朱依蕊 (广东培正学院艺术学院,广东 广州 510830)
当前,从国内环艺专业的发展大趋势来看,对学生进行延展设计思维的训练与培养十分重要。延展设计思维的养成,对于学生当前的学习以及今后的工作都至关重要。环境艺术设计专业起步于改革开放之时,根据2019年教育部统计,全国已经拥有近800所开设环艺专业的本科院校。环境艺术设计的培养方向与重点大致按照学校属性分为室内设计、景观设计、建筑设计、城市规划设计这四个方向,培养模式应兼具设计性和技术性。但令人遗憾的是,环艺专业大部分的走向是只强调技术性,忽略设计性,使得学生专业基本艺术素养缺乏、专业人才培养质量滑坡。这其中包括很多公办院校,但民办院校的环艺专业最为严重,僵化思想下的民办院校,培养出只会画效果图的环艺学生,与专科学校培养出的环艺学生能力基本相近。因此,本文将延展设计思维的概念运用到教学方法中,以商业空间设计这一课程为延展设计思维教学研究的主要载体,逐步实现适合设计师发展的课堂教学改革模式。
设计思维这个词出现在上世纪的80年代,随着人性化设计的兴起而首次引起世人的瞩目。设计思维是在对已有知识和现存事物的理解和掌握之上,加入新的想法元素或者打破原有构成进行重组元素,从而产生新的认识和知识。
延展是延伸、扩展的意思,延展设计思维即在设计思维的基础上进行更深的拓展和延伸,具体来说是指人们围绕某一事物或事件进行的各种创新性的假设、联系、想象、联想。它具有着无
边界发散的思维特性,更具创新性。本文将延展设计思维概念运用到环境艺术设计的必修专业课程教学中,其重心是改变传统环境艺术设计专业的教学模式,突破只重效果不重思维的教学漏洞,强化学生设计思维拓展训练,以及掌握各类设计手法。
商业空间设计是我校环境设计专业的必修课程,授课对象为环境设计专业大三学生。该门课程主要讲述商业空间的分类与构成,商业空间设计的基本特点。这门课程总课时为54课时,每周授课1次,每次6课时,整个课程持续9周。学生反映较短的教学周数并不能对课程进行深入学习。传统的教学方法为老师讲授,学生被动听课,这种教学方法会降低学生学习的积极性和主动性。如何充分利用较短的教学周数,让学生真正掌握到设计类课程的精髓,是值得教师深思的问题。
基于延展设计思维法的商业空间设计课程改革不同于以往的工匠式教学法,改变只推动学生做效果图的速度与能力的教学思维,从设计的全方位进行教学主要分为几个方面:品牌调研学习、空间构成学习、设计概念生成学习、设计内涵与表达的学习。
在商业空间设计课程开课之初,教师应引导学生认识品牌,并了解品牌的文化、logo以及背后的故事;了解品牌的直接物质载体:文字、图案、符号等,以及品牌的间接载体:产品的质量、产品服务、知名度、美誉度、市场占有率等。品牌载体是品牌文化的主体部分,让消费者明确、清晰地识别并记住品牌的个性,是驱动消费者认同、喜欢乃至爱上一个品牌的主要力量。
从调研结果中得出的信息可以运用到在空间延展方面,例如品牌设计的标志、色彩、图形、符号、造型等。需要注意的是二维视觉到三维空间的延展应当考虑空间设计的需要及设计的整体性,适当留白与取舍。同时,应增加空间的趣味性与连贯性。
空间设计是环境设计专业的主要任务,正确理解空间的概念,充分掌握空间的运用法则是城市规划、建筑设计、园林设计和室内设计等专业人员必备的专业素养。但是当前的环境设计专业教育体系中缺乏对空间的训练,形成重装饰轻空间的教学习惯,这对环境设计专业学生的专业成长十分不利。
在本门课程改革中,对学生着重讲授高低宽窄几种不同尺度基础空间,并讲解了空间内的空间及邻接型空间类型的两种空间相接类型。
3.2.1 空间内的空间营造
空间内的空间是指两个空间相互联系,一个较小的空间可以包含在一个较大空间的容积中(如图1)。这种空间的特性是这个相互联系的空间之间很容易产生视觉及空间的连续性,但是被包含的小空间与室外环境的关系则取决于包在外面的大空间。空间内的空间营造有以下七种手法:设立、围合、覆盖、下沉、凸起、悬架、面变。
图1 空间中的空间
①设立是指:空间的内部小空间没有封闭的立面和顶面界面,在空间中起到的作用为吸引使用者的注意,例:展柜、收银台、前台等。
②围合是指内部的小空间被封闭或透明材质的立面包裹起来形成大空间内显性的小空间,使用者站在小空间内感到安全和舒适,例:包间。
③覆盖是指内部的小空间只有顶面没有四周立面,这为虚空间的设计手法,起到暗示使用者空间发生变化的作用,例如:一个偌大展会中的展位。
④下沉是指小空间地面下沉,下降高度少则一二阶,多则四五阶不等,但不宜太深。这种下沉式设计是巧妙利用高差手法来分割空间,打破了传统空间设计手法,通过视觉上的凹凸感来营造空间层级,例:下沉式庭院、下沉式沙发。
⑤凸起是与下沉相反,指小空间地面上升,与下沉的设计手法一致,但带给人的心理感受不同,凸起带给人重视、特别之感,下沉带给人安静、安全之感。
⑥悬架是指加入夹层空间,营造丰富的立面空间。
⑦面变是指将部分地面的材质、颜色、纹理进行改变,形成不同地面,给人空间心理的过渡,一般在室内设计中面变通常用于重点家具之下,例:酒店的前台、客厅的沙发、专卖店的收银台或重要展柜等等。
以上几种在大空间内设置小空间的设计手法,在商业空间设计中课程的平面设计阶段,要求学生对其进行学习、思考和选用。
3.2.2 邻接型空间营造
邻接型空间指两个空间相互联系,两个空间可以相互比邻或共享一条公共边,让每个空间都能得到清楚的限定,两个相邻空间之间,在视觉和空间上的连续程度取决于那个既将它们分开又把它们联系在一起面的特点(如图2)。邻接型空间营造有以下三种手法。
图2 邻接型空间
①用实体墙体或虚体材质来分隔空间,这个分隔空间的材质既可以使用硬质材料也可以使用软质的布料等,带给人的心理感受不同。
②用柱子来分割空间,这样的相邻两个空间仍可保持视线上的统一。
③通过两个空间之间高程的变化或表面材料以及表面纹理的对比来暗示空间的分割。
按空间的组合形式还可分为:线性组合空间、组团式组合空间、集中式组合空间。通过空间的相接形式和组合形式的讲授,使学生可以灵活设计自己方案内的空间形式,脱开重装饰轻空间的错误思维。
3.3.1 头脑风暴法
商业空间设计的主题构思是在设计中非常重要并且缜密的一个思维过程,可以通过主题的选定创造一个个性鲜明的空间效果和环境氛围,它关系着后面一系列的设计过程以及最终效果,甚至影响消费结果。
“头脑风暴法”全称是头脑风暴图像组织法(Brainstorm Graphic Organiz⁃ers),头脑风暴图像组织法可以创建新的想法和概念,还可以生动形象地探究问题空间,创造新知识。一般来说,头脑风暴法经常用在小组讨论中从而激发创造力,由一个特定词语或问题出发随之碰撞出新的思维和想法。这一方法可以开发工作者思维的流畅性和创新性,可以利用头脑风暴梳理出的图像形成策略框架,以便更好地完成任务。案例如下:学生经过深入的调研分析后,对泰拳用品旗舰店进行头脑风暴,由泰拳联想到各种具有相关性又具有创意性的词语,最后通过头脑风暴结构图挑选出主题词,主题确定为“拳头”(如图3)。在方案设计中融入拳头的仿生建筑外形设计,运用混凝土、黑色金属、铁链、玻璃等元素来诠释品牌独特的风格。
图3 泰拳用品旗舰店头脑风暴图
3.3.2 元素应用法
当通过头脑风暴法和头脑风暴图确立了本空间将使用的关键词和关键元素,那么如何进行变形,并应用在空间中这一关键问题,也要向学生阐述清楚。以下有两种方法可以帮助关键词转换为空间应用,并赋予设计更高的现实意义。
①仿生形态设计
仿生形态设计是指模仿自然界动物、植物、微生物等生物体所具有的外部形态,在此同时寻求对商业展示造型形态设计的突破与创新,强调对生物外部形态美感特征与人类审美需求的表现。自然界为设计师们提供了无所不有的设计素材,当仿生设计运用到商业展示造型中,整体风格更显趣味性和情景感,赋予了空间更具独特新颖的自然美感,同时加深设计的自然教育意义,满足消费者的猎奇心。
②空间感设计
通过对空间墙体或平面的规划展示,可以造成各种不同的空间效果。若追求流畅灵动的氛围感,可采用几何直线或曲线构成的平面,简洁明了。在立面上采用光滑弧形的墙体则可以使空间显得更加活泼。墙体的整体节奏感与路线的分配,则使观众在浏览的过程中产生一种心理上的节奏感。同样这种流畅灵动感也可以应用在展架以及展具之中,与空间风格、形式一致的展架、家具可加强视觉统一性以及空间氛围感。
3.4.1 环境文脉的表达
文脉是前期环境设计中最不能忽视的原有因素,基于场地原本文脉设计出的场所,更具本土性、记忆性、文化性,基于文脉设计出的场所就是当地人记忆碎片的延续,情感的家园。因此在完成基础概念设计后,应引领学生去挖掘当地的历史文脉的传承以及传承特点、文脉的具体体现特点以及传承的意义,在此基础上对整个建筑空间包括内外部空间、空间转换、空间连接、空间结构、空间整个界面以及使用的材料、形式、色彩等进行应用,从而达到实现与当地文脉呼应的目的。
3.4.2 环境的情感表达
人是极具感情色彩的动物,情感是人们日常生活以及工作中自然产生的生理反映,而情感的感受与表达也是人们维系关系的重要部分。商业环境所能带给人们的情感感受会直接影响人们的消费欲以及回购欲等方面。商业空间情感主要有两种表达方式:环境色彩塑造以及环境材质应用。
环境色彩的使用是调节整个环境氛围的重要手段之一,冷暖色彩所带给人的感受完全不同,暖色的空间使人感觉温暖舒适,冷色的空间使人感到冷静有距离感。掌握住色彩带给人的感受,就可以在商业空间设计中根据设计概念以及品牌风格,打造一个与之相匹配的独特空间。
环境材质的使用有很多方面,从视觉来说,材质给人的感受为光滑、粗糙;从触觉来说,材质给人的感受为坚硬和柔软。在课堂训练中,学生要学会通过软硬冷暖肌理等的不同来赋予商业空间的空间特性,结合设计概念、文脉和色彩共同赋予空间独特的氛围,使之成为独具品牌特色的商业情感空间。
通过课程的学习,使学生全面了解商业空间设计的设计理论、构思,并能独立完成设计任务,提高自己的设计能力,动手能力;同时通过具体的作品案例分析、研究来理解课程内容,并进一步通过命题创作练习来引导学生在秩序化的商业空间设计中,学会采用合理的设计方法,多样化的表现手法,将普通的文案过渡到整体的造型设计方案,掌握现代展览的展示观念。