高校音乐鉴赏教育对大学生审美旨趣的培养

2021-11-12 23:48
戏剧之家 2021年2期
关键词:旨趣器乐歌剧

(河南大学 音乐学院,河南 开封 475000)

音乐是人类的一种无国界的“语言”,是听觉艺术和情感艺术的结合,是注重心声相合的艺术,能帮助人们表达思想感情,并通过听觉满足自己的审美。高校音乐鉴赏教育能够使学生接触到古今中外各类音乐作品,培养学生对音乐的正确感知和审美能力。经过学习,学生在不同的情感状态下,能高效地做出音乐选择,满足自身听觉和情感需求。

一、高校音乐鉴赏教学现状

音乐鉴赏课程是高校公选课程,是高校培养学生艺术情操与审美感悟的重要教学课程之一,是提升学生审美能力的重要手段。目前音乐鉴赏课程的教学基本上是以理论讲授、学生聆听、期末考试的传统形式进行,参与性、多样性、实践性不足。如今互联网时代,网红音乐作品层出不穷,不断更新,也在不断被淹没,唯有经典音乐作品经久不衰,所以应该积极组织引导学生识别和鉴赏古今中外经典音乐作品。

二、多措并举促进课堂教学

(一)以学生为核心,积极培养学生的兴趣

兴趣是学生学习音乐鉴赏的动力源泉,能让学生自主参与到音乐鉴赏当中,给予学生打开音乐世界大门的钥匙,尽情徜徉在音乐的海洋里。音乐鉴赏主要通过对经典音乐作品的教学,展现给学生精湛的创作和演绎技巧,激发学生对音乐的浓厚兴趣,通过音乐鉴赏唤醒学生的音乐感觉。如果有的只是不懂音乐的耳朵,那再美的音乐也无意义,反之,拥有了懂音乐的耳朵,就像是拥有了一双美丽动人的眼睛,能给人一种满足感。

(二)创新教学方式,转变教学观念

音乐鉴赏课程具有普遍性和自主操作性强的特点,在开设音乐鉴赏课时,要科学合理地设计课程模式,明确教学目标,优化教学结构。走进音乐鉴赏课堂的学生来自不同专业,对音乐的认知各不相同。有效采用分组合作、探究及情境教学等多种教学方式开展教学。借助课堂互动,了解学生日常聆听的音乐内容,主动引入学生比较关注的音乐或相关电视节目,比如湖南卫视推出的声乐竞演《声入人心》,口碑和收视率较优秀,它是将古典声乐和流行文化相结合的一档选秀综艺节目,可以帮助学生更加清晰地认识美声。

(三)开展各类实践活动

音乐鉴赏课程并非只让学生聆听几首经典作品,牢记部分音乐知识这般简单,主要目的是培养学生的审美能力,让学生亲近并喜欢音乐,使之成为一生的喜好和乐趣。仅仅依靠课堂教学是不够的,需要组织课堂内外形式多样的音乐活动加以补充和完善。在大学生活里,学生有很多可以展现自我的机会,只要准备充分,身边有各种舞台可以展示,比如元旦晚会、歌手大赛、迎新晚会、剧目大赛等等。文学相关专业的学生,可以进行歌词创作;外语专业的学生,可以将外国歌剧片段原文翻译。综合院校音乐厅里本校师生进行各类演出,以及高雅艺术进校园等,均可以将课堂的知识加以实践,促进学生审美能力、交流能力等的综合发展。

三、有效利用各种音乐形式提升审美旨趣

(一)声乐鉴赏中的审美旨趣培养

声乐鉴赏是音乐审美活动中的重要组成部分,声乐作品从创作到舞台呈现,是以体现人声为主的。声乐鉴赏时也不可忽略伴奏的表现因素,声乐要有器乐的和声、旋律等支撑。学生只有具备声乐听觉审美能力,才能分辨出鉴赏的声乐作品与自己模唱时的声音的区别,才能逐渐形成正确的概念与审美,从这一层面来讲,学生的听觉审美能力直接影响其演唱水平的高低。懂得欣赏美,才能展现美,并且打动人。声乐审美具体表现在以下几个方面。

1.声音之美

声音美是声乐审美的标准,是声音外形与内涵的统一,美的声音能够给人以悦耳感、舒适感。动听的声音,不仅仅来源于每个人的声带,更要靠个人主观能动性去创造。声音美的外形,是要具有丰富的音色、迷人的音质、流畅的线条,要是一种圆润流动、轻松自然、悦耳动听的声音。声音美的内涵,是指科学的发声方法,通过不断训练,掌握控制和支配嗓音器官的原理和方法,自然地歌唱,拥有完美的共鸣、精巧的呼吸、宽广的音域。对声乐演唱感兴趣的学生可在课余时间借助现有网络资源进行系统学习。网络上有丰富的教学视频,比如大师公开课等优质资源。当代大学生普遍喜欢聆听流行歌曲,经过声乐鉴赏学习对声音有了更加专业的理解,能够有效提升审美能力,音乐作品的选择面也会扩大。

2.语言之美

在声乐作品中,语言是情感的载体,很多歌词来源于诗词等文学作品,鉴赏声乐作品时,要引导学生熟悉歌词,在演唱前可以用朗诵的方式练习,用声乐歌唱的状态有感情地进行朗读,遵守文学规范、咬字吐字规范,交代清楚字头、字腹、字尾,强弱得当、快慢合理。在鉴赏和歌唱中国艺术歌曲的时候,注意关注音韵和意蕴的巧妙结合。外国语言拥有不同的规律和特征,发音吐字也要清晰。著名男中音歌唱家廖昌永咬字吐字极具音韵美,他在演唱的歌剧《塞尔维亚理发师》中的咏叹调《快给大忙人让路》中对于大量密集的歌词,做到了吐字精准、完整流畅,同时对人物形象也进行了完美演绎。在歌唱之前,语言准备不可或缺,语言是歌唱的载体,是情感的抒发渠道,需要引导学生细细揣摩。

(二)民族器乐鉴赏中的审美旨趣培养

在非音乐专业的学生中,很少有学生会学习器乐相关的专业知识,学生日常聆听音乐皆以流行音乐为主。在开始器乐鉴赏之前,需要引导学生认识中外乐器,建立对乐器的正确音色认知,使学生逐渐拥有“音乐的耳朵”。

1.从鉴赏中体会浓厚的文化内涵

我国民族器乐传统的演奏形式灵活多变,分为独奏与合奏两种。器乐合奏基本用于民间习俗与信仰活动中,如节日庆典和婚丧嫁娶等。独奏在古代以古琴、筝和琵琶为主,在当代,独奏常用的有笛子、二胡和唢呐等。我国民族器乐曲可分为标题性和非标题性两类,大多是标题性的音乐,比如《春江花月夜》等。标题是欣赏民族器乐作品的一个重要切入点。要体会民族器乐深厚的文化内涵,民族器乐在咏物言志的时候,被注入了丰富的文化内涵。如古琴曲《关山月》与李白的诗作同名,并相互映衬,经常以诗当作该曲的琴歌,不了解这首诗的意境的话,很难真切地感受乐曲的刚健,体味曲中深切的思乡之情。

2.从鉴赏中了解浓郁的民族风情

我们国家是多民族的国家,五十六个民族共同创造出绚烂的中华文明与丰富的音乐文化,我国各族人民使用的民族乐器与生活紧密相连,形象地描绘生活、表现生活。通过民族器乐鉴赏,不仅能够得到美的享受,还可以从中感受到浓郁的民族风情。如《闹元宵》描写了灯火斑斓的元宵时分老百姓喜气洋洋的热闹情景;《渔舟唱晚》勾勒出一幅夕阳西下时渔民归舟的场景。总之,民族器乐鉴赏,不仅能够获得音乐的陶冶,得到美的享受,还能提升学生的文化素养,升华学生的精神境界。

(三)歌剧鉴赏中的审美旨趣培养

歌剧是一门集音乐、舞蹈、戏剧、美术等多种艺术形式于一身的综合表演艺术,歌剧中演唱的方法是美声唱法居多,主要是靠独唱的咏叹调引领全局,咏叹调一般会伴随着戏剧性的转折把整部戏推向高潮。在歌剧诞生之后的几个世纪里,其以特有的魅力和旺盛的生命力不断征服着观众,有极高的鉴赏价值,是人类的艺术瑰宝。经过高校音乐鉴赏课程的推广,不仅可以提高大学生的艺术修养,培养大学生的审美能力,而且还能够起到开阔视野、拓展知识面的作用。

1.歌剧鉴赏教育对大学生综合素质发展的作用

扩充艺术知识,提升艺术修养。音乐教育作为美育的重要组成部分,对大学生的发展至关重要。古今中外很多名家都在音乐上有所表现,地质学家李四光擅长小提琴,建筑大师梁思成十分热爱音乐,并且音乐修养很高,大数学家华罗庚擅长拉二胡。歌剧是一门综合艺术,与其他音乐形式相比,更容易让学生产生兴趣。鉴赏一部歌剧,能让学生学习到声乐、戏剧、舞蹈、交响乐等各种知识,从而扩充艺术知识。歌剧中的咏叹调是整部歌剧的核心,比如歌剧《图兰朵》中最著名的咏叹调《今夜无人入睡》,中国歌剧《白毛女》中的经典唱段《十里风雪》、《北风吹》等。通过鉴赏学习,会加深对这些唱段的认识。在课堂上运用有效的方法激发学生的鉴赏欲望,引导学生在音乐的殿堂中鉴赏美、感受美。在鉴赏歌剧的过程中,学生可以欣赏到各种艺术形式的美,从而培养学生的艺术情趣,拓宽艺术视野,提升艺术审美旨趣。

2.扩展艺术想象,提升审美旨趣

悦耳的音乐除了具备娱乐功能外,还能够陶冶情操、提升审美能力,对大学生创造力和想象力的培养十分重要。音乐鉴赏是一种审美活动,确切地说,这是一种“审美的聆听”。一部好的歌剧会蕴含丰富的情感与深刻的内涵,学生在鉴赏各类中外经典歌剧的过程中,跟着音乐与剧情的发展,能够感受到作品蕴含的时代精神、情感体验、人生哲理等。歌剧鉴赏能使大学生的精神生活愈加丰富,开拓艺术视野,提升审美能力,并使大学生的情感世界得以充实。

四、结语

高校音乐鉴赏教育对学生听觉审美能力的培养具有十分重要的意义。当代大学生经过音乐鉴赏教育,能够熟悉古今中外经典音乐作品。无论学生选择哪个专业,从事何种工作,如果能够感受到音乐的声音之美、语言之美,那么他们的生活将变得更加完整、更加充实。音乐审美旨趣是大学生美学素养中的重要部分,会影响到其人格的塑造与终生的发展。

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