海神波塞冬的武器三叉戟；世界公认的白兰地品牌人头马（Rémy Martin）的标志设计，也得益于古希腊神话故事中半人半马的形象；日本相机品牌奥林巴斯（Olympus）的名称，就是古希腊神话中众神的居住地。

如此众多的品牌都选中了古希腊神话故事为元素，进行产品的艺术创作，这在世界设计史上鲜有先例，可谓罕见。这足以证明古希腊神话中各色人物形象的影响力之广、之深，甚至可以说是其他民族文化难以比拟的。

（二）古希腊瓶画中的纹饰

古希腊瓶画是古希腊绘画艺术的优秀代表，其内容很丰富，大多表现神话故事和英雄传说。古希腊瓶画装饰性强，艺术水平高，在世界美术史上占有极为重要的地位。其中，瓶画上的回纹图案形式简洁，好似波浪连绵不绝，回旋往复，韵味十足。如古希腊赫希菲尔德双耳喷口瓶瓶口外延的回纹装饰图案，约出现于公元前750 年；再如现收藏于法国卢浮宫的“古希腊红绘瓶画”上的圆形外圈回纹装饰，约出现于公元前480 年；还有表现俄狄浦斯故事的瓶画上，人物外圈也装饰了回纹图案；文艺复兴时期，拉斐尔在梵蒂冈宫签字厅里画的《雅典学院》中，拱形屋顶上就装饰了长长的希腊回纹。

古希腊瓶画上的回纹图案，又叫“希腊钥匙纹”，在西方现代设计产品中有着广泛的应用。比如在1909年，法国珠宝公司卡地亚（Cartier）设计的希腊回纹王冠，2015 年苏富比拍卖了这款王冠，卡地亚以高价回购，以示纪念；希腊国王康斯坦丁一世的长女爱莲娜，有过两款钻石镶嵌的回纹王冠，造型各异、精致典雅；西班牙王后莱蒂西亚，大婚时配戴的王冠，下方就是一圈希腊回纹装饰；摩洛哥王妃拉拉·萨尔玛也佩戴过一顶希腊回纹王冠，是由被誉为“蓝血贵族”的法国著名珠宝及奢华品品牌尚美巴黎（Chaumet）设计的；法国另一个著名奢侈品品牌纪梵希的标志中，四个英文字母G 组合成了典型的希腊回纹图样；还有，意大利范思哲品牌标志上的圆形外圈，在设计上也选择了希腊回纹作为装饰带。

可以说，希腊回纹无论在西方皇室贵族还是寻常百姓家，都风靡了千百年。2015 年秋冬巴黎时尚周范思哲的红色主题秀场，以“古希腊”为主题，希腊回纹布满了舞台，并与各种现代的科技符号交相呼应，错落有致、迷幻时尚。安慕希主打销售希腊酸奶，在包装设计上也有希腊回纹装点。

（三）古希腊柱式上的纹饰

古希腊建筑中的柱式分为多立克柱式、爱奥尼柱式和科林斯柱式，其中科林斯柱式的装饰性最强。科林斯柱式上的装饰纹样是一种植物，名为茛苕。在古希腊及古罗马的建筑上，大多采用茛苕叶的纹样图案进行装饰，而且欧洲的传统装饰中，不论是拜占庭风格、哥特式风格还是文艺复兴风格，又或是洛可可风格，茛苕叶几乎都是其中最为普遍的装饰主题。罗马的万神殿圆柱、梵蒂冈的枝状烛台、巴黎圣母院的墙壁，都将形式各异的茛苕叶纹饰刻于其上。茛苕也成为西方最著名的装饰纹样之一，它特有的曲线造型及具象性，使人感受到鲜活、旺盛的生命力。

时至今日，茛苕叶纹样依然大量应用于欧洲装饰艺术设计领域，如室内设计、家具设计、壁纸设计、服饰设计等。2017 年，西班牙百年皮具奢华品牌罗意威（Loewe），推出全新系列产品，灵感源自十九世纪伟大的艺术与手工艺大师威廉·莫里斯。公司创意总监选择了四种令人印象深刻的印花主题，其中就有以茛苕叶为题材的装饰壁纸图案。罗意威以莫里斯的茛苕图案为原型，设计了全新的服装和包包，如William Morris 系列茛苕印花帆布手袋、William Morris 系列茛苕印花连帽运动衫，重新诠释了威廉·莫里斯常用的自然主题，赋予经典以现代的意义。

二、原因及意义

为什么如此多的西方艺术产品设计都会选用古希腊文化中的元素作为设计素材呢？

究其原因，还是要提到形式背后的思想。不管是古希腊神话故事中的人物，还是古希腊瓶画上的回纹，又或是古希腊建筑上的柱式纹样，它们都代表着古希腊文化的一部分，并彰显着古希腊文化的特质。它们成为古希腊文化的一种符号，代表着一种精神力量。

（一）人本主义思想

古希腊文化对西方文化影响深远。古希腊是西方文明的摇篮，西方人“言必称希腊”，可见其影响之大。不论是古希腊的民主政治，还是古希腊的文化哲学艺术，又或是古希腊的奥林匹克体育精神，这些都已经成为当今西方文明的发展源头。恩格斯曾指出：“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，就没有现代的欧洲。”古希腊文化在形成之后，好似一个精神能源的中心，逐渐扩散传播至地中海周围的地区。罗素曾经说过古希腊文化是西方文明的三大支柱之一。雅各布·布克哈特在《希腊人和希腊文明》一书中对希腊文化进行了高度的评价：“我们应该永远感谢希腊人对世界的洞察，在这里，他们与我们十分接近；在创造力的领域里，他们是如此伟大，这是他们的崇拜者所望尘莫及的。”

西方的艺术产品设计中之所以选择古希腊的设计元素，是因为古希腊的文化艺术既代表了西方文化的源头，同时也意味着艺术创作的自由。

这些艺术产品设计所追求的品牌理念也是一种对创新的渴望、对束缚的突破。比如范思哲品牌的设计师唐娜泰拉表示过，只有使传统走入现代，创新才能焕发出活力。唐娜泰拉说的传统就是指古希腊古罗马质朴灿烂的文明，这种文明是哲学与美学的巅峰，是一切灵感的源泉，它们虽然历经千年，却毫不过时，它们所蕴藏的美好，如同巨大的宝库源源不断，取之不尽、用之不竭，足以满足当今人类心灵的审美需求。又如三叉戟的标志由玛莎拉蒂兄弟中的Mario Maserati 设计完成，在玛莎拉蒂兄弟六人中，Mario Maserati 是一位画家，他并不从事汽车工程技术，也不进行商业运营。这位艺术家的设计灵感来自意大利博洛尼亚Maggiore广场上的雕像，即古希腊神话中的海神。他希望家族的公司像海神的武器一样，具有排山倒海之力，拥有无尽的潜力和强大的力量。玛莎拉蒂的车徽设计借鉴了三叉戟这一形象的含义，同时继承并发展了古希腊的文化魅力。古希腊的人文艺术之光在这些品牌中得到了现代的阐述和延续，并熠熠生辉。

其实，古希腊服饰的设计理念对西方的服饰设计影响很大。其宽大、自然、无束缚的样式，在西方服饰设计过程中不断地被复制和延用。纵观西方的服饰设计史，可发现无论是十七世纪至十八世纪，华丽的巴洛克和洛可可风格的热潮，还是二十世纪束胸裙装的风尚以及精致剪裁套装的出现，人们一次又一次地沦为适应衣服的工具，人和衣服的地位本末倒置。每当这种情况发生时，古希腊的风格都会再次复兴起来。从古希腊服饰风格的流行中可以总结出一个规律：每当衣服开始变得束缚，困住人的身体的时候，古希腊风都会再次回归，使人们的身体成为衣服的主人。

（二）悲剧精神

希腊人本主义精神强调个体对精神自由的追求以及敢于同命运作斗争的信念，这些都给西方的现代设计师们带来了无穷的创作灵感。

正是希腊人这种爱自由的天性，激发了当今人们无穷无尽的想象力和彰显自我价值的力量。古希腊精神所传达的对人性自由的不懈追求以及不屈不挠的抗争精神，使得每一位普通的消费者对带有古希腊元素的现代设计产品，都有着强烈的心理认同感。

尼采曾说：就算人生是场梦，也要有滋有味地做完这场梦；就算人生是场悲剧，也要有声有色地演完这场悲剧。古希腊的悲剧精神带有崇高的生命美感，富于生命力和激情。

古希腊悲剧中从始至终都贯穿着高昂的英雄主义精神。正是希腊人对自由与理性的自觉追求，让希腊文化显示出一种高贵的静穆之美，也正是充满人本情怀的人文主义精神，使我们在希腊文化中看到了爱和希望，也看到了生命与存在。当这份可贵的精神文化能量，被注入到现代产品设计中时，便会使得世界各国的人们为之着迷。

西方艺术产品设计借鉴古希腊文化艺术的元素，使产品设计具有历史感，凸显产品价值及文化意义。借古开今，古为今用，传承经典，在继承中创新，在开创中传承。同时当下产品设计表明了，西方艺术对古代文化及历史的传承与尊重。