中小学全学段主题式音乐教学的实践与探索

陈煜

中小学全学段主题式音乐教学是基于《课程标准》最新理念提出的。具体来讲，就是以学科核心素养为主轴，根据学生从小学到高中连续11年的音乐教育特点，通过关注各学段相同音乐主题“知识、技能、审美认知能力”的全面性、完整性、系统性、递进性、衔接性与评价性，为学生创设音乐教育教学提供高效可持续发展的路径。

长期以来，中小学音乐教师忠于职守，只关注于本学段的音乐教育和学生发展，这是无可厚非的。然而，他们却忽视了音乐教育的连续性、完整性和全局意识，使得各学段之间的教学内容不系统、不完整、不衔接，可谓是“铁路警察各管一段”。由此也就造成了专业教师执教精力有限，学生学习时间有限和学校有限艺术资源的浪费，这种缺乏科学、全面、系统的教学方式已成为了制约音乐教育发展的瓶颈。为此，我们依据教育部《课程标准》最新理念，在不同地域、不同学段的十所中小学使用人教版教材，并进行了为期两年的全学段主题式教学实践探索，下面与大家分享几点体会。

一、通读《课程标准》教材，树立全学段教学理念

无论是小学、初中还是高中教师必须通读九年义务教育和高级中学《课程标准》，理清每个学段相同内容的教学目标、策略、教法和手段要求等。在建构全学段视域基础上，再制订与本学段内容相同的课时计划，如教学目标、重点、难点、教法、学法与教学评价等，如此才具有针对性、科学性、系统性和全局性，才能确保每一个学生从小学到高中都能接受到最有效的音乐教育。仔细研读《课程标准》不难发现，每个领域的内容在不同学段都有着明确的递进要求，音乐教师在教学时应加以落实，以中国民族音乐为例，《课程标准》指出，学生在小学阶段只要做到聆听中国民族音乐，了解有代表性地区和民族的民歌、舞蹈、民间器乐和以京剧为代表的中国戏曲及曲艺音乐，并体验其不同风格即可。初中阶段能简单描述出不同的地域特点和民族风格，能说出戏曲、曲艺的主要种类和代表人物即可。高中阶段则要求学生学习中国传统音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征，认识、理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化的密切关系，了解中国音乐发展的主要线索和成就。值得注意的是，这些递进的学段要求在实际教学中并不能完全割裂开来，一定会有所交叉融合，从而形成螺旋上升的教学流程。

二、梳理全学段教学内容，归纳同类主题单元

任何学段的音乐教师都要在脑海中建构出以《课程标准》为依据的知识体系，并以全学段主题式大单元的形式加以梳理。如按音乐风格及流派归纳，可梳理出全学段“民歌主题”“民间器乐主题”“民族戏曲主题”“曲艺音乐主题”“外国民族民间音乐主题”等。按照音乐体裁及形式，可梳理出全学段“圆舞曲主题”“进行曲主题”“室内乐主题”“音乐剧主题”“舞剧音乐主题”等。一种全学段主题单元还可以根据分类细化分解成更具体的主题单元。以“民歌主题”为例，整理全学段人音版民歌内容，共收录了135首民歌。其中少数民族民歌62首，不同地域的汉族民歌73首。在62首少数民族民歌当中，有蒙古族民歌16首、藏族民歌6首、新疆地區民歌15首，维吾尔族民歌8首。因此，我们就可以将“民歌主题”分解成“蒙古族民歌主题”单元、“藏族民歌主题”单元、“新疆民歌主题”单元等。还可以根据内容的多寡继续细化分解，如将“新疆民歌主题”分解成“新疆维吾尔族民歌主题”等。（见表1）梳理全学段主题内容，还可将教材中原有的教学单元进行合并，形成全学段主题大单元。例如，将三年级教材“草原”“放牧”教学单元，七年级“草原牧歌”教学单元，高中“腔调情韵——多彩的民歌”单元中的部分内容，合并为“蒙古族音乐主题”等。

三、归纳主题知识要点，制订学段教学策略

在进行全学段主题式教学时，教师要明确该主题的知识要点，并清楚知道每个学段要解决哪些知识要点，进而选择适当的教学方法和策略。下面就以全学段“音乐剧主题”为例，进一步说明：

（一）明确不同学段“音乐剧主题”的目标要求。高中阶段学生需要通过欣赏音乐剧选曲，来感受、体验音乐在刻画人物性格中的重要作用，揭示剧情和发展戏剧矛盾冲突中的重要作用，并在此过程中认知音乐剧的主要特征，了解音乐剧的起源与发展。

初中阶段要求学生能在感受、体验音乐剧选曲中积极参与演唱、欣赏和编演等实践活动，能对音乐剧产生兴趣并逐渐开始关注。如学唱《雪绒花》，学生要巩固练习“声断气不断”的演唱方法。通过练习三拍子指挥图示，学生要做到能以恰当的速度、力度以及舒缓轻柔、优美抒情的声音演唱《雪绒花》的二声部。欣赏《回忆》，学生需要巩固三段体的曲式结构，感受音乐剧在演唱风格上的特点，了解音乐剧综合性的艺术特点，知道音乐剧在音乐中的重要地位。聆听《云中的城堡》，逐渐巩固变换拍子，体验音乐剧歌曲易学、易唱、易记的特点。

小学阶段能用明亮、自信的声音背唱歌曲《DO RE MI》，并与同学分角色扮演。不同学段对于音乐剧主题的学习要求不断深入，小学阶段要能唱好音乐剧歌曲，并分角色扮演。总之，不同学段的教师在教授音乐剧主题作品时，应明确所教授的内容在整个“音乐剧主题”教学目标中的位置，知道应该达到哪些标准，从而为后续的学习做好准备、铺垫与衔接。

（二）梳理音乐本体知识点及音乐剧特有知识点。一个作品要表现好音乐剧主题，离不开音乐本体的知识与技能。在教授音乐剧主题作品时，我们要兼顾本体知识与音乐剧特有的知识点相结合，这样才能够在感知音乐剧特有作品风格的前提下，循序渐进获得表现技能。以初中七年级音乐剧选曲《云中的城堡》为例，我们对作品的音乐要素进行分析的同时，还要对音乐剧的相关知识进行分析。（见表2）

（三）巧用教学方法，做好学段衔接。关于演唱能力的衔接教学，演唱的基本要求是从小学到高中持之以恒关注的教学重点，也是学生音乐能力展现的主要途径。我们可以设计连贯的旋律小调发声练习，训练学生的气息控制与头腔共鸣，同时使学生体会“忧郁的调式色彩”对于剧中人物刻画的作用。四个乐句的发声练习，还可以作为歌曲《云中的城堡》的引子和尾声使用。通过欣赏音乐剧视频、分析演唱的情绪及风格、模仿剧中人物表现音乐作品等，能够为高中生更加专业的表演音乐剧做好铺垫。

关于演奏能力的衔接教学，有小型打击乐器，如碰钟、木鱼、双响筒、沙锤等，都是学生在小学阶段经常使用的伴奏乐器。连续按不同节奏使用小型打击乐器，有利于学生分析、记忆乐谱，并且还能够揭示音乐剧歌曲易学、易唱、易记的特点。

关于音乐剧知识的衔接教学，我们可通过欣赏不同版本的音乐剧，分析出各种版本的不同特点，理解音乐剧的表演形式、艺术特征、音乐类型、艺术特质等，从而为高中阶段了解音乐剧的起源与发展做好铺垫。总之，初中阶段要做好承上启下的教学衔接工作。在学生已有的知识技能上进行有效教学，借助已有经验深入学习同主题的音乐知识，明确下一个阶段该主题教学的方向在哪里？为下一个阶段的音乐教学做好铺垫，发挥好接力棒的作用。

作者单位  西安市第六十七中学