民族舞蹈艺术与服饰文化的交融

梁馨予

长春市少年宫 吉林 长春130000

一、引言

我国是一个多民族聚居的国家，拥有数千年灿烂辉煌的历史文化。民族舞蹈是各民族对自己日常生活身体动作的吸收，具有不同民族特征的服饰特特点和独特的舞蹈艺术形式，在演出过程中，各民族的舞蹈艺术与服饰文化相互融合，形成了独特的审美效果。对民族舞蹈与服饰文化融合进行深入细致的研究，不仅有助于我们更广泛、客观、深刻地认识各民族优秀传统文化，增强文化自信，还能为现代舞蹈艺术的发展提供借鉴，夯实社会主义文化强国基础。

二、民族舞蹈艺术及服饰文化

（一）民族舞蹈艺术概念

民族舞蹈文化是中华文化的重要组成部分，有着独特的艺术魅力，民族舞蹈艺术来源于生活。其中包括各民族人们的生活活动和环境，并将这些以舞蹈形式表现出来，极具哲理和诗意的魅力。通常情况下，中国传统民间舞蹈艺术对人们的生活有着直观的反映，包括宗教、情感、工作等，由于地域特征、历史传统、宗教信仰、生活环境、生活方式等不同，民族舞蹈的最终形式会因地区而异。随着时代的发展，各民族的舞蹈也在不断的融合和变化，但总体特征比较稳定，不易改变。民族舞蹈艺术包含着一个民族的政治、经济、地域以及宗教等等多种文化因素，他们互相影响，互相渗透，并且随着时间的发展而不断的变化。

（二）民族舞蹈服饰文化

民族舞蹈服饰文化是民族舞蹈在漫长的历史过程中的文化积淀，是物质和精神的统一，其内涵十分丰富。在我国，民族舞蹈文化具有浓厚的民族文化色彩，表现在宗教、社会、民俗等方面，在民间舞蹈服饰中也保留着原始民族舞蹈崇拜的色彩。例如，苗族著名的“好五色服饰”就是苗族服装的象征。

三、民族舞蹈艺术与服饰文化的交融

（一）民族舞蹈服饰与舞蹈的关系

1、民族舞蹈服饰便于舞蹈动作的展开

舞蹈艺术要以多层次、多角度、立体化的方式表现人的精神世界，就必须使人的身体活动的潜能最大化。所以，在民族舞蹈服装的选取上，一方面必须要根据民族舞蹈的题材来选取所使用的舞蹈服装，另一方面民族舞蹈服饰必须要配合舞者的表演效果。举例来说，苗族舞蹈中，常有跳动和甩动的动作，他们的日常服装多配有银饰，但银饰重量不利于动作展开。为了突出民族特点，在进行相关的舞蹈服装的选择上，为便于舞蹈着表演往往会以铜饰代替银饰。这样既减轻了舞者的负担，又使整个舞蹈表现出优美造型，突出了民族特色，例如苗族舞蹈《水姑娘》。

2、民族舞蹈服饰促进舞蹈主题的表现

随著舞蹈艺术的需要，民族服饰的原始装饰、穿着结构与配饰也被进行了分散化、解构化来适舞蹈主题的表现。在民族舞蹈表演中，民族舞蹈服饰往往需要选择最具有象征意味的文化元素，如鲜明的造型、装饰、图案，来突出民族舞蹈的主题特点。例如民族舞蹈《牛背摇篮》（见图1）主要是表现藏族姑娘与牛嬉戏的纯真生活，因此这个舞蹈作品在对女装选取上，选择了藏族服饰中的巴珠头饰、藏袍式样、藏族服饰的装饰性色彩等最引人注目的地方。通过选取具有特征性的服饰文化元素，使舞蹈更生动的表现出浓郁的藏族传统生活情趣。

图1 民族舞蹈《牛背摇篮》

3、民族舞蹈服饰突出舞蹈作品的象征性

优秀的民族民族舞蹈作品往往带有鲜明的象征性，而通过对舞蹈服饰的合理选择，可以突出舞蹈作品的象征性。在民族舞蹈服饰选取上，通过对服饰中典型的象征元素的选取，使服装与舞蹈作品的内容紧密结合，丰富了舞蹈作品的精神内涵，推动着舞蹈的形式与动作的协调发展。如羌族女子舞蹈《尔玛姑娘》中，通过服饰的利用，使羌族姑娘一种善良与美丽的特点更具有象征特点。多层次服饰元素与舞蹈动作相结合，是舞蹈中羌族姑娘一种善良与美丽的象征。

（二）民族舞蹈艺术与服饰文化的交融的表现

1、舞蹈服饰与民族舞蹈韵律相融

音乐旋律对于舞蹈者的肢体动作起到了指导作用，而人的肢体运动要和舞蹈主体相契合，就需要将良好的外部感情环境提供给舞者，通过和舞蹈主体相符的服装加持，让观众看到舞蹈美感。当舞蹈节奏较为欢快时，要求舞蹈服装能够和律动环境相符，服装色彩也主要是艳丽的颜色，使得舞蹈主题得以升华。当舞蹈基调逐渐转变为悲伤缓慢时，服装颜色要尽可能为冷色调，保证舞者情绪可以自由发挥，完成舞蹈表演。

2、舞蹈服饰结构与民族舞蹈动作相融

每个民族的舞蹈动作都具有一定的特殊意义，舞者需要结合肢体动作，对艺术美感以及特殊意义进行体现，要求舞者的各个部位相互配合，并和舞蹈服装特点形成协调统一，保证舞蹈主题的体现。因此，要求民族舞蹈动作和舞蹈服装结构相结合，这是因为舞蹈服装能够体现出艺术美感，并保证舞蹈深层文化涵义的体现。通过舞蹈服装的修饰和衬托，舞蹈动作形态得以放大和强化，再加上舞蹈服装款式的不断变化，和民族舞蹈相辅相成，有助于实现完美的舞蹈效果。

3、民族舞蹈造型与民族舞蹈服饰材质相融

民族舞蹈在选择舞蹈服装面料时，一般不需要考虑气候冷暖，主要考虑舞蹈造型，这就需要对和舞蹈造型相符的服装材质进行选择，尤其是服装料子的轻盈度、弹性以及悬重感，使得舞蹈艺术氛围得以体现，有助于舞蹈艺术和服装艺术相结合，让观众体会到舞蹈美感。例如蒙古族舞蹈服饰以轻薄、飘逸的材料为主，确保舞蹈的轻盈度。舞蹈服饰是舞蹈艺术中的一个重要组成部分，它以不同的材质和色彩突显舞蹈气氛。

（三）民族舞蹈艺术与服饰文化的交融的意义

1、提高对中华民族传统文化的自信心

我国民族舞蹈与服饰文化融合发展成了一种独特的民族舞蹈服饰文化。两者在不断融合的过程中，出现了一大批以民族服饰为主题的民族舞蹈作品，这对提高中华民族传统文化的自信心有极大的帮助。取材于敦煌壁画的大型民族舞剧《丝路花雨》（见图2）民族化的服饰选取完美的集合了丝绸之路、敦煌艺术、神秘的东方等元素，在展现舞蹈艺术的同时，也将盛唐的意向呈现给观者，曾在国外掀起了敦煌之热。

图2 民族舞剧《丝路花雨》

2、增强民族舞蹈的感染力

随着民族舞蹈的不断发展，民族舞蹈服饰能将其民族文化特色与当今世界潮流信息完美结合，对民族舞蹈超越时代具有十分重要的意义。例如，在民族舞台剧《刘三姐》，既使舞蹈艺术既保留了戏曲的原始纯朴的特点，又通过选取民族传统舞蹈的服饰，把最具代表性的民族特色的的元素，创造性地融入到民族舞蹈服饰中，取得了很大成功。

四、结语

总之，民族舞蹈是各族人民表达对美好生活的向往和赞美的一种重要形式。民族舞蹈在展现民族魅力的同时，也将服饰文化与民族舞蹈融为一体，民族舞蹈的服饰也是民族舞蹈作品的灵魂所在。因此，将民族舞蹈艺术与服饰文化进行有机融合，有利于民族文化的传承和发展。