美术对审美能力的培养研究

关萌雨 那海峰

摘要：关于艺术家进行的美术教育活动研究对提升审美能力的作用及效应

关键词：不同年龄阶段;以美学促审美;整体以及局部中图分类号：A  文献标识码：A  文章编号：（2021）-25-005

考虑到不同年龄阶段年龄特色和对不同年龄阶段的素质性艺术全面培养的要求，每次相应的对审美能力的增强赏析组织活动都有要与美术以及设计文化以及创意相关信息高度、密切的充分相互结合，要与相应的操作活动相互结合起来，使得人们可以在艺术实操中切身的体会到美术对审美能力的重要作用。这样可以使得美术欣赏带动创作，而创作相反过亦可带动审美以及欣赏能力的不断提升，使得两者之间可以相互促进，相得益彰。

一、整体感觉，畅所欲言

基于艺术的审美能力教育是一种相对于极少数人群较为普通的大众群体以较为繁琐复杂，又极为丰富多彩的发自内心的自我知觉的心理精神层面的组织活动。在这种及其普通但又尤为特别的心理精神洗礼性的活动中，来自内心深处的自我感受是人们及其急切想要能够获得的强烈知觉感受，将自己已经现有的认识以及知道的知识逐渐的变换成为一种上升于在情感世界中进行不断自我体会认识的主体。基于上述仅仅是作为，美术设计以及文化创作逐渐对基础人们产生审美能力逐渐培养的第一个阶段。在这一阶段不断进行的主要过程中，要逐渐的，不断地以人们主观的，自己的直觉可以深刻的感受到的，自己亲自经验过的为主要的，再讨论其他问题。比如在欣赏米罗的《哈里昆狂欢节》时，各式各样不同年龄阶段以及不同的个性特征的人们都会不由自主地感叹“哇！....。 "，十分明显的可以看出，他们被色彩的逐渐多彩丰富繁杂程度以及图案的各异的形态以及存在方式所吸引，这是他们在经历第一个阶段亦是他们对这一作品第一眼缘的第一想法。这也是他们来自于自己内心根本的，最原來的，以及最发自内心且没有一丝受到其他人各种思想观念以及审美情趣影响的最直接的进行观察观测的经验。感觉器官性质的活动以及思想行为上的逐渐活动也随之逐渐的伴随着，他都是人们主观思想上不能够说变就变的东西，它是人们不断产生审美愉悦的重要源泉。面对这种行为，艺术家们不应该用及其恶意，嘲讽以及不断挖苦的消极态度，这使得人们一定程度上产生消极的特性，从而使得人们逐渐形成的对艺术的审美情趣受到相当大程度上的阻碍。当人们在特定以及不确定的情况下看一件具有艺术性质的事物时，他们与所有的感受器官相互不停的融入、结合以及碰撞，表达特定的声音，动作，手势以及形态各异的面部活动，他们的思想神奇地移动，这是一件好事。此时，艺术家们以积极的态度不断地鞭策，鼓舞，使得他们能够激发出来对于艺术设计以及相应审美情趣的渴望，给他们一定的时间来表达自己的感受，同时也要与人们做出真正的反应，让他们感受到同理心。

二、对要素进行相应的识别以及其形式关系分析

基于大多数普通大众来说，人们能够通过对艺术作品不断的，循序渐进的进行欣赏，从而在一定程度上通过以此的方法来对自身的审美能力进行一定程度上的提升，他不仅要我们能够拥有获得随便一幅作品的内容，主体以及形式的能力等，更重要的是，我们亦要逐渐的通过画面自己内部所描绘以及诉说的故事情节，具体构造，从而一定程度上形成对艺术作品抽象的语言技巧能力基础上较为感性，主观的情感认识与知识能力。这一步可以是“你看到什么”的问题作为线索，引导人们开始发现工作中的形状，点以及线，颜色和其他元素。让人们仔细观察，自由讨论，起初人们可能侧重于对一副作品进行尽可能的还原性质的模仿，模仿其中的细节，这一阶段往往会造成比较盲目的现象。或者这些点、线、形、色构成了“喜欢什么”的角度去对其进行细致的观看以及知觉上的主观感受。例如，没有美学训练的人说，他们看到的具体的东西是“耳朵，眼睛，鱼，小提琴，太阳，梯子，猫，羊肉，豆，小音符”等等。没有一丝之前对于美学艺术研究欣赏经验的人能从这幅抽象画中看到这么多，说明他们的想象力丰富，思维及其活跃，这是人们从美学艺术角度逐渐的向提高审美情趣方面逐渐转变的极好开头，但自己日常生活中的感受仍是占据极大多数的比重的，而不是所论述的前者，所谓意义上的审美感知。在对于美学以及审美情趣的探讨中，人们还提到，他们看到了“线” ，块，红色，普通，蓝色和其他“色块” ，各种奇奇怪怪的形状等。这些所谓的东西都应该是包括在形式上的语言话题范畴之内的东西，同时也一定程度上的对艺术自身所散发的独特魅力形成阻碍与约束，艺术欣赏活动应该作为引导人们认真把握的。再通过对颜色，形状以及线条的不断充分辨别之后，有时甚至在识别这些元素的过程中，这些关系存在于元素以及元素之间的，它们所逐渐能够表达出来的情感需求以及他们自身隐隐暗藏的寓意，逐渐的自然成为人们主观上可以感受到的以及提及的主要内容。例如，在哈里昆狂欢节上，人们不仅谈论着梯子上小提琴和耳朵发出的美妙声音，还谈论着梯子上的乐器逐渐发出来的听着美妙的音乐。当提及在图片中可以特别极其明显的看到的，也是最常用到的红色时，人们自身的感受也是极其热情，烈火般的温暖以及开心的，他们也想像小动物一样跳舞。

三、回到整体，较深入地讨论作品给人的感觉

整个过程又再一次展现了一遍。他应该是在在大多数人的内心深处感受以及对作品各种元素符号以及美术设计学意义的基础之上的，它应该比所谓的第一阶段的第一印象更加深刻的的。还有另外一种途径可以使其逐渐成为现实，则是可以通过自己主观对作品进行一定程度的命名，用作品命名来去实现他。因为通常情况下人们对作品的命名可以以最直观、深刻的感受来反应自己内心深处的真实感受，同时在对这一作品命名过程中的思考过程，也一定程度上有利于人们更加清晰的使自己理解自己在这一过程中的感受以及自己其中不断逐渐思考的印记。这既是直觉的，感觉的东西，也是理性的，逻辑的东西的混合。

从以上一次通过美术要素来提高审美能力的几个环节中不难看出，在艺术者引导下，人们对美术作品的欣赏经历了一次“整体——部分——整体”的整体感受，然后进行部分分析和感受，最后再回到整体，这是符合美术欣赏的一般规律的。

参考文献

[1]百度百科“审美能力”

[2]百度百科“美学”

关萌雨 女2000.07.14沈阳师范大学美术与设计学院，第一通讯作者：那海峰