论大学美术教育提升学生审美能力的对策

叶彩虹

摘 要：随着教育强国战略的提出，素质教育越来越受到大众的重视，而美学教育是其中不可或缺的重要组成部分。基于此，文章结合学生的实际情况，提出了改善教学方式、与学生互动交流、开展系列课外体验活动、将审美能力纳入考核体系四种提升大学生审美能力的方法，旨在培养高素质的大学生，使学生毕业之后能够更好地适应社会的发展。

关键词：大学美术教育;审美能力;教育改革

近年来新课标的提出与实施，使美育逐渐成为各个学校教师们日常教学中的一个重要环节。其中美术基础课程主要是为非美术类、设计类专业学生开设的一门旨在提高审美能力的课程，通过为学生讲述中外美术简史，引导学生赏析世界优秀美术作品，提升学生的审美能力。非专业学生对于美术的认知程度不同，那么要如何通过美术基础课程来提高他们的审美能力呢？为此，笔者将从多个方面结合日常教学来加以阐述。

一、大学生审美能力的重要性

当今社会竞争日益激烈，各个公司、企业对于毕业生的要求也随之越来越高——从早年的工作经验要求，到后来的学历要求，再到现在的各种能力如审美能力、创新能力的要求，其中审美能力是近年来最新提出的要求。为了迎合社会对人才要求的提高，各个高校作出了相应的回应，不同的专业为了提升大学生的综合素质采取了多种教育教学方法。此外，大学教师在教学过程中应当结合学生的实际情况，分析学生缺乏审美能力的程度，并引导学生对此进行反思，以便于做出及时调整。在重视文化成绩的同时，也要注重学生审美能力的培养。从学生穿着打扮、言谈举止等外在美的改善，到思想、精神层面的内在美的提升，都需要教师通过美术基础课程来实现。总之，社会的需求、高校的需求和学生自身的需求是推动大学美术教育改革的动力。为此，大学美术专任教师应当联系这些需求，并结合学生的实际情况，调整、改进教学方式，从而达到提升学生审美能力的目的。

二、通过大学美术教育提升学生

审美能力的方法

笔者在近十年的大学美术教育过程中，积累了相对丰富的教学经验，并根据这些经验提炼出了四种提升大学生审美能力的方法。接下来笔者将对这四种方法一一解读，并提出一些自己的见解。

（一）改善教学方式

众所周知，在传统的填鸭式教学方法的影响下，大多数美术教师所采取的教學方式都是理论灌输式，即单方面地将教材中的知识点生搬硬套地一股脑传输给学生，至于学生是否能够消化这些知识点，就不得而知了。那要如何改变这样的教学方式呢？在我国漫长的教育学发展史中，经过无数的教育学前辈们不断探索和研究，提出了形式多种多样的教学方式，为后来者提供了参考和借鉴。在这些方法中，实验性、探索性的教学方式成为亮点，并经过长时间的课堂实践证明了这种方法的实用性和可靠性。

这种实验性、探索性的教学方式是区别于传统的填鸭式教学方法的，最大的区别就是课堂的主体从教师转移到了学生身上，充分发挥了学生的主观能动性，用实验、探索的方式对课程知识点展开教学。而教师的作用则是引导，即引导学生使用正确的方法对需要学习的课程知识点进行探索，避免学生使用错误的方法从而钻牛角尖。教师除了引导学生学习外还应当多与学生交流，设身处地地从学生的角度审视教学方案，并从学生的实际需求出发，同时结合课程内容，充分采用有实际意义的教学方法，让学生变成课堂的主体，共同探索课程要点。

改变单一的以讲授为主的教学方式的同时，还要加入各种具有一定审美趣味的教具。传统的教学方式就是教师在讲台上讲授书本上的知识点，以达到传授学生课程要点的目的。然而，事实证明这种教学方式不但不能让学生掌握课程要点，还会因为课堂无趣，让一部分学生迟到、早退甚至旷课。为此，授课教师可以开展与课程内容相关的游戏，并借用多种教学用具如多媒体、彩色卡纸、手写海报、活页挂纸等来丰富教学内容。多媒体这里主要指的是采用PPT演示和图片展示、视频播放等形式，将课程内容直观地展现在学生面前。这种方法虽然直观，但也使得教师与学生缺乏必要的互动。而利用彩色卡纸、手写海报、活页挂纸等教学用具进行游戏，在游戏过程中要求学生将课程知识要点书写在这些教具上，并以小组的形式进行展示，同时要求书写美观、有创意，不但能够拉近教师与学生间的距离，还能让学生在游戏中轻松掌握课程知识要点。

实验性、探索性的教学方式能够充分调动学生学习的主动性，使学生在这种自主探索的过程中不但学会了课程中的知识点，还提升了自学、创新、审美能力，从而提高了课堂效率。

（二）与学生互动交流

如果教师想要在课堂中通过教学提升学生们的审美能力，除了改变教学方法外，还要改善教学环境。首先是上课场地，传统的教学场地都是以教室为主。课上授课教师通过课程PPT的讲解，把知识要点传授给学生。这样虽然能够图文并茂地展示知识点，但学生与授课教师之间始终隔着一张讲台的距离。那要如何才能打破这种教师与学生之间的隔阂呢？不妨试试通过改变教师与学生的位置来改变这种传统的教学场地。传统教学场地学生的座位都是以行、列为排列顺序，而这样的排列使得很多学生会挤在离授课教师较远的几排。为了改善这种情况，授课教师可以在第一节课调动学生的座位布局，将原本的行形排列变成U字形排列，这样能在授课过程中深入学生当中，不但加强了师生之间的互动，还能避免学生上课时走神。

此外，在课程的第一节课，教师可以尝试放下书本，通过一系列的小游戏，与学生们熟悉起来。同时可以通过趣味抽签的形式，把班级学生以5人为一组分成若干小组。而在今后的课程学习中小组可以通过回答问题、分享课程内容等形式获得积分，在期末时授课教师会为积分最高的小组发放礼物。

（三）开展系列课外体验活动

虽然大学美术教授的对象是非美术类、设计类专业的学生，但大学美术始终归属于艺术类学科，因此在理论教学的同时也应当适当加入实践教学，确保学生能够亲自动手实践，从而提高学生的审美能力。

那么大学美术授课教师应该如何进行实践教学呢？首先，授课教师可以定期组织学生參观在美术馆、博物馆等场所举办的艺术展览。在课程开设期间，如果有相应的绘画展览或者交流会，可以组织学生前往观看。同时在学生观看前，授课教师应当进行一定的讲解，使学生对所参观的对象有更加全面的认识。其次，还可以组织学生观摩美术专业学生作画的过程。在不干扰美术专业学生上课，并取得授课教师的同意之后，组织学生观摩他们作画的过程。在此期间，可以由美术专业教师对绘画的种类、工具以及作画的过程进行简单的讲解，从而使学生加深对绘画的认识。最后就是组织学生进行实际操作了。在进行完前期的展览参观、课程观摩以后就可以自己动手实践了。以绘画为例，组织学生体验完整的绘画过程，从简单的写生开始。授课教师将简单的石膏几何体摆放到教室中间，让学生在四周对几何体进行写生，让学生体验绘画的过程，从而真正实现从“眼睛学会了”到“双手学会了”的转变。如果条件准许，授课教师还可以组织学生外出写生，不过一定要注意学生的人身安全。

（四）将审美能力纳入考核体系

要想学生通过学习美术基础课程来提升自我审美能力，就必须将审美能力考核纳入相应的考核体系中。传统的大学美术考核体系主要是由日常考勤与期末成绩构成，并没有对学生提出相关的审美能力的要求，以至于学生在上课期间对审美能力的培养过于忽视，这种不重视的行为直接导致了即使授课教师在课堂中一再强调审美能力的重要性也不能引起学生的重视，从而造成了“学了也白学”的现象。因此将审美能力纳入考核体系，特别是期末考核尤其重要。这样不但可以让授课教师更加重视如何在授课内容中进行审美内容的教授，也能强制学生在学习过程中对审美能力进行培养。

三、结语

大学生作为我国社会主义建设的栋梁，教育工作者应该高度重视他们综合能力的培养。而且新时期对于大学生的要求也越来越高。那么如何才能培养高素质的大学毕业生，这是摆在所有高校面前的问题。各高校也应当重视大学美术的教学工作，特别是学生审美能力的培养。对此，应当设立专门的课程和学科，以此提升人才培养质量。

参考文献：

[1]孙威.高校美术教育中的审美价值和审美能力培养[J].重庆电子工程职业学院学报，2017（6）：87-89.

[2]林丹丹.当代高校审美教育对大学生审美能力的培养[J].美术文献，2020（3）：84-85.

[3]吴萍.论大学生审美能力培养的意义[J].美与时代（下旬），2013（8）：135-136.

作者单位：

琼台师范学院