流行元素与民族元素在高校音乐教育教学中的融合路径探究

（凯里学院 音乐与舞蹈学院，贵州 凯里 556011）

在高校音乐教育教学中引入流行音乐元素，对于激发学生的学习热情有着十分重要的意义，可以更好地满足学生在音乐学习方面的需求。高校音乐教育教学要求学生掌握有关音乐旋律和节奏与人声处理的知识，同时要在音乐实践中巧妙结合乐器，将流行元素与民族元素进行有机结合，促进学生音乐学习主观能动性的提升。

一、流行元素与民族元素融合的必要性分析

我国流行音乐自改革开放以来，得到了前所未有的发展，流行音乐中包含了大量的流行元素，如新颖的演唱方式、多元的演唱风格，已经逐渐被我们认可、推崇，使得流行音乐的市场得到了快速的发展。流行音乐在快速发展的同时，与具有民族元素的中国民歌与戏曲等传统民族音乐的发展形成了鲜明的对比和强烈的反差，且民族音乐与流行音乐长期存在矛盾，二者是对立和排斥的关系，同时对立中又有统一的一面。在流行音乐快速成长的进程中，尤其是在流行音乐的审美和歌曲创作中，一些本来与其相排斥的民族元素已经逐渐融入其中，形成了具有中国特色的现代流行音乐，并且在市场中得到了认可和信赖。流行音乐的发展和成熟，使得其在中国音乐市场中变得更加活跃。所以，为促进中国优秀传统音乐的传承和发展，需要在高校音乐教育教学中注重流行元素与民族元素的融合。

二、流行元素与民族元素在高校音乐教育教学中的融合路径

（一）以民歌为载体实现二者的高效融合

二十世纪二三十年代的流行歌曲大都以地方民间小曲为基础，采取重新填词的方式而形成，并对其进行创编，使得其更具有时代气息。例如当代著名音乐家、教育家贺绿汀先生在1937 年为电影《马路天使》创作的主题歌曲《天涯歌女》和《四季歌》，就是结合苏南民歌带来的灵感而创作出来的。而到了80 年代，崔健在百名歌星演唱会演唱的《一无所有》而兴起的“西北风”，以及红极一时的《黄土高坡》等，均是以民歌为载体，将流行元素与民族元素结合之后而形成的流行歌曲。还有腾格尔演唱的《天堂》、张惠妹的《站在高岗上》等，均是借助本民族独有的和声元素与民歌曲调而流行起来的。进入21 世纪，民歌在流行音乐中的应用就变得更加广泛，比如王力宏翻唱的《在那遥远的地方》、刘若英改编和演唱的《知道不知道》，以及最近红遍大江南北的山水组合的《你莫走》等，正是由于流行元素与民歌元素的融合使得其在质上得到了提升。我国作为一个多民族的国家，每个民族音乐均有着自身特点，在高校音乐教育教学中，应以民歌为载体，着力实现流行元素与民族元素的融合。

（二）以戏曲为载体实现二者的高效融合

戏曲作为中华传统文化积淀的瑰宝，但是随着社会生活节奏的加快，使得戏曲难以契合当代人在审美方面的需求，所以很多地方的戏曲正随着社会发展而逐渐没落起来。将流行音乐中的流行元素与戏曲的民族元素进行有效的融合，并用于高校音乐教育教学之中，就能以创新的形式将戏曲融入课程之中，丰富高校音乐教育的教学内容和途径。

第一，将戏曲男旦的民族元素与流行音乐的流行元素相融合。比如李玉刚在星光大道表演的《新贵妃醉酒》，其中李玉刚进行反串表演，不仅提升了作品的演唱技术，而且彰显了个性的演唱风格，使得粗犷和阴柔实现了珠联璧合，将戏曲中的民族元素与流行音乐进行完美对话，有效刺激了受众的听觉和视觉。所以，在高校音乐教育教学中，需要从戏曲中挖掘民族元素，并选取相应的流行音乐，挖掘其中蕴含的流行元素，以创新的形式加强对学生的艺术熏陶，提升学生音乐品位的同时促进民族音乐和民族艺术的传承与发展。

第二，将戏曲花旦的民族元素与流行音乐的流行元素相融合。这里选取《北京一夜》展开论述，该作品是以京腔京韵创作的流行歌曲，其中的“绣花鞋”、“铁衣”以及“百花深处”与京剧唱腔的结合，使得整首歌曲充满民族韵味。当信乐团对其进行改编时，主唱采用了高亢声响，其效果十分令人赞叹。因此在教学过程中，教师需要选取相应的作品，引导学生对作品进行鉴赏，这样就能更好地帮助学生理解和学习音乐。

第三，青衣与流行音乐的融合。在戏曲中，青衣主要是指穿青色褶子的正面人物形象。以《我非英雄》的武家祥为例，其在流行音乐演唱中采用的嘻哈唱法与李玉刚扮演的青衣演唱相结合，给我们耳目一新的感觉，整曲在流行音乐的主导下，以李玉刚的柔美声音为衬托，带给听众震撼的听觉享受，属于青衣与流行音乐相融合的典范。

第四，老生与流行音乐的结合。老生与流行音乐融合时，主要起到画龙点睛的作用。老生在戏曲中主要是指中年男性，有着较广的角色范围。例如王力宏在《盖世英雄》中插入《霸王别姬》中的内容，选取霸王的角色，即李岩扮演的霸王的几句念白，霸王气势宏伟的声音与王力宏采用的布鲁斯节奏的唱法，给人耳目一新的感觉，在不同文化碰撞下形成了火花，在流行音乐的洗礼下，流行音乐和戏曲得到了有效的融合。

三、高校音乐教育教学加强流行元素与民族元素融合的对策探究

流行元素与民族元素在音乐教学中的融合，不仅需要掌握其融合路径，而且教师需要在教学方法上予以改进和完善。

（一）以创新的教学模式契合融合的需要

创新教学模式是实现流行元素与民族元素融合的重要保障。因此，在高校音乐教育教学中，应始终将学生作为主体，秉承以学生为本的原则。在此基础上，需要采取理论与实践相结合的方式，这样才能更好地契合流行元素与民族元素融合的需要。例如，从旋律和节奏的视角来实现流行元素与民族元素融合时，首先就需要在理论方面分析歌曲旋律和器乐旋律的特点，并结合具体的作品进行具体分析。以藏族民族音乐元素与流行音乐元素的融合为例，需要对藏族民族音乐的歌曲旋律创作特点进行梳理，发现其大都是藏族民间歌曲曲调元素，均采用传统藏族民间音乐旋律进行歌曲创作，使得民族风格感得到强化。由于传统的藏族民族音乐旋律高亢，在旋律上有着较大的起伏，在上下和下行时的幅度较大，旋律线条较长，不仅融入了藏族民族元素，而且还有多种流行音乐因素蕴藏其中。而在旋律上进行融合的同时，还有的歌曲是从旋律节奏与器乐节奏方面进行融合，这就需要教师在教学过程中引导学生先从节奏和力度表现上对其进行分析，再分析其流行音乐风格和民族元素融合的过程。在理论和实践的学习中，学生能更好地从中理解融合的价值所在。

（二）以完善的教学内容契合融合的需要

在教学模式上进行融合的同时，还要不断完善教学内容。以教材为基础，着力实现创新融合，实现流行音乐和民族音乐的有机结合，从而使教学内容得到丰富的同时，还能彰显其综合性和趣味性，为学生建立良好的价值导向。在音乐教学中，教师应以促进学生对流行音乐与民族音乐的感悟和理解为基点，着力强化学生的民族文化认同感与民族自豪感，使得两种不同的音乐元素更好地在教学活动中渗透，从而实现教学内容的丰富和完善。

由于不同国家、不同民族的文化不同，民族音乐和流行音乐都有着各自的优势，为强化学生对其的理解，通过实现二者的协同发展来充实和完善教学内容，那么在音乐创作过程中，就需要注重二者融合的科学性。

一是以原生态民歌为载体，着力实现二者的协同发展。我国是一个多民族的国家，每个民族在发展过程中都涌现了大量原生态的民歌，不仅直接源于民间，而且在民间广为流传。原生态唱法作为最为基础的民族音乐唱法，将其与流行音乐融合，不仅有助于发挥流行音乐在推动民族音乐传承发展方面的作用，而且还能从中引入流行音乐元素，彰显曲风的特色。

二是以中国风为载体，着力实现二者的协同发展。当前，流行歌曲往往因为缺乏自身的特点而逐渐被世人所遗忘，为提升流行音乐的传唱度，创造出更多价值高的音乐，在流行音乐创作中，可以将中国风作为创作载体，推动流行音乐发展。当注入具有民族元素的中国风之后，才能更好地彰显现代流行音乐的活力，同时推动民族音乐的传承与发展。所以在学习流行音乐时，中国风是一个十分重要的曲风，需要我们切实引导学生领略中国风中蕴含的中国传统文化的韵味，着力实现古典与现代的高度结合，实现二者的协同发展。

三是以新民歌为载体，着力实现二者的协同发展。新民歌兴起于20 世纪，直到今天也广受人们的欢迎和传唱，这主要得益于很多新民歌中融入了流行元素。新民歌的出现，不仅契合了社会大众对流行元素的关注，而且也顺应了流行音乐发展趋势。将新民歌渗透到高校音乐教育之中，可以帮助学生认识和爱上民族歌曲，同时还能为流行音乐的创作提供灵感，并将流行音乐作为推动民族音乐传承的重要载体。

四、结语

综上所述，流行元素与民族元素在高校音乐教育教学中的融合，旨在强化学生创新意识，帮助学生更好地了解音乐内涵，并在学习过程中促进学生学习兴趣的提高和音乐素养的培养，需要我们在教学中切实注重二者的有效融合，采取科学的教学模式和完善的教学内容，不断完善流行元素与民族元素在高校音乐教育教学中的融合路径。