【摘要】 本文从现代文创产品设计法对文创产品的创新、发展和多元化设计模式进行解析,以传统紫荆花元素来进行现代文创产品设计,打造以功能性、纪念性、创新性为主要特色的文创产品,将现代的前沿文化和日常的生活结合起来,利用文创产品的形式将自然和人文、时代联系起来,让人们在高速的信息时代中能通过文创产品来实现自身需求的同时了解产品背后的文化内涵。
【关键词】 紫荆花;文创产品;设计
【中图分类号】TB472 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264(2021)29-0073-03
基金项目:2020年广西科技大学研究生教育创新计划项目《紫荆花文化元素在文创产品中的设计应用》 (项目编号:GKYC202020)。
一、文创产品概述分析
(一)文创产品概述
文创产品,顾名思义是指文化创意产品依靠人的智慧、技能和天赋,借助于现代科技手段对文化资源、文化用品进行创造与提升,通过对知识产权的开发和运用,而产出的高附加值产品。随着我国经济的快速发展,物质水平的提高,民众已经从单纯地满足生活需要上升到有文化内涵、有创新意识的精神需求,需求的转变加速了创意产业的快速发展,国家也出台各种政策,大力扶持文化类产业。
在这种新形势下,借助外界利好政策和平台,提升文创产品的品质尤为重要,设计作为产品的外在直观化的表现,更需要将文化创意融合进去,从而吸引顾客的眼球就是文创产品的内核。
(二)从文化角度分析文创产品
1.自然文化
文创产品要深耕独特的自然文化资源,在文创规划、研发、整体包装等各个环节都要重视凸显其产品的唯一性、稀缺性,做到人无我有、人有我变,只有站在巨人的肩膀上才能更快的进步,中华大地历史悠久、地大物博,值得深挖的自然景观、历史文化还有很多。那么现代文创产品设计就要站在中华大地的肩膀上发展,将文创产品与其结合、继承、发展和创新。
2.人文文化
文创产品要主动适应现代人群的品位,现代人崇尚高品质、年轻化和个性化,那么深入研究消费者的生活、文化和审美需求,告别单调与僵化,走向丰富与灵动,以更接地气、更深入日常生活的形象,真正使文化“活起来”。
(三)从互联网大数据和市场消费趋势分析文创产品
1.互联网大数据趋势
文创产品要积极拥抱互联网大数据技术和线上传播平台,在保持特色的基础上,积极利用现代营销观念和手段,让文创的“朋友圈”越来越大,让特色文化借助一个个卓越产品的载体“走出去”,散发独特魅力。将文化创意赋予生命,引领生活风尚。[1]
2.市场消费趋势
因为互联网时代的飞速发展,现代人消费的趋势已经更加偏向于在网上“逛街”与购物,从最开始国外的亚马逊平台到中国的淘宝、天猫、京东和苏宁易购等大型购物平台的崛起,再到现在的抖音、快手等短视频直播平台,大批的“网红”“主播”直播带货已经成为一种现象和风潮。
不管是怎样的手段,这种现象都说明了现代人的消费习惯已经是更加依赖于互联网的连接和宣传。而根据各个宣传和购物平台的大数据分析得出现代人不管购买日常生活用品、服装、饰品、电子和电器产品时,月成交量最高的都是那些设计感更加突出并且其中的设计元素更加符合潮流发展或更加清新自然的产品。
例如在淘宝商城几家店铺中,通过对比餐具的销量得出,传统的纯白色的碗、盘等销量惨淡,月销售量只有几百甚至几十单,而带有设计感、文化内涵、潮流元素的餐具则可以达到月销量过万单。显而易见,消费者对于市场中产品的选择与消费趋势,更倾向于具有设计感的商品。
二、国內外文创产品设计现状
(一)国内文创产品设计现状
1990年以来,伴随着居民收入的显著增长,旅游业也迎来了一个高速发展的时期。旅游纪念品行业作为旅游消费的一个重要环节,在协调社会经济产业结构,促进城镇经济的发展,增加当地居民的收入,保护当地区域文化方面,起着至关重要的作用。[2]而在对旅游文创产品设计的不断探索中,发现市场中涌现出一些无名的品牌或者是小众的品牌,产品设计感不足、质量性能不过关和价格低劣等系列问题。
从总体上来看,我国的现代文化创意产品行业和产品制造行业,仍长期处于高速发展初期,目前主要是由于产业发展不平衡、形态结构单一化、品牌没有自己的产业特色、经营规模严重失控等诸多突出问题,直接影响着当前我国文化创意产业的发展水平。
20世纪90年代,中国引进了文化产业,也就是1998年文化部文化产业司正式成立,标志着当今我国的文化产业由被动走向了自发自觉。
近几年,国内由于文化创意产品设计的快速发展,在国家政府扶持下,逐步组建并形成了一条较为有规模的文化产业链,国务院总理李克强2014年初主持召开的国务院第十二次常务会议,研究了文化创意与产品设计行业的深度融合问题;决定制订推动各类文化艺术创造性单位的文化艺术创意商品研发的具体措施,致力于提升社会文明程度和国家的软实力。
1.以故宫博物院、杭州西湖系列文创产品为例
故宫博物院系列文创产品以及杭州西湖系列文创产品,都是充分体现文化且富有创新创意的产品,只有这样的产品才能打造出一个个“现象级IP”,获得市场和消费者的认可与青睐。
卓越的文创产品,不仅能够成为“爆款产品”,也能成就“粉丝经济”,而且能够成为一个产业链,带动诸多上下游的相关产品,这就是文化生产力的价值所在。
做大做强文化创意产业,关键在于产品设计;研究推广更多文创精品,核心需求在于“特色”二字。只有在设计上做足文章,让中国传统文化与现代创意碰撞出美丽的火花,文化创意产业才会开辟出转型升级的新天地,特色文化的弘扬与传承才会在市场上走出新天地。
2.以腾讯公司“英雄聯盟”衍生文创产品为例
从腾讯的企业角度来看,在中国大陆上市的公司中最具有发展潜力的项目就是互联网和文化媒体两个板块;腾讯不仅将网络和娱乐板块做到国内最强,更是从旗下具有代表性且人气较高的游戏、虚拟人物当中提取元素,将其形象加入文创产品的设计中,如英雄联盟衍生产品,包括人物、道具、logo,色彩等在内的元素融入电子产品的设计中,并赋予其故事性,这也正是当前的文创产业发展的现状。
(二)国外文创产品设计现状
西方国家自20世纪四五十年代就已经开始发展传统的文化和教育产业,其中比较早期的国家主要是英国,发展最好的国家之一是美国。在许多西方发达国家,文化和旅游产业都已经发展成了一个支柱产业。比如英国的传统文化产业可以说是在世界上是仅次于金融行业的第二大产业,也可以说是世界第二大进出口的文化产业国家。整体而言,西方国家的文化创意产业相较于我国而言发展起步较早,比较成熟,并且已经形成了极具地域特点和独具风格的品牌化效应。
1.以法国路易威登为例
目前,全球的大多数消费者都非常喜爱法国LV品牌商品、香水以及红酒,究其原因,主要是其不仅能够充分体现法国的传统与文化,而且能同时满足现代消费者的心理需求。1896年,路易·威登的儿子乔治用父亲姓名中的简写L及V配合花朵图案,设计出到今天仍蜚声国际的交织字母印上粗帆布(Monogram Canvas)的样式。从设计最初到2013年,印有“LV”标志这一独特图案的交织字母帆布包,伴随着丰富的传奇色彩和典雅的设计而成为时尚经典。
2.以日本的动漫产业衍生产品为例
日本的动漫产业是日本设计师很大一部分文创产品的原型和灵感来源,如近几年兴起的“熊本熊”形象系列及《鬼灭之刃》漫画形象系列,而这些元素系列就应用在了生活用品及旅游商品当中,这些系列商品已在世界上成为炙手可热的商品,并且价钱被一度炒到不可思议的地步。在对日本的文化元素进行深入的研究和分析之后,带来的直接效果便是了解到了整个日本的意识形态是对文化创意产业的重视和创新。2018年,日本文化产品行业的从事人员就已经达到了超过350万,位居世界第一。[3]
三、文创产品设计法
上述国内外案例从不同程度上运用了一些设计方法,创新是设计的本质也是终极目标。那么如何运用设计法进行创新就是设计中最值得思考的问题。
(一)头脑风暴法
头脑风暴法是一种让灵感思如泉涌的方法。它的基本思路是通过组织不同领域但思维活跃的人,来向其提出设计的主题并鼓励其提出客观的想法或思路且规定只允许补充别人的想法而不可否定或批判,立志于构成新思想的联合。
往往通过这种方法得来的信息是最原始的信息和灵感,而将这些纷乱的信息通过设计师有效地整合重组,再利用自身的专业知识进行分析筛选后,最终得到更多的创新设计思想。
(二)实质分析法
实质分析法是设想方案的本质进行推展、扩散研究的一种方法。例如:现要设计一种盛调料的工具,首先不查找和参照已有的盛装容器和使用方法,暂时抛开“调料”的问题,从动词“装”“倒”的概念出发、进行实质性地分析、同时列出“装”“倒”的多种方法,如瓶装、罐装、袋装、盘装等等,然后再将以上的方法具体到装调料的问题,从而受到启发。
(三)逆向思维法
逆向思维法是“从反面设想的思维方法”。这种方法要求设计者在设计过程中通过反向的思考来打开思路。任何的人类思想都存在正反两种形式。一般来说,正向思维是人们习惯性地思考、思维模式。而逆向思维则是与惯性思维相反的一种思维方式。例如广告的宣传,正向思维通常是宣传产品的优点和亮点,那么通过逆向思维法来思考的话,如某乳制品广告就宣传:产品某种微量元素的处理不够完美等,因此对这批产品停止发售。这样的思维方式和宣传方式就会使消费者更加容易产生信赖感。再比如说人们的日常生活中的惯性思维是“人走,路不走”,所以人们通过这种思维发明了自行车、汽车等交通工具,可通过逆向思维的方式来思考,“路动,人不动”,这样就发明设计了传送带和自动扶梯。
(四)仿生设计法
仿生设计法是大自然给予人们的一种创新设计的方法,神奇的大自然创造了许多鬼斧神工的东西,启发人们发明了许多的产品,如仿照鸟类羽翼发明的飞机机翼,仿照鲸鱼外形发明的潜水艇形态,还有仿照瓢虫外形设计的甲壳虫汽车等。仿生设计法并不是单纯地对生物外形的模仿,而是在模仿的基础上进行创新,是要对自然界的动植物的形状、结构、功能和肌理进行研究,从中得到启发从而产生创造力并形成新的产品。
四、基于紫荆花元素的现代文创产品设计
文创产品的设计创意及设计手法有多种方式,以人物、动物、植物、图腾和传说故事等都可作为创意元素,以植物中的紫荆花元素为例,可以从其“寓意”及“形态”入手,采取紫荆花元素与视觉符号结合的设计策略,总结一种抒发紫荆花的人文情怀、产品功能或地域特色等为主要内容的紫荆花纪念品设计。
(一)将紫荆花元素的寓意和形态结合现代文创产品法进行创新设计
1.取其意
紫荆花花瓣分为5瓣,可寓意家庭兴旺和多子多福,而花叶叶端分为两瓣,而叶柄又合并在一起,寓意家庭和睦、幸福、团员、美满。其中美好的寓意也将成为在设计过程中的创意点。
2.取其型
紫荆花花型与大部分的花型不同,一般的花朵形态多为对称分布,而紫荆花分五瓣且花瓣并不完全对称且边缘呈现一种优美的曲线,现代人对产品的审美与多年前的不同,更喜欢简单、明了且不失美感的设计,因此紫荆花的花型就有了充分的故事性和可塑性。
(二)利用现代文创产品设计法对紫荆花元素进行创新设计
结合国内外成功案例,对紫荆花寓意和形态的分析中可以得知,这种融合不仅具有可行性并且是一种具有创新性的思路。通过前人对紫荆花的解读,为人们结合现代的思维进行整合和思考提供了基础。
1.利用实质分析法结合紫荆花元素进行创新设计
如利用实质分析法对紫荆花元素进行设计创新设计的调料罐。调料罐的实质就是盛装与倾倒,从功能性入手设计出契合“盛”与“倒”的器型,在进行产品形态设计时,将紫荆花花叶分为两瓣,但底部却连接在一起,将其与调料罐的设计加以融合,就产生以紫荆花花叶为基础并进行变形美化等创新设计处理,从而设计出集“装”“倒”、紫荆花花叶和调料容器结合的容器外形构造,实现以实质分析法对紫荆花元素文创产品的创新设计。
2.利用仿生设计法结合紫荆花元素进行创新设计
如利用仿生设计法对紫荆花元素进行创新设计的餐具套装。紫荆花的自然形态呈现一种渐变的紫红色或纯白的色彩,花型分为5瓣,结合其原有的色彩和形态,创新设计餐具的外观形态,仿生设计法在餐具中的运用,能呈现一种独特的表现形式,使餐具并不单纯地具有功能性,而是更具有文化价值和美学价值。
五、结语
在产品设计的过程中,首先,要充分认识和了解当前的市场需求,对产品做一个合理的定位,以此来分析其市场需求;然后,要更加充分研究产品设计的基本内涵和其特点;最后,从产品设计的方法上,充分考虑文化和设计方法融合后的优势和特点以及市场前景,提出完整的设计方案。文创产品的设计并非单纯体现功能价值,更应包含特定的情感价值及审美价值。[4]
参考文献:
[1]巴典曲查.文创产品:“特色”是核心需求[N].西藏日报(汉),2021-03-01(005).
[2]郭万超.当前我国文化创意产业的发展现状和问题
[EB/OL].http://www.360doc.com/content/15/0813/09/
6206853_491332732.shtml,2015-08-12.
[3]胡子骄.中国元素在工业设计中的应用[J].科技与创新,2018,(05):155-156.
[4]刘梓琪.“文创+”视角下文化创意产品设计策略研究[J].中国包装,2021,41(02):47-49.
作者简介:
赵质乾,男,汉族,新疆哈密人,硕士在读,广西科技大学艺术与文化传播学院,研究方向:艺术设计。