莨室
烹泉壶有一个特别的名字——铜柄鹤首菊筋壶。
这把壶的设计者是两位年轻设计师赵明洲与陈吉树,一位来自北方,一位身居福州。因为喜欢古器物和茶,两个人成了好朋友。用赵明洲的话来说,是同为“恋物”之人。有感于市面上找不到称手又美观,同时价格又合理的煮水器具,两人便开始自己着手设计。
2018年年初,两位设计师在工作之余开始构思。陈吉树擅长金工,完全可以负责器物的金属部分;赵明洲来思考主材,是陶瓷或是其他,从哪些角度结合这两个部分,能否量产等问题。
喝茶这件事已经非常普遍,除了价格不菲的铁壶银壶,茶具里好看的烧水壶似乎选择并不多。而且有不少人会顾虑,担心陶壶容易烧坏,金属电壶又过于工业化,破坏气氛,传统茶道器具古典繁复,年轻人欣赏起来又有些障碍。
如何才能做出一把老少咸宜的壶呢?这把壶应该既有古典韵味,又不会太充满设计感;合理又耐用,价格还不能太贵。
赵明洲熟悉玻璃这种材料,在国内,制作玻璃的技术已经成熟,可以利用模具成型,也可以实现量产。高硼硅耐热玻璃可以直接上火,而且玻璃是透明的,無论是烧水还是煮茶都适宜。金属质感的配件和透明的玻璃搭配,让烧水壶这个重要的角色变得有趣起来。
确定了材料,接下来就是设计。
两个喜欢喝茶的人,希望这把壶能小巧一些。就好比日本茶道所讲究的烧水器一般,两位也明确了得多从传统器型里,尤其是银壶中找灵感。在煎茶道具中,银壶的体积形状比较轻盈,成为器物设计的灵感来源之一。为了增加壶的观赏性,赵明洲与陈吉树借鉴了中国紫砂壶中形如菊瓣的筋纹器,可以增强壶的造型感和肌理。
“设计时,要什么或许会模糊,但不要什么却相当清楚。”设计创意阶段较为顺利,但落实到草图时,还是经历了一波三折。
坊间之壶,要么壶柄相连,要么像日式的玻璃壶,以单点连接壶身,会左右摇晃,静置时壶把折下,两种方式都较为常见。基于此,两人开始思考如何打破原来单点固定的形式。
赵明洲与陈吉树希望用两根小的壶柄,支撑形成一个三角形,然后再套上一个像铜管或者木头的部件,使得壶柄最后立起来,视觉上会显得很挺拔。他们最终决定用两根比较粗的铜丝,上面再套一根铜管。铜管正好能旋转,还能隔热。这似乎是一个两全其美的方案,既赏心悦目,又能实现器物功能。
在造型上,赵明洲与陈吉树希望器物既有古典韵味又有当代特色。他们在壶把的造型上,用了更简单的方法,就像现在大家所看到的,是一个倒梯形,壶盖跟壶身用菊瓣纹路,壶嘴是一个比较像“S”的曲线造型,也叫“三弯流”,这种壶流的设计,能让器物更好地出水。
壶身的部分,两人希望强化东方的审美,大致像一个梨壶。在壶钮上,两人花了一点点小心思。坊间大部分的壶钮,以球形、圆柱形为多见,赵明洲与陈吉树设计了一个倒樱桃形。这个形状上小下大,制作时需要再用一个模具去辅助完成。整体比例出来以后,拿在手里应该是亭亭玉立、比较秀气的感觉,拿捏时也比较方便。
而关于壶嘴,他们延用了日本煎茶道具里对壶嘴的一种称呼——鹤嘴,他们觉得这个名字特别适合此壶的造型。至此,壶终于有了名字。
赵明洲与陈吉树前期花了大力气设计、生产出来的铜柄鹤首菊筋壶,投入市场后好评如潮。2018年12月中旬生产的第一批500只鹤首壶很快就被售罄。但他们万万没想到,市场竟出现了大量的盗版产品。
两人淘来了所谓的复制品,和真正的壶相比,还是能看出许多“端倪”。真正的壶,每一把的质量均在250克左右,也就是半斤,因为需要拿在手里保持一定的分量感。而市场上的复制品的材料差不多减半,因为没有原始模具,直接在正版壶上翻模,在许多细节上有所缺失,比如说菊纹、壶盖,甚至是壶钮的倒樱桃形。壶钮一般直接用圆柱形或圆球代替,这样可以减少很多成本。这让赵明洲与陈吉树很是头疼,这段时间算是一道难以逾越的“坎儿”。
在鹤首壶诞生1年之后,我们了解了设计开发背后的故事与困境,决定一起参与,重启这个项目。我们赋予了它新的名字——烹泉壶,同时优化了铜把手的工艺。大家一致认为,“没有什么对抗盗版的最佳方式,只有认真把器物做好”。我们也相信,未来还会有更多好设计,一点点更新人们的器物生活。