我国近代美学思想视野下新媒体艺术之父：梁启超

郝祎珩 李文凤

摘 要：梁启超，身上凸显兼有政治家、文学家、艺术家的多重性质，不仅引入西方先进的学术思想，作为中国近代美学家和文学家将先进思想与中国国情结合，筚路蓝缕拉开了我国近代美学思想的新篇章，梁启超无疑是我国近代美学思想教育第一代重要的开拓者和代表人物。而如今的新媒体艺术（New Media Art）从诞生到发展时间虽然不长，但是对于社会发展来讲有着很明显的时代特征，这是一门与科技发展息息相关的艺术学科。本文摒弃科技发展、跨学科融合等为新媒体艺术创造的客观因素，以传统的我国近代美学思想为背景，叙写20世纪初作为当时的“新媒体艺术”教父的梁启超重视文学媒体艺术的社会功能，从社会现实情况出发，主张以文学媒体艺术来改造国民性的美学观点，阐明现代新媒体艺术发展应具备鲜明的内容特色、时代特征和民族情韵的实践可行性等观点。

关键词：新媒体艺术；美学思想；艺术融合；设计语言；设计表达

一、“以趣逾情”的美学思想起源

梁启超的美学思想之中的核心范畴之一就是“情感”。

梁启超认为，人性与情感具有密不可分的联系，那么这样一来对“情感”问题的解读就自然而然地贯穿了其整个美学研究的全过程。早期梁先生所提倡的情感，其实质是从救国新民这样一个侧重于情感的社会机能的立场出发；发展至后期，梁先生更多地是从生命意蕴的角度侧重于情感的人生价值方面来解读情感。然而，我国传统艺术表现形式中显现出来的情感是一种审美的情感，这种审美的情感本身具有一种超越时代的特点，在不会受到时代的限制前提才是對人性的永恒的一种体现。所以虽然说梁先生对于情感问题的解读在前后两个时期呈现出不同的侧重面貌，但是在主张从艺术审美中激发作品欣赏者健康且优美的情感方面，则是前后一致的。

在1918年12月到1920年3月期间梁启超游历欧洲，并把欧洲期间的体会和感想整理成了《欧游心影录》，在其中梁先生表示：“就是文学、美术各方面，我们又何尝让人？”他对“新小说”的推崇，到后期开始对传统“美文”的提倡，是对梁先生前后期美学思想上的重要变化的体现。他在前期时更加偏重于对大众的政治方面的启蒙，后期则开始着重于学术建设这一领域。同时，梁先生在书中对于民族新文化、国家和个人，还有世界的关系提出了自己的独特见解，并比较分析了中西方文明的异同，由此梁先生对美学思想体现出来了新思考，并且强调了人们的精神文化和价值理想对于生活的重要意义。梁先生认为作为情感的重要表现方式，艺术把“‘情感秘密’的钥匙都掌住了”，艺术就是实施情感传达的重要利器，而艺术家作为艺术创作主体，本应就是实施情感传达的重要承担者。

1922年，梁启超在欧游之后，提出“趣味教育”的主题概念。情感、趣味成为其美学思想的核心内容。

趣味是生活的原动力，趣味丧失掉，生活便成了无意义。

——梁启超《饮冰室合集（第五册）》

在这当中就奠定了“趣味”在他的整个美学思想理论中的核心地位。既然说“趣味是生活的原动力”，那么可以轻而易举地理解成趣味就是生活的中心亦是生活的必需。此时此刻所描述的“趣味”，应该指的是一种积极向上的人生态度，又或是一层自由乐观的人生精神，那么这样一来“梁氏趣味”就自然而然有别于我们如今无时无刻不在被灌输的“低俗、媚俗、内容匮乏的趣味”。我们日益渴望的“趣味”应该能指引并鼓舞我们积极奋斗，努力实现我们的自身价值与理想，即是“一种超利害得失、超生理欲望的审美愉快即美感”。

那么“趣味”从何而来？

梁启超在《〈晚清两大家诗钞〉题辞》中写道：“由发的情感和外受的环境交媾而发生出来趣味。”更主要的是转化成为一种心境，这种心境是具有强烈的行为驱动力并且有提高机能的，它会成为激励和促进人们向往生活的能量之源。“劳作、游戏、艺术、学问。”梁先生列出这样四项趣味的主体。其中“游戏”所产生的趣味通常是白驹过隙的，“劳作”和“学问”以谋生作为前提条件，趣味是受限的或者是极其有限的，而“艺术”与其他三项相比更加具有普遍持久的过程和影响力。因而在这四项趣味主体中，艺术美学是梁先生最看重的，他表示：“美术的功用，是把那渐渐坏掉了的爱美胃口，替他复原，令他常常吸收趣味的营养，以维持增进自己的生活康健。明白了这种道理，便知美术这样东西在人类文化系统上该占何等位置了。”这样一来，梁先生的“梁氏趣味美学”在本质上就衍射成“审美、美感”。

二、新媒体艺术的本质旨在情韵表达

美国认知心理学家唐纳德·诺曼（Donald Norman）在其对人类情绪研究的过程中证实：人类的情感属性完全是由大脑的不同水平所引发的，是自动预先的设置层，它也被称为本能水平。那么这种由本能水平所体现的精神内容支配了人类情感。例如人们会在类型各异的艺术形式面前，展现或者萌发出不同的情感反应和情感需求。而在当今飞速发展的新媒体时代，随着新媒体艺术设计领域的各种思潮之间的相互磨合、各种文化底蕴之间相互交融、各种不同的理念观点之间的相互碰撞逐渐向丰富多元化发展，这种与生俱来的情感化元素与情感需求被进一步激发。

从梁启超对趣味美学思想的现代主义审美的追求，到从本体、人生和美学不同角度推崇情感，梁先生从不同方面去表达了自己对“情、趣”的本质理解，阐述了它们的特征以及在人生中的意义。那么对于广泛深入到了现代艺术的各个领域中的新媒体艺术而言，在其艺术作品创作当中就要发乎于“情”更要发乎于“韵”。

情韵，暂可抛开其神韵之深意，只取其情感韵味之泛指。在现代琳琅满目的媒介与和谐的社会人文背景下相互融合，对新媒体艺术设计师的表达及表现能力赋予了新的课题并且提出了更高的要求。其中，设计语言情韵表达和设计内容特点突出是众多优秀新媒体艺术作品的重要表现形式，合理选择的恰当的媒介也成为重要的载体，这样一来便能够有效提升新媒体艺术作品的质量。

情韵或者内容的充分表达是新媒体艺术作品的灵魂，所以在策划、筹备、创作过程中对于自身来说是否带着情感？表现手法是否雅致含蓄？这些问题在极大程度上影响着新媒体艺术作品的呈现效果。情韵表达能力和突出内容特点是当今新媒体艺术设计师的一项基本修养和技能，那么，如果新媒体艺术设计师们在策划、筹备、创作过程中缺乏情感投入，循规蹈矩地进行千篇一律的作品创作，则无法将新媒体艺术设计师自身内心的真实情感以及对新媒体艺术作品内容的诠释完全地抒发出来，更无法提升新媒体艺术作品最终呈现出来的感染力。

三、结 论

如今，新媒体艺术不仅涵盖了多种成熟的高科技内容，同時也渗透、挖掘和满足了人们日常生活、学习、工作当中的情感元素需要，进而体现出了一种区别于传统吐故纳新的当代化人文情怀，充分展现了新媒体艺术“以人为本”的艺术设计理念。那么，每位新媒体艺术设计师在作品表达中都需要充分重视和发挥情韵的表达以及突出内容上的特点，并灵活应用丰富的现代传播媒介进行情感表达，充分突出新媒体艺术作品的创造性、独特性。同时，新媒体艺术设计师们还需要巧妙应用自身的内在情感元素以及别出心裁的表现手法，促使新媒体艺术作品能够取得最佳的视觉效果。

综观我国近代美学思想发展进程，梁启超的“情”与“趣”对今天的美学思想仍然有着十分重要的意义。我们今天的艺术创作一定是情感性的，而不是技能性的。无论是传统的艺术设计还是在新媒体的艺术设计领域，归根结底都是为人民大众服务，它必须围绕着人们的情感需求来展开相关艺术创作思考过程，在未来设计提炼出更多优质的新媒体艺术作品，充分展示新媒体艺术的魅力，发挥丰富和提高人们知识情感境界的社会人文机能。

（湖北师范大学）

参考文献

[1] 贾广元：《论新媒体艺术对视觉传达设计艺术的影响》[J].《试题与研究》（教学论坛），2016年第26期。

[2] 倪岩：《新媒体设计情感化元素体现研究》[J].《新媒体研究》，2017年第18期。

[3] 靳佳佳：《新媒体艺术的交互性发展》[J].《艺术科技》，2015年第1期。

[4] 吉静：《新媒体艺术对视觉传达设计产生的影响》[J].《传播力研究》，2017年第12期。