美声歌唱语调的处理技巧

摘要：美声歌唱不仅是具有情感色彩的表演，同时也是极具声音色彩的表演。美声歌唱主要是借助于歌唱人员发声器官来将人的心理情态表现为丰富多彩的音色语调，而在这其中语调可谓是声音色调的集中体现，美声唱法艺术感染力在很大程度上都是取決于语调的艺术处理运用与表现上，准确把握好美声唱法的语调处理技巧以及表现规律，能够有效强化对表演的艺术处理，所以，本文就美声歌唱语调处理技巧展开探讨。

关键词：美声歌唱;语调;处理技巧

美声唱法与普通歌唱存在着一定的不同之处，美声歌唱表演期间，语调艺术处理是十分重要的一个部分，其主要是借助于一系列的体验、感知与想象等方式来对音乐作品产生一定的了解和感知，之后再对作品整个声腔造型、表达的情感来进行分析与感悟，这样就能保证语调处理技巧的合理性，进一步发挥出演唱人员的艺术表现力，从而有效处理美声歌唱语调的效果，让整个美声歌唱表演更加具有感染力。

一、美声歌唱概述

美声这种唱法起源于意大利，相较于我国民族唱法而言是“洋唱法”，美声唱法现如今已经得到全世界的认可，其魅力也可谓是经久不衰，在不同国家高雅艺术殿堂中均可以看到其身影。美声唱法科学的演唱技巧所呈现出来的艺术效果具有较高的艺术审美价值，因此，受到众人喜爱。美声唱法具体而言是指喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，让打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的一种歌唱方式，歌唱呼吸发生是其动力，歌唱是其基础。美声唱法与其他唱法具有的区别主要是美声唱法属于混合声区唱法，美声唱法不仅会直接对我国声乐艺术造成影响，同时也对其他国家声乐艺术产生了较为显著的影响。美声唱法从声音层面来分析的话，其是真声假声都会应用到，是真假声按照音高比例的需求混合使用的;从共鸣层面分析的话，其主要是将歌唱所能够用的共鸣腔体有效调动起来，这种唱法本身就有其自身独有的味道以及特有的音响特色。美声唱法所唱出来的歌声也有其自身独特的韵味，在美声唱法之中，男声并不像老生那种唱法，老生通常是使用真声来歌唱，而女声则倾向于青衣唱法，具体而言就是真声假声混合的程度，区别于共鸣腔体使用这一点上。

二、美声歌唱语调的处理技巧

（一）语调的轻重强弱

这里提到的轻重强弱就是指在语言处理过程中，声音力量的一种变化情况，一般情况下，歌唱人员在演唱作品的时候，会结合作品表达的情感来合理调控自身遇到的轻重强弱程度，所以，促使其声音有着轻重强弱之分。假设在美声演唱过程中，演唱人员没有按照情感诉求来合理调控整个声音的力度变化，整个语调给人的感觉就会是毫无变化的，无法有效激发共鸣声。因此，在美声歌唱过程中，歌唱人员一定要注重语调轻重强弱的调整，而且在演唱的时候，还要注重对作品曲调的创造，而要想实现这一点，歌唱人员需要很好地熟悉歌曲，然后再基于此来进行合理的创造与调整，同时结合一些语调、声音、力度的变化来更好地提高其感染力。

1.语法性的重音强调

这种类型的轻重音在美声歌唱过程中，可以说是表达者的自然流露，通常情况下是由于歌词本身而决定的。我们在日常语言表达过程中会发现，一句相同的话有时候也可以表现出多样化的意思，所以在进行美声歌唱语调处理的时候，歌唱人员一定要先准确把握其表达的意义，然后再合理处理语调，明确重音强调点，这样才能在歌唱的时候有效表达自己的想法和感悟。以“我们的家乡在希望的田野上”为例，需要美声歌唱人员结合具体的情况来合理把控，其中“家乡”“田野上”这两词就需要歌唱者在歌唱的时候对其进行重音强调;以《铁蹄下的歌女》为例来分析的话，其中有一句“我们到处卖唱，我们到处献舞”是抒发情感的重要歌词，对于其中的“卖唱”和“献舞”，歌唱人员同样需要进行重音强调。此外，对于一些动词、形容词通常情况下也需要重读，以《我爱你，中国》这一首歌曲为例，其中有这么一句“我要把最美的歌儿献给你，我的母亲”，对于这一句歌词，在演唱的时候则需要将“最”字重读。由此可见，在语调处理过程中，我们可以将按照语法结构形成的轻重音称之为习惯轻重音，基本上是指词曲契合一般规律的作品。从本质上来看，在有效将音乐表达的情感呈现出来的时候，我们可以改变一些传统的表现形式，采用重音强调的方式来对美声歌唱语调进行处理。

2.乐句中比喻性的强调

美声歌唱人员在演唱过程中，对于一些歌曲之中具有一定比喻性成分的乐句通常需要对其加以强调，这不仅能够有效提高比与被对比对象的逻辑，还能将表现对象形象度很好地表现出来，观众在聆听的时候也能够展开自己的联想，这样就能让整个美声歌唱表演变得更加具有感染力和互动性，让整个美声歌唱表演变得更加具有艺术魅力。以《我为祖国献石油》这一首美声演唱作品为例，其中提到的“锦绣河山美如画”，还有《看天下劳苦人民都解放 》中的“娘的眼泪似水淌”，作者在创作的时候都有使用比喻性的“如”“似”字来连接着本体与喻体，而美声歌唱人员在演唱的时候就需要对这一类型的比喻来进行特殊强调，这能让整个演唱形象更加清晰地呈现出来，同时还能有效提高情感感染力。美声歌唱人员在演唱的时候一定要注意，在对其进行强调的时候，要先准确分清楚比喻性句子中的本体和喻体，然后再结合实际情况在美声歌唱语调处理过程中明确重弱音，而对于其有附加的一些部分同样需要基于其情感表达情况来对整个语调强弱程度进行明确，通常情况下，只要不会对主要成分表现造成影响即可将其很好地展示出来。

3.乐句中反复性的强调

分析美声歌唱作品我们就能发现，很多作品在创作的时候会出现一些反复性的词句，其存在的目的就是为了更好地强调情感渲染效果，进一步凸显某种精神或者情感而展开的创造。美声歌唱人员在面对这一现象的时候，需要清楚乐句数量，然后再结合实际情况来把握整个作品的情感，同时基于此来对作品语调进行加重或减轻的处理。在美声歌唱表演过程中，对于乐句反复强调可以说是语调处理过程中常用的一种手段，也是能够起到良好氛围渲染效果的有效方式，将其应用于美声歌唱表演中还能起到制造高潮的效果。以《怒吼吧！黄河》这一作品为例，作者在创作的时候写道：“啊！黄河！怒吼吧，怒吼吧，怒吼吧！”这一句歌词在整个作品之中反复出现，按照整个作品表达情感来分析的话，这一处的连续重复需要美声歌唱人员借助重音上升对比情调的方式来将其想要表达的情感更好地呈现出来，这样才能产生良好的歌唱效果。但需要注意的是，有些作品还需要歌唱人员在演唱的时候立足于情感诉求来对其强调的重音进行着重表现，以此来有效发挥强调的作用及价值。

（二）语调的高低抑扬

在美声歌唱中，有很多歌唱表演我们可以将其看作是一种情感的宣泄，而且要想產生良好的情感宣泄效果，通常都需要演唱人员做好语调处理，这样才能有效抒发情感。在美声歌唱表演过程中，语调的高低起伏从某些方面来讲就是其情感的表露，而这些均需要依赖于歌唱人员声音高低抑扬才能实现。在这一过程中，高扬主要是以声调的高亢为主，通常歌唱人员用以表现惊恐、欢快、激昂等情绪;而对于其中的低抑则是体现为声调的低沉上，在演唱期间给人的感觉也是冷漠且悲伤的。从生理学层面来分析的话，这种音调上的高低起伏变化通常是依赖于声带松紧程度而实现的，若越紧的话其唱出来的声音自然会较高，反之则会较低。为此，美声歌唱过程中语调的处理一定要注重语调的高低抑扬，而就其高低抑扬变化情况来分析的话，其主要有以下几点：

1.语调高扬型

从字面分析的话，其主要指的是升调。在美声歌唱过程中，通常需要按照情感诉求来对语调进行处理，而其语调在表现的时候，大多是以阶梯状上升的形式展示出来的，其所表达出来的情感则大多是激昂奔放、热情欢快，或者是愤怒惊慌的。

2.语调低抑型

这种类型则是指降调，需要美声歌唱人员在歌唱的时候结合情感诉求在演唱这样的乐句的时候调整情绪，即将心态调整为抑郁、苦闷、伤感等状态，这样才能在美声歌唱过程中达到这一种情感，从而在降调过程中抒发出令听众受到感染的情绪。

3.语调平直型

这种类型主要是指在美声歌唱过程中，尽可能保持平稳的音量，不能有特别明显的高低起伏，让聆听者获得舒缓、平稳之感。可是这里虽然平直却并不单调，需要在较小的幅度中起到一定的起伏变化，所以，需要美声歌唱人员处理好语调。

4.语调曲折型

从字面上我们能够知道这种类型的语调音高调型就是曲折多变，其表现出来的情感也是十分多样化的，这就需要美声歌唱人员在演唱过程中合理地处理这些语调。

三、结语

综上所述，美声歌唱表演效果要想得以有效保障，语调处理是其中十分重要的部分，而在处理过程中，语调的轻重强弱、高低抑扬都是十分重要的因素，需要歌唱人员对这些基本元素的造型性表现技巧有良好的把握，这样才能有效提升美声歌唱过程中语调的艺术形象及表现力，从而让整个美声歌唱呈现出多姿多彩的艺术魅力。

参考文献：

[1]蔡琰.美声歌唱语调的处理技巧[J].戏剧之家，2020（10）：50.

[2]孙一迪.关于美声唱法表演实践中语调的艺术处理[J].黄河之声， 2015（04）：80-81.

[3]杨冰.美声唱法常见的问题及解决方法[J].青春岁月，2013（04）：81.

[4]林李.浅谈美声演唱的技巧及情感处理[J].戏剧之家，2017（05）：26.

[5]苏畅.谈美声演唱中的技巧训练与情感表达[J].音乐生活，2017（03）：67-68.

[6]刘瑾怡.美声唱法的技巧与方法——评《美声歌唱艺术理论与表现研究》[J]. 教育发展研究，2019（05）：92.

（作者简介：焦洋，女，硕士研究生，西安音乐学院，讲师，研究方向：美声演唱）

（责任编辑 刘月娇）