苏继业
摘要:景德镇制瓷技术是中华民族智慧的体现,是我国重要的传统文化,现在还成为了非遗项目。粉彩和古彩都是景德镇著名的陶瓷品种之一,它们的传承和发展不仅包括技艺方面的传承,还包括精神的继承和发扬。而传统粉彩古彩陶瓷之所以能够传承到现在依然兴旺有很大的原因在于陶瓷人的敬业和忠诚,也就是他们工匠精神的体现。基于此,本文对粉彩古彩发展历程进行了介绍,对粉彩古彩发展中体现的工匠精神进行了分析,同时对两者关联体现的艺术价值进行探究,希望可以为粉彩古彩传承提供帮助。
关键词:非遗视阈;粉彩古彩;艺术价值
引言
非物质文化遗产是一个国家和民族历史文化成就的重要体现,是一个国家优秀传统文化的重要组成。粉彩古彩作为景德镇传统制瓷技术的重要体现,也是我国的非遗项目之一。为了更好的传承、发扬粉彩古彩制瓷技术,不仅要学习和创新传统技艺,还要对其中包含的工匠精神进行继承和发扬,技术和精神的结合可以让粉彩古彩体现出更大的艺术价值。所以就要对粉彩古彩发展历程进行分析,对其中包含的工匠精神进行挖掘,同时还要对其呈现的艺术价值进行研究。
一、粉彩古彩发展历程
粉彩是景德镇四大传统名瓷之一,也被称作软彩。粉彩是清朝宫廷创造的一种制瓷技艺,制瓷人先要烧制好釉胎,然后用含有砷的矿物质粉底在上面进行绘画,之后还要将其中的铅笔进行清洗,在砷腐蚀和光合效果的影响下最后的成品就会呈现出粉化。
粉彩瓷最早是出现在清康熙年间,并在这一时期得到一定的发展,等到雍正年间,粉彩制瓷技艺已经成为了一种成熟技艺,而且形成了独特的风格,体现出了一种独特个性,进入到乾隆年间,粉彩瓷真正进入了繁盛时期。现在粉彩瓷已经不仅仅是景德镇传统名瓷之一,还是我国宝贵的财富。粉彩瓷画面一般都会呈现出粉润色彩,将这种淡雅的色彩添加到洁白如玉的陶瓷表面上能够呈现出更大的美感。粉彩瓷在发展过程中借鉴了很多其他艺术作品的精髓,还吸取了很多艺术养分。[1]粉彩画面往往会体现出一种明暗交错、层次分明的质感,其中采用的绘画技艺主要包括套色、点、染等,制瓷人可以在粉彩上绘制板正的工笔图像,也可以采用协议图像画法绘制一些意象图像,粉彩对于作品上的图像并没有什么严格要求。
古彩最早出现在明代早期,随后在明代中期和清代康熙年间得到了很好的发展。古彩是景德镇传统陶瓷代表作品之一,也被称作硬彩。就色彩来说,古彩主要包括三彩、五彩和红绿彩;就技法来说,古彩多是采用单线条平涂法,也就是进行轮廓勾线,其画面线条往往会给人一种刚劲有力的感觉;就画法来说,古彩笔画简单精炼,色彩没有浓淡之分,没有强烈的层次感,但是色调对比强烈,民间风格突出,具有强烈的装饰性。
无论是粉彩还是古彩都是我国传统文化的重要组成,都有着悠久的历史,在我国陶瓷发展史上都占据重要位置。这两种陶瓷对于技能都有着很高的要求,绘制程序也比较繁琐,正是因为制瓷人坚持认真负责、精益求精以及不断探索的工匠精神才能让粉彩和古彩工艺不断发展,才能为我们留下如此宝贵的文化财富。
二、非遗视阈下的粉彩古彩陶瓷工匠精神的体现
景德镇传统制瓷技术在古代的时候一直都是师徒传承制,现在已经成为了一种非物质文化遗产,为了更好的传承和发扬景德镇传统制瓷技术,江西省建设了专门研究传统制瓷技术的场所。对于粉彩古彩传统制瓷技术的传承不仅要针对工艺,还要延伸到其中蕴含的工匠精神。
我国古代非常重视工匠精神,这一理念在《诗经》《庄子》以及《尚书》中都有体现。[2]站在精神层面对工匠精神进行分析,可以将其看作一种价值取向,是工作人员对待自身职业的一种态度;站在经济角度对工匠精神进行分析,可以将其看作是推动经济发展的一种助力。虽然工匠精神是一种抽象的概念,我们看不到它,也摸不到它,但一直到今天,工匠精神还是工作人员不可缺少的一种理念态度。对工匠精神的传承要求做到重视材质、扎实的掌握技艺并实现对技术的创新发展,对粉彩古彩制瓷技术的传承同样需要做到以上几点。另外,工匠精神还包括对技艺和行业的忠诚,对制瓷技术进行继承和发扬,这也是传统粉彩古彩技术能够不断完善的主要原因之一。在粉彩古彩制瓷技术成为非遗项目的今天,陶瓷工匠也成为了传承制瓷技术的主要人员,这也需要工匠精神作为指引。
三、非遗视阈下“工匠精神”关联粉彩古彩陶瓷艺术价值体现
(一)有助于增强粉彩古彩的人文历史价值
制瓷人进行粉彩古彩创作时常常会从自然与自然当中汲取灵感,所以他们也会用自然哲学价值取向对待制瓷工作,他们体现出来的工匠精神也会体现出人与自然和谐统一的理念,一直到今天现代制瓷工匠们还是会用这种自然哲学理念对待陶瓷制作。陶瓷作品从雍正时期的彩粉康熙年间的古彩发展到现在在艺术规模方面并没有太大差距,在材料资源和艺术方面也没有太大差距,如果一定要说这其中有什么太大的差距就是对陶瓷工匠技艺精神的继承和发扬。非遗文化的继承和发扬不能只是关注传统技术,对于传统文化精神内涵也要注意进行继承,同时也不能忽略工匠技藝精神,只有将技术和工匠精神都继承下来并对其进行发扬才算真正传承了传统技艺文化。工匠精神在粉彩古彩中的运用可以让我国传统粉彩古彩陶瓷变得更具人文历史价值,而且能够让工匠精神中蕴涵的人文艺术精神实现可持续发展。
(二)有助于增强粉彩古彩陶瓷作品美学价值
粉彩古彩无论是在色彩方面还是在画面方面都体现出了唯精唯美感,在工艺技巧方面更是体现出来了精雕细琢感,其中的每一道工序都追求做到最好,所以粉彩古彩才能流传下来很多经典作品,而这些作品无疑都体现了工匠精神。古代对于陶瓷技艺的传承都是师傅传给徒弟,父亲传给儿子,几代人都在传承和发展粉彩古彩独门技艺,各尽其责,力求将该技术发展到最高水平,这也正是中国工匠精神的充分体现。工匠精神在粉彩古彩中的运用不仅增强了粉彩古彩陶瓷艺术美感,还让景德镇成为了制瓷中心,让景德镇制瓷技术在世界上的影响都非常大。[3]
(三)有助于强化粉彩古彩陶瓷作品社会价值
进入现代社会之后,工匠精神还是一种重要的价值观念,其即是陶瓷制作者的必备理念,还是一种行业追求。对于工匠精神我们不能简单的将其和工业人的职业道德等同,其应该是所有工作人员都需要具备的精神品质,是工作人员认真做事、积极提升、追求发展价值理念的体现。在非遗背景下,对工匠精神进行传承发展可以帮助景德镇陶瓷树立良好的品牌形象,还可以让粉彩古彩的社会价值得到增强。
(三)有助于强化粉彩古彩陶瓷作品社会价值
进入现代社会之后,工匠精神还是一种重要的价值观念,其即是陶瓷制作者的必备理念,还是一种行业追求。对于工匠精神我们不能简单的将其和工业人的职业道德等同,其应该是所有工作人员都需要具备的精神品质,是工作人员认真做事、积极提升、追求发展价值理念的体现。在非遗背景下,对工匠精神进行传承发展可以帮助景德镇陶瓷树立良好的品牌形象,还可以让粉彩古彩的社会价值得到增强。
结语
粉彩古彩都是我国传统陶瓷艺术类型之一,也是陶瓷非物质文化遗产项目之一。对粉彩古彩陶瓷技艺的继承和发展不仅要对技术进行继承和发展,还要对其中蕴含的工匠精神进行继承和发展,这样粉彩古彩陶瓷才能体现出更大的艺术价值,它们具有的人文历史、美学以及社会价值都会因为工匠精神的融入而变得更加凸显,从而让陶瓷传统艺术在新时代焕发出新的光彩。
参考文献
[1]李文跃,李小龙."工匠精神"融入高职人才培养模式研究——以非遗陶瓷粉彩、古彩特色班为例[J].景德镇陶瓷,2019(3):1-3.
[2]李文跃,李小龙.基于传承"工匠精神"人才培养的探索与实证性研究——以粉彩、古彩非遗教育为例[J].景德镇陶瓷,2019(2):9-10.
[3]邵徽刚.景德镇陶瓷的特点和装饰形式研究[J].陶瓷研究,2020,35(3):101-103.