古琴音乐文化融入学校教育

丁岚

摘要：随着社会的不断发展，我国现在对于传统文化可以说是越来越看重，并且希望通过一定的方式，将传统文化中的精髓传承下去。中国的音乐历史源远流长，古琴音乐文化在传统文化中占据着很高的地位。古琴所包含的文化内容比起它所传承的演奏技巧更加丰富。而学校作为传承中的重要媒介，有着自己的使命和担当。目前我国的教学体系中，不同层次的学校教育通过不同的形式将古琴音乐传统文化融入其中，促进传统文化的成长与发展。

关键词：古琴音乐  文化  学校教育  思想  价值

中图分类号：J60-05   文献标识码：A  文章编号：1008-3359（2021）15-0117-03

一、古琴音乐文化的内涵

（一）古琴蕴含的崇圣思想

中国的儒家文化一直有着非常崇高的文化精神，讲究孔孟之道，对德高望众的人有着天然的敬重，使历代文人墨客都有着追求自身道德境界的信念，这也是人们所说的崇拜圣贤的情结。儒家的历代先贤常将音乐看做是圣人才可以创作的事务，这种圣人以及先王才有的情结也视为儒家学派特点之一，这在古代的作品《周易》里面都有所体现。

（二）古琴蕴含的礼乐精神

在传统的经典作品中儒家都是非常尚礼尚乐的，通过对人们的礼和乐的教化进而更容易统治阶级进行统治，巩固封建专制统治，达到安邦的效果。我们可以简单的从古琴的每个部分命名看出，古琴文化体现了礼的“尊卑”“君臣之道”。

（三）古琴蕴含的社会内涵和文化属性

古琴也是我国传统的乐器之一，有着很高的文化属性，是八音之首，带着文人墨客的经世致用的理想信念。蔡忠德先生讲到古代著作《琴论》里面有美学的思想，谈到古琴之所以随着钢琴等西方音乐的引入而走向衰弱是有一定原因的，与古代琴论中讲到的雅、德等禁欲思想有着密切的关系。

二、古琴音乐传统文化融入学校教育的意义

（一）文化层面

在古代的中国，古琴一直是文人雅士的娱乐工具，琴音也代表着弹琴人的心境和处境，古琴也是追求着和、雅、清、淡这几样审美标准。在我国，学校作为重要的培养人才的基地，在学校进行古琴的教学，可以发挥大学弘扬传统文化的主要作用，也有利于提高学生的传统文化素养。古琴的音乐文化有很高的历史地位，也包含了很深的传统思想，这些都有助于培养学生对音乐的思维方式，这对于我国现代的音乐教育有非常重要的参考意义。在音乐课程教学中，教师将古琴音乐文化融入学校教育，能更好的实现文化的传承。教师除了教育好学生之外还有一个责任是实现文化的传承，即所谓的传帮带工作，教师也应该不断创新和探索教学工作方法，帮助古琴教育更加顺利开展。

（二）个人层面

1.修身养性、宁静致远

中国自古以来就强调音乐在对人格塑造方面的作用，讲究诗书礼仪，音乐是品德高尚的人修生养性的标志，在周朝时期，就被要求通过乐德等方式来教育学子，对其行为和思想都进行道德上的教育。虽然古琴乐器看似简单，但是其有着内修的品格，讲究大道至简的理念。古琴在《琴道》中也是琴德最优的乐器，古代的圣人都是通过玩琴来修养身心，古琴承载着一代又一代人的道德情操。琴本身就有着恬淡清溢的品格，德育也是大学生必须要进行的课程内容，现代教育的目标更是重视培养学生的全面发展，不仅学习成绩要优异，还要有德、美等方面的才华。古代中国讲究德艺双全，并且将德放在首位，良好的道德品格是发挥心智和实现个人价值的前提。

2.提升个人气质、摆脱庸俗的思想

我国古代比较著名的古琴世家有东汉蔡文姬，其有着十分有名的篇章叫做《胡笳十八拍》。三国时期的阮籍也是非常善于弹琴，他的侄子阮咸也善于弹琴，阮咸的孩子阮瞻也得到家传，以琴闻名。可见学习古琴可以提升人的精神气质。古琴音乐作为古代音乐的一种方式，可以很好的表达作者的意见，有着寻觅知音的作用。当今社会压力和竞争同时存在，物欲纵流，追名逐利。在还没有稳定自己的世界观、人生观、价值观下不做好教育工作就会很容易失去自我。古琴音乐文化讲究文人精神，重视个人品德。古代文人志士常怀有远大抱负，但却往往怀才不遇，得不到重用，所以造成他们只能与琴棋书画为伴，消除内心的落寞和不平，比如阮籍。学习古琴可以使大学生热爱生活，净化心灵，返璞归真。

3.提高学生的音乐才情和鑒赏力

在大学的音乐课程教学中，教师对学生进行现代音乐课程教学融入古琴教学，可以帮助提高学生的欣赏力。对于音乐课程来说，能够促进学生音乐水平的提升，对于古琴来说，它是我国上千年文化积累的结果，对于现代的音乐来说，古琴更有韵味，也更能体现深厚的传统文化。

4.缓解情绪、陶怡情操

“琴”本身是古代的特殊称呼，为了与钢琴进行区别才特意改名叫古琴，在古代古琴又叫做玉琴，有着三千年以上的历史。在上古时期古琴也流传于上流社会之中。在西周，礼乐教育也受到了很大的重视。礼、乐在西周的时候就属于非常重要的学术，学习礼、乐也不能是口耳相传，还需要有乐器。在古代鼓琴者必然唱歌，与西方乐器不同，古琴更能深入人心，现代社会面临的学业和就业的压力比较大，古琴的音色可以抚平人的心灵，使人得到宁静，练习古琴是中国古代文人的美育教育之一。古琴的音色与音量十分柔和，比如《潇湘水云》等，有着十分深厚的曲意，可以让疲惫的人们心灵得到安慰。《潇湘水云》是宋代郭楚望创作的，该曲平静安宁，展现了哲学山水诗意的画面。与现代的吉他等乐器相比，古琴有着更多的文化底蕴，能给人们心灵带来觉悟。加上现代社会的节奏变快，在快餐文化之下还有这么漫长幽远的声音，真让人感到身心愉悦，也让人消除了平日的浮躁和不安心情，使内心得到很好的放松，消除学习和工作中的疲劳。

（三）学校层面

2003年古琴成为世界级非物质遗产，不论音乐学院还是民间艺术学习古琴的人也越来越多，民间的琴馆也越来越多。在学校教育中，注重对古琴音乐的培养能提高学生的鉴赏力，丰富音乐内涵，同时对于音乐课程来说，其中最为主要的就是能够促进学生素质内涵和欣赏水平的发展。从课本教学的内容来看，其中所涉及到的教学内涵是与古琴中所蕴含的内涵不一样的。对于古琴来说，它是经过我国几千年文化的积累和沉淀而形成的，它相对于现代音乐来说，整体显得更加厚重，更加有韵味，有利于实现文化的传承，在学校教育中，加入古琴音乐文化，实际上是实现了中华优秀传统文化的传承。对于我们这个具有悠久历史文化底蕴的国家，教师所需要做到的不仅仅是将知识传授给学生，更重要的是需要实现传统文化的薪火相传。古琴音乐作为中国传统文化的重要组成部分，教师需要选择合适的教学方式，将其进行应用，从而实现古琴音乐文化的传承和发展。

三、通过不同形式将古琴音乐文化融入不同层次的学校教育

（一）古琴文化融入中小学学校教育

古琴音乐教育并不是一蹴而就的，古琴音乐教育最有效的途径就是在学校进行教育，学生就是我们民族的未来，用古琴音乐塑造学生的音乐价值观就是为民族的未来做贡献。古琴音乐的丰富性为学校开发利用资源提供了动力，中小学阶段也是古琴音乐学习和传承的重要阵地。

1.因材施教

在古琴学习过程中，针对不同的学生不同的水平要因材施教，要有目的的根据年龄层次的不同设计针对性的教学方案，在进行教材和方法的选择上面要让学生更加乐于接受，有一个先易后难的过程。对于中小学生，要分阶段进行教学，多介绍古琴的有关文化知识和内容，也多设置一些传统的曲目供学生欣赏。

2.寓教于乐

教师在进行课题设计的时候要多准备一些互动的游戏和环节，让学生可以通过现有的资料进行讨论，通过对古琴音乐的体验来提升教学效果，认识到古琴音乐背后所蕴含的文化知识，让学生可以在比较轻松的环境中学习到音乐文化。

（二）古琴音乐文化融入普通高校教育

古琴在古代本身就是文人墨客的专属物品，而普通高校也是中国的高等教育学府，自然成为传播古琴的重要阵地。高等学校的古琴也主要集中在师范学校、社团，高校开设古琴课程的原因也是受到了西方音乐文化的冲击，国人警醒的意识到开设古琴教育的重要性。大学的教育比中小学的教育更加自由和灵活，古琴的发展也是不断变化的，而那些古老的传承方式也已经无法适应当今社会的发展，高校也探索出了能适应古琴教育的方法。

1.开设古琴公共选修课、网上课程、古琴专业

大学是传播优秀文化的重要陣地，在大学时期引入古琴等传统音乐教育，可以弘扬优秀的传统文化，高校对古琴艺术进行传播也是最佳的方式，国家文化部也在加强对古琴等传统文化进入校园的力度，学校要加强古琴兴趣班和古琴基地的建设，拓宽学习古琴的方式方法。公共的选修课也是对全校师生开展的，其最初目的也是为了打破不同专业之间的壁垒，通过完善学生的知识体系和知识面帮助学生学好古琴音乐，将古琴艺术纳入公共选修课有利于非物质文化遗产的继承和发展。同样的，网络教学也能提高学生古琴的知识，网络教学不受到环境和时空的影响，机动性更强。学校可以建立网络学习的平台，提供更加优质的古琴练习技巧和曲目供学生欣赏。教师还可以开设古琴的微课堂或者微视频，比如将古诗词的朗读与古琴演奏相结合的视频方式，让学生通过古诗来体会古琴，用古琴的节奏来朗诵古诗，发挥学生的想象力，体会高山流水的自然风光，这也是古琴的文学之美最直观的展示方式。学生通过网络欣赏古琴的视频和音频，在上课之前做好必要的预习能提升教学的节奏和效果，同时学校教学的理念也从培养特定的人才转变为多样化的人才，人性化的教学能让学生有更好的体验。高校还可以开设古琴专业，古琴专业的设置本身就代表学校对学习古琴音乐的重视程度，古琴专业可以吸引热爱古琴乐器的人进行到古琴学习的队伍中，为古琴音乐的传承储备人才。

2.邀请专家、社团演出

由于高校的教学更加灵活多样，不像中小学那么相对死板，学校可以利用业余时间邀请古琴专家或者社团到学校进行演出，为了古琴艺术能更好的融入学校教育，2006年开始文化部就在北京、香港、澳门等地方20多所高校举办了古琴艺术进大学等一系列活动，随后古琴艺术进大学活动也向全国各地开展。通过这样的活动开展吸引优秀的人才加入到保护和继承非物质文化遗产的队伍中来。高校也可以成立古琴艺术社团。学生社团需要根据学生的爱好和兴趣进行活动安排，制定规范的章程，开设古琴组或者成立古琴社，吸引热爱古琴的学生参加到社团里。现实的情况是很多学校都没有成立古琴的社团，古琴社团成立之后音乐学院的专业教师可以参与指导和教学，规范古琴社团的活动，在学校的活动中学生要开展音乐会，以此来提高学生的音乐素养。

四、结语

音乐文化属于多元的文化，古琴音乐文化是中国传统文化的典范，具有民族特点，体现了民族精神。民族精神是一个民族在发展过程中所带来的性格、意识、信仰和价值观等等，也是推动民族发展的主要力量。在全球化背景下，中西方文化交流的情况下，如何保持传统音乐文化的精神，是目前音乐发展面临的问题。学校要创新教学方法，通过学校正确的宣传方式，可以激发学生的创作热情，打破学生对古琴的刻板认识，从内心爱上古琴艺术。

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