乐黛云

中国学者

“我想做的事情就是把中国文学与外来文化的关系写下来，把它对今天的世界、对国家文化发展的意义搞清楚。”

乐黛云说自己的选择是“与时俱进，但绝不随风起舞”。她相信，可以通过对话避免由于民族主义偏见、文化部落主义而带来的误读，进而避免更大的纷争，甚至战争。

石倚洁

中国男高音歌唱家

“我们的文化繁荣不仅表现在去演他们的东西，而是用我们自己的东西去影响他们。”

随着中国经济的发展和文化的开放，中国的歌剧正处在井喷的上升期，许多国外著名的歌剧院开始与中国国家大剧院合作。石倚洁出演过英语版的《红楼梦》，他期待能用中文去唱一部中国的歌剧并影响世界。

姜明姬

韩国艺术家

“选择自然题材进行绘画时，就像是在尝试发现大自然的本质，探索自然中隐藏的维度。”

姜明姬爱光，思索着如何用笔刷抓取这份流转之魅。从此往后，每一次的天气变化、每一刻的光影流转，皆化为一笔、一触、一涂、一抹，驻进在她的画布。

余男

中国演员

“我觉得性感不分年龄段，不分时期。性感有的时候是一种对自我的专注，你越不在乎的时候，可能别人就越在乎你。”

余男的性感有她自己独特的东方式味道，干练大气，是一种深入骨髓的气质，没有任何卖弄的感觉。而她的性感在不同的角色身上，也会体现出不同的特质。

朱砂

中国平面设计师

“设计师的工作不是从无到有、平地起高楼、创造新事物，更多的是在做判断题。做展览的思路也有类似之处，在艺术家作品的基础上讲故事，讲一个你的故事。”

朱砂认为展览跟艺术家的关系不一定总是非常紧密，展览有时也可以是策展人的游戏，艺术家反而在某种程度上成为生产资料。

吴彤

中国导演、制片人

“好的节目是需要让大家有所学习的，不再满足于传统的幽默，观众通过这个节目要增长一些东西，开始去到更深的状态。”

从知名度极高的《王牌对王牌》到《我就是演员》，在这位年轻的导演手中诞生的爆款节目越来越多。对吴彤来说，一档好综艺的标准是可以传递更多的意义和价值。

谭平

中国艺术家

“艺术应该是进行时，我每时每刻都以未完成的心态在进行创作。”

谭平认为绘画就像生命的终点与起点，死与生，悲伤与快乐，失望与希望，过去与未来，在聚合与分离的瞬间，实现永恒。未完成，意味着仍在路上;在路上，后面还有好风景。

陈可

中国艺术家

“女性是我最关心的角色，但她们却不是唯一。”

陈可画过自己的父亲，也画过卓别林及赫尔曼·黑塞与风景的“对话”……她把心里话代人丰富的题材，以绝对的赤诚记录了成长史。对于敏感的人来说，生活馈赠的任何一面都不会失去光泽。

彭于晏

中國台湾演员

“我不认为一定要有天赋才能演戏，有时候你的欲望比天赋更重要，因为欲望可以让你更努力。”

彭于晏从不觉得自己是个有天赋的演员，工作的时候常常会有挫败感。但他转念一想，至少自己在做热爱的东西，做得不好，只要在努力，也就问心无愧。

陈督兮

中国艺术家

“不是说我描绘的水跟现实中的水有多像，而是说我挖掘的是不可控的流变跟水的流变之间形成某种共鸣。”

陈督兮的作品有一种神奇的魔力，他对水着迷，便慢慢在绘画中提炼出线条的语言。但凡亲眼看过其画作的人，总会不由自主走上前，观察每一丝线条。