国潮文化自信的光芒

安然

國潮，文化表达的新方式

在“以国为潮”的消费新动向新趋势下，YEESIN品牌主理人姜熠认为，国潮的崛起让中国品牌脱离了西方审美的绝对主导语境，开始有了自己独立的审美表达方式。对于热爱中国历史、受中国审美影响很深的他而言，国潮的流行给予他更多的机会去把自己内心的审美情结做一个商业化的表达。

YEESIN（熠生）是追求女性独立优雅风格的时装品牌，由设计师姜熠于2002年创立，旗下共有三个品牌分别为简约干练的YEESIN、甜美温柔的11Niseey、休闲个性的Rerede。姜熠说：“在设计中我们重视版型与工艺，希望让消费者穿上我设计的衣服后能拥有比日常更好的状态。

而服装呈现的最终目的，就是为了让每个人都能遇见更好的自己。”

确实，YEESIN在设计呈现上，作品精于剪裁形成特有的版型哲学，面料考究，追求实穿中的戏剧感和冲突美学。“品牌设计风格追求高级时装式的精准裁剪风格与结构，装饰风格用日常低调的标准做减法，同时在国际时尚潮流风格中带有丝丝东方的意态。我喜欢采用棉麻之类天然材料，把各种可能的材料予以混搭。对于一切颜色都非常喜欢，尤其喜欢明快的颜色。”姜熠补充道。

谈及国潮，姜熠认为，“国潮会随着国家的发展和崛起而越发强大，同时这其中离不开我们对中华文化的认同感与自豪感。”

近年来，中国传统文化越来越备受关注，无论是诗词歌赋、故宫国宝还是京剧戏曲，都成为时下的热点甚至是潮流趋势。越来越多的消费者愿意为传统文化而消费，带有中国文化元素的时尚产品也日渐成为新生代消费者彰显自我个性、打造个人属性的一种风向标。同时品牌也在不断诠释国潮，从年轻化的创意尝试到探寻更丰富的中华文化内涵。作为新锐时装品牌的主理人姜熠表示，“中国式的美感和趣味是一直存在我的血液中的。我会根据不同的阶段、市场的趋势创作符合现代审美的东方美学的作品。”

《时尚北京》对话YEESIN品牌主理人姜熠

《时尚北京》：YEESIN品牌是怎样诞生的？在创业过程中，是否遇到过什么挫折和困难？品牌现在又处于何种发展阶段？

姜熠：品牌诞生源于我想做一个完全属于自己的意愿和表达方式的产品。创业过程中遇到过非常多的挫折和困难，包括被骗、资金链断裂、破产等，但最大的困难还是来自自己的经验不足。

现在的品牌处于一个非常稳定的上行阶段，同时也在跟随市场变化，积极地寻找新的突破口。

《时尚北京》：如何定义YEESIN品牌风格？

姜熠：品牌风格是以穿着者为中心，以实用主义和结构性为主的标志性风格。

《时尚北京》：YEESIN品牌的目标群体是？你想通过作品去传达什么？

姜熠：品牌的受众是爱生活、爱自己，追求个性和趣味的人。我想通过作品想传达的是一种审美和风格，实用主义当中的戏剧性和趣味性。

《时尚北京》：作为设计师有的时候你是否也会面对创作的压力，该如何化解？你是如何不断超越昨天的自己？

姜熠：每一天都会面对创作的压力如创新。作为实践型，只有通过不停地做，不停地去创新，不停地往前走，才能够解决昨天的问题。

《时尚北京》：YEESIN品牌一路走来，你对品牌有什么坚守？又有什么改变？

姜熠：我们坚持的是所有东西都是用自己的方式来表达，所有的版型都是自己亲手打版。跟随着市场的流行去改变我们的细节，因为我们做的是一个消费品，而不是一个艺术品。

《时尚北京》：你对中国独立设计师品牌在中国的发展感触最大的是？现在中国市场是否适合品牌的发展？

姜熠：对于独立设计师品牌来说，现在的中国是最好的时代。无论是经济还是市场或者大家的接受程度都是最好的。

《时尚北京》：你认为在全球时尚语境下的“国潮”应如何走出刻板、走向现代？

姜熠：时间会给我们最好的帮助和解答，它会带着我们走出最开始的简单复刻，结合自己、结合当下做出新的国潮。

國潮，传统文化与当代美学的交融

随着中国实力的日趋强大，年轻一代对中国文化愈加自信、自豪，激发了年轻群体对传统文化的消费热情，传统文化回归，推动“国潮”崛起。在CHULI SHANA品牌主理人初李莎娜看来，国潮是以中国传统文化和元素为基础，集时尚、流行等元素于一身的设计，是传统和现代的时尚碰撞，将东方美和西方美结合的一种风格。

CHULI SHANA品牌是设计师初李莎娜于2017年创立的同名品牌，品牌崇尚简约、随性，自由独立。用温和的自信回归自然，用包容的态度接纳感受回归事物的本源。不刻意取悦，也不遗失自我。

谈及一路走来的经历，初李莎娜表示：“品牌创立之初，其实并未感受到很多的困难与挫折，在本应艰辛的起步阶段，我们在一个二层的loft里，以乌托邦的理想模式，沉浸于音乐、飘香的咖啡之中，收集着灵感，没有以商业目的驱使的状态而悠然惬意地度过了一个本应该充满迷茫和焦虑的时期。”

随着品牌的稳定发展，CHULI SHANA不仅聚集了一群志同道合的伙伴，还吸引了诸多媒体商业平台的目光，而大量的品牌报道也让越来越多的人开始了解CHULI SHANA。“我们以买手店结合线上平台的模式，慢慢地被大家熟知，也逐渐积累了自己忠实的客户群体。我们的感受开始更多地来自消费者最直观的感受，渐渐地，我们从表达自身的状态开始转变为愿意倾听加入一些消费群体的意识形态的模式。此时，CHULISHANA也进入了一个相对严谨、结合当下、结合群体、转变思维、推陈出新的全新升级的时期。”初李莎娜说道。

去年突如其来的疫情，也成了CHU L ISHANA品牌创建后经历的一个极大的挑战。初李莎娜说：“在疫情之前我们更多的是面对线下买手店的挑战，全国性大范围内的隔离像是一场战役，对品牌也是一次全新的洗礼。我们把精力从线下转移到线上，算是一个全新的领域，诚惶诚恐。”CHULI SHANA品牌经过一年的不懈努力，线上平台终于从开始的默默无闻到为人追捧，积累了一定的品牌粉丝群体，目前更是加入了寺库、陈真等奢侈品平台。

聊到国潮，初李莎娜有着自己的见解，“无论是传统文化还是时尚，流行都是一个时代一种环境的产物，传统文化一旦介入了当下的环境，必然会有另外新型的表现方式。而国潮崛起，对于很多或将流失的中国传统手工艺是一件值得庆幸的事情。很多设计师会将一些传统追根溯源，引进到大众的视野中，增加对传统手工艺的曝光，让更多的人对中国传统手工艺有认知。”

在初李莎娜看来，“微观上，国潮既是一种设计语言，也是一种元素，可以跟设计融会贯通的一种语言表达方式;宏观上，它是一种设计的引领方式，用有型的方式去阐述无形的状态，达到精神意志上的统一。”

对待设计，初李莎娜一直心怀敬畏与感激，感激它所带来的每一种感受。每一个产品的孕育诞生，依然心怀忐忑，每一次也都如同第一次。CHULI SHANA秉承“匠人”之心的精神，怀揣坚韧的力量，始终在前行

《时尚北京》对话CHULI SHANA品牌主理人初李莎娜

《时尚北京》：CHULI SHANA品牌的目标群体是什么，以及你想通过作品去传达什么？

初李莎娜：CHULI SHANA品牌群体定义为18岁-60岁有自我追求，自我生活态度的小众群体。品牌目标群体年龄跨度之所以较大，在于产品风格的包容性，尽量用减法的方式精确到产品本身，去除过多的装饰，只通过形体结构材质本身去表达，设计风格简约、随性，个性鲜明。粗犷中演绎低调内敛，呈现出简约质朴、大拙至美的产品风格。不锋利且精致，不张扬且个性。

《时尚北京》：作为设计师有的时候你是否也会面对创作的压力，该如何化解？你是如何不断地超越昨天的自己？

初李莎娜：我本身是一个感性的人，自然、环境、状态、变化等记忆碎片或者其他品类的产品表达方式，都有可能触及我成为我下一季的灵感来源。在创作本身没有太多的局限性，也有很多的表达方式有待去探索和实践。设计本身是一件很有趣的事情，一个从无到有不断完善的过程其实很有趣，也使我保持着一直以来的激情和兴奋感。但是一个成熟的品牌始终是需要与商业结合发声的，在平衡个人和商业之间，我想会是一直需要去平衡的一个点。但是这两个点其实也并不对立，设计的力量就在于变化，任何一种形式都有新的对应方式，这种挑战以及跨越后的欣喜和认可是我不断向前的驱动力。

《时尚北京》：CHULI SHANA品牌一路走来，你对品牌有什么坚守？又有什么改变？

初李莎娜：遵循内在感受，寻求艺术感和舒适度的统一，通过产品形式传达品牌力量。随着品牌成长，将艺术形式融合到产品状态中，适应更多的消费群体，追寻知性、内敛的表达方式。

《时尚北京》：你对中国独立设计师品牌在中国的发展感触最大的是？现在中国市场是否适合品牌的发展？

初李莎娜：中国独立设计师在中国的发展处于愈发蓬勃的状态，疫情也像是一把双刃剑，加速孵化了很多品牌的崛起，也通过这场自然的优胜劣汰加快了品牌成熟的进程。国内买手店的不断壮大和日渐成熟，给小众设计师提供了很优渥的土壤。

《时尚北京》：你对CHULI SHANA品牌的未来有什么期待吗？

初李莎娜：希望CHULI SHANA可以完成全品类的整合，有清晰的视觉语言特征，继续尝试更多的可能性。品牌状态一直都是蕴含内在能量的。