从独像到群像：新时代浙江民营文艺院团发展模式解析

王相华 曹靓

新时代浙江民营文艺院团呈现出多元发展态势，服务广大农村观众为主的民间职业剧团势头良好，主攻旅游演艺市场的演艺企业不断增多，探索城市剧场演出的演艺机构持续创新，成为浙江文化繁荣发展的重要力量。从民营文艺院团与市场、政府、社会三者的关系分析，还有许多亟待加强的地方。为此，需要促进民营文艺院团现代化转型、推动政府治理体系现代化、鼓励社会力量支持民营文艺院团发展。

进入新时代，以服务广大农村观众为主的民间职业剧团（俗称“戏班”）依旧火热，主攻旅游演艺市场的宋城演艺、横店影视城等演艺企业迎来更多竞争者，探索城市剧场演出的演艺机构不断创新，它们共同构成了当下浙江民营文艺院团的群像，勾勒出民营文艺院团发展新的面貌。

浙江民营文艺院团基本概况

中国戏剧一直是在高度商业化的氛围中发展起来的，不仅在都市的勾栏瓦舍有营业性的演出，而且在乡村，演出活动的商业运作模式虽然与都市有所不同，然而就戏班创办者的目的，以及戏班的内部结构这些特定角度看，它始终是营业性的、以赢利为目的的表演团体。1从这一论断可以看出，我国戏剧市场一直是较为发达的，文艺院团历来都有很强的市场竞争意识，在市场上谋发展，这一点也可以从浙江民营文艺院团的发展中得到印证。根据《浙江省文化文物统计年鉴2020》2相关统计数据分析，2019年度，浙江共有文艺院团1550个，其中民营文艺院团1497个，占比96.6%;演出场次37.535万场，民营文艺院团演出场次36.416万场，占比97%;国内演出观众人次18261.227万，民营文艺院团国内演出观众人次17045.439万，占比93.3%，其中，农村观众人次13886.861万，民营文艺院团农村观众人次13196.322万，占比95%;年度收入361243.7万元，民营文艺院团年度收入248218万元，占比68.7%;资产总计815695.9万元，民营文艺院团资产总计693704.6，占比85%。从上述关系民营文艺院团发展主要指标的情况可以看出，其一，浙江的演出市场很活跃;其二，民营文艺院团已经是浙江演出市场上的主体组成部分，为繁荣演出市场特别是农村演出市场，服务文化做出了积极的贡献。民营剧团数量和市场最为发达的浙江、广东、福建等地3民营文艺院团的发展模式无疑在国内具有一定的代表性。立足浙江发展实际，根据主要面向的观众群体和演出市场的不同，大致上可以把浙江的民营文艺院团划分为3类或者3种模式：一是服务城市观众，以城市剧场演出为主的演艺机构;二是服务旅游人群，以景点、景区、固定剧场演出为主的演艺企业;三是服务农村基层观众，以乡村广阔天地演出为主的民间职业剧团，它们共同构建起浙江民营文艺院团的主体部分。從发展实际来看，浙江的民间职业剧团规模最大，也最早广为人知，旅游演艺企业则是知名度最高、引领全国第一方阵，坚持城市演出的文艺院团则没有那么高的关注度，尚处于探索发展中。

积极开拓城市演出市场的民营演艺团体

说起浙江的民营文艺院团，往往会让人想起活跃于田间地头的民间职业剧团，也就是我们常说的“戏班”，但近年来，以探索开拓城市演出市场为主的民营文艺院团逐步发展起来，并呈现出多元、活跃的发展态势。得益于各级政府大力推动文化建设、鼓励文化消费的发展战略，以杭州、宁波等浙江省内大城市引领的城市演出消费市场更加活跃，其中尤其以话剧、儿童剧、曲艺、综艺、地方戏剧、探索性剧目等演出备受观众欢迎。城市演出市场的发展也带动了各种类型的民营文艺团体以市场需求为导向，积极创新演出剧目、形式，探索新型运营模式，形成了活跃的城市民营文艺院团群体。这其中，杭州新青年歌舞团股份有限公司、浙江大船文化发展有限公司、杭州笑海相声会馆等代表了各个层面、各个领域不同类型民营演艺机构的探索和开拓。

杭州新青年歌舞团股份有限公司应该是在杭州本土发展起来、以演艺业为核心、多元化经营的演艺企业的典型代表。杭州新青年歌舞团股份有限公司成立于2004年，截至2019年有演职人员100余人，其中中高级技术职称人员有近40人，这在民营文艺院团中是比较少见的。在产业发展领域，该公司探索“演艺产业化、产业立体化”发展思路，围绕主业收购了多家企业，打造产业集聚平台。4新青年歌舞团大力投资艺术创作，先后创作排演互动体验情景剧《梦回十七房》、大型水景秀《似曾湘识》等，并逐步开拓了全国市场。2015年，杭州新青年歌舞团股份有限公司成功上市新三板，成为全国第一家新三板挂牌上市的文艺院团。浙江大船文化发展有限公司则代表了由演出中介机构向演艺业全产业链发展的演艺企业。大船文化成立于2016年，以承接亲子剧演出为经营重点，逐步发展为以内容原创为核心，出品亲子舞台剧和经典演出，推广儿童艺术教育，开发亲子娱乐产品的演艺公司。大船文化发展有限公司也是专注某一演艺类型而高速发展的民营文艺院团的典型代表。杭州笑海相声会馆则代表了从事曲艺、地方剧种、新型实验剧目演出的小型民营文艺院团在城市演出市场上的探索。笑海相声会馆由相声演员叶明珠联合一些在杭州的相声演员及爱好者共同创办。笑海相声会馆目前有3个演出场所，包括杭州大华书场、钱塘江游轮、河坊街演出场所，其中大华书场有苏州评弹、评话、相声演出，钱塘江游轮则是相声演出，河坊街的演出有越剧和皮影戏等。目前，笑海相声会馆专职工作人员仅有7人，主要演出靠外请演员、学员、相声爱好者等共同参与，大华书场是其最重要的演出场所。尽管规模较小，笑海相声会馆始终探索现代化企业管理，数字化运营，并取得显著成效。笑海相声会馆还在积极拓展市场，力求在杭州形成更大的连锁经营格局。类似笑海相声会馆的小型演出机构大有蓬勃发展趋势，它们大都立足某一细分市场深入耕耘，特别是注重结合演职员个人特长实施特色发展。

坚持创新发展的旅游演艺企业和民间职业剧团

尽管旅游演艺受到各地重视，但真正走在全国第一方阵的龙头企业主要还是在浙江，特别是宋城演艺集团和横店影视城一直保持持久的创新能力。从浙江民营旅游演艺企业总体概况分析，宋城演艺集团和横店影视城依旧处于引领创新发展的前沿阵地，太湖龙之梦乐园、浙江大丰实业有限公司等大型企业作为新进者积极探索旅游演艺项目建设，其他还有一些民营景区也在推出自己的演艺项目。作为国内最为知名的旅游演艺企业，宋城演艺围绕其现场演艺和旅游休闲两大核心业务形成了“主题公园+文化演艺”的经营模式。横店影视城是集影视、旅游、度假、休闲、观光为一体的大型综合性旅游区，旅游演艺是其核心产业之一。横店影视城的演艺秀从1.0时代的传统剧场起步，开始迈入4.0时代，即由观众创造剧情，打破固有的观看模式，直接进入剧情的体验秀也已经在创作中。5浙江大丰实业有限公司一直深耕文化装备领域，参与演艺项目建设。作为产业链延伸，大丰实业在杭州西溪湿地打造《今夕共西溪》实景演出，并计划进一步打造《今夕何夕》《恋与洪园》等情景演出，构建西溪演艺综合体。从这一类演艺企业发展规律和趋势可以看出，演艺项目是这一类演艺企业核心环节或者核心产业之一，往往会围绕这一核心环节构建起完善的产业链，同时形成更多收益来源，以支撑整个产业发展。尽管旅游演艺项目投资一般都比较大，但后续还将会有一个持续发展的阶段。

活跃于农村演出市场的民间职业剧团一直以来都是浙江演出市场上最庞大的群体，也是浙江民营文艺院团发展的一大特色和亮点。尽管受到突如其来疫情的巨大冲击，近年来，浙江的民间职业剧团一直保持了较好的发展势头，不论是在剧团数量、演出场次、观众人次等方面都有持续增长的势头。从发展现状来看，民间职业剧团所涉及到的艺术种类繁多，根据《浙江省文化文物统计年鉴2020》相关统计数据分析，当前主要以地方戏曲类演出剧目为主的剧团最多，截至2019年，浙江共有地方戏曲类民营文艺院团815个，占比54.4%，其次是综合性艺术表演团体355个，占比23.7%，其他歌舞类、曲艺类民营文艺院团都在110家左右，基本构成了民间职业剧团的主体部分。由此也可以看出，广受群众欢迎的艺术种类依旧有很大的市场。但也不可否认，民间职业剧团整体上还处于小弱散的发展状态中，同样根据统计数据分析，2019年度民间职业剧团平均每团的演职人员还不到28人。尽管存在这样那样的问题，民间职业剧团始终立足市场，坚持创新，最大限度发挥自己的优势以谋求持续发展。小切口反映大主题、小人物反映大时代、小故事反映大道理，从基层百姓生活中挖掘创作素材，以身边人演身边事，这是民营剧团生存发展的优势所在，也是民营剧团生存发展的根本，6更应该是我们考虑民間职业剧团发展的立足点。

民营文艺院团发展的几点思考

梳理浙江民营文艺院团自改革开放以来的发展历程可以看出，民营文艺院团经历了从无到有、从少到多、从小到大、从戏班到文艺院团群体、从独像到群像的跨越。时至今天，浙江民营文艺院团已经成为文化浙江建设重要发展的力量、广大群众不可或缺的文化生活源泉之一。改革开放40多年来，浙江民营文艺院团始终在求生存中求变革，求变革中求突破，求突破中求创新，求创新中求发展，进而形成了从服务广阔农村演出市场的民间职业剧团、服务游客群体的旅游演艺企业和服务城市观众的各类演艺机构，构建了种类繁多、形式多样、观众广泛的演艺机构群体。或大或小的民营文艺院团活跃在浙江的城市乡村，谋求更大市场，甚至从浙江走向全国，从国内走向国际。透过这一发展历程，我们可以得出这样的结论，民营文艺院团不仅具有为观众提供文化消费产品的文化娱乐功能，更有弘扬社会主义核心价值观、传递真善美的社会引领作用，其演出所构成的场域还是群众社交的重要载体。民营文艺院团不仅有文化意义和经济意义，还具有社会意义，这也决定了民营文艺院团虽然是一种历史悠久的文化组织形式，却始终具有强大的生命力和创新力。

尽管浙江民营文艺院团发展有很多成绩，但我们也不能否认其发展中还存在许多突出的问题，如业界、学界常说的人才问题、剧目创作问题、市场规范问题等。从民营文艺院团与市场、政府、社会这三大核心主体的关系分析：首先，民营文艺院团必须赢得市场的认可才能获得发展，要想赢得观众和市场，必须千锤百炼、精雕细琢，这是民营文艺院团发展的根本所在。其次，从民营文艺院团与政府关系来看，政府如何管理、怎样扶持则是关系民营文艺院团发展的关键因素。最后，民营文艺院团与社会的关系，特别是与行业协会的关系，决定了院团发展是否能够获得更广泛的支持。基于上述分析，对下一阶段民营文艺院团发展提几点思考：

1.促进民营文艺院团现代化转型

民营文艺院团发展中存在的很多问题与其管理机制、经营模式有很大关系，如很多院团因为规模小，往往实行合伙人制、家族制，个人家长制的管理依然盛行。我们不能完全否认其合理性，但从杭州笑海相声会馆等民营文艺院团发展来看，向现代化发展模式、经营机制、管理机制转型既能提升院团竞争力，更能符合社会发展趋势。现代化是 “十四五”时期浙江省发展的主线之一，尽管可能多处于田间地头，但民营文艺院团不可能置身事外，社会、市场等外部力量都会倒逼其转型发展。大部分民营文艺院团或许不需要求大求全，但必须要求新、求变，实现现代化转型。

2.推动民营文艺院团治理体系现代化

从管理到治理，是政府主管部门的发展目标，也是处理好政府与民营文艺院团关系的基础。对政府主管部门来说，首要是营造公平竞争的发展环境，特别是逐步实现民营文艺院团与国有文艺院团之间的同等政策待遇，给予其一视同仁的政策。其次，提高管理能力，持续优化发展政策，特别是在文化惠民演出与演出市场建设之间关系处理上，使政策建设更有利于形成统一的演出市场。最后，加强规划引领，重点鼓励和推动民营文艺院团的现代化转型。

3.鼓励社会力量支持民营文艺院团发展

民营文艺院团具有明确的市场导向和营利性，这是无可置疑的，也是在当下必须坚持的发展道路。但我们也应该看到，文艺院团最重要的是坚持社会效益，绝大部分民营文艺院团主要的演出项目都属于地方剧种、传统剧目，对地域文化、优秀传统文化传承发展具有很大贡献，而且很大部分的民营文艺院团活跃于乡村，更多是服务基层群众，其演出应该说有一定公共服务属性。因此，需要积极发挥行业协会等社会组织的作用，使其集聚更多社会资源，真正能够服务和支持民营文艺院团的转型发展。

王相华  浙江省文化和旅游发展研究院 浙江旅游职业学院

曹靓  浙江省文化和旅游厅

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