李希文：为每一个舞台做足百分百的准备

李双鱼

李希文

汉族，1984年出生。山东东营人，中国致公党党员，男高音美声唱法，国际声乐比赛获奖者。深圳市音乐家协会会员，宝安区音乐家协会副主席、秘书长，宝安区文艺志愿者协会副主席。

曾受邀出访美国、意大利、德国、波兰等国家参加音乐会演出，多次参加国家、省、市各级各类大型文艺演出及音乐会演出，深受各方好评。2015年赴美国参加国际声乐比赛斩获头奖，成为深圳首位登上美国卡内基音乐厅演唱的青年男高音歌唱家。

坚持学习，不断提高自己的技艺

李希文1984年出生于山东东营，2003年起，求学于重庆市西南大学音乐学院，主攻美声唱法。美声唱法是从宗教音乐演变而来的，这种音乐的最初形态主要是室内无话筒的演唱方式。美声唱法对声音有它的特殊要求，美声艺术的价值就在于运用科学的发声技巧，使人声有较强的穿透力和耐久力，因此在正规的歌剧舞台上演出从不使用话筒，歌者必须用自己的身体制造“扩音器”，以保证声音能传遍剧场每个角落，让场内最后一排的观众都能听到清晰、饱满的音色。在此种情景下，“共鸣”和“穿透力”就成了美声唱法中“着墨”最多的两个部分。此外，由于美声演唱大多是在现场发挥，不像录音棚录制那样可以由修音技术来弥补一些成色的不足，这就要求歌唱者要有足够的稳定性和专业性。求学期间，李希文除了汲取专业知识的养分，还不断通过名师指导以及观摩国内外的大家演唱视频，充实和提升自己的演唱技艺。

“艺术是既讲天分、又需要汗水浇灌的事业。”李希文说，大学四年，他每天天未亮就来到琴房练声，一练就至少6个小时，从无间断。“琴房——宿舍——食堂，这三点一线构成了我大学生活的全部。”在外人看来，这其中的枯燥是十分难耐的，但对李希文来说，因为热爱，所以投入，当他全身心沉浸在学习的氛围中，这些重复、单调的练习就有了别样的意义。

2007年，李希文大学毕业，成为宝安实验学校的一名音乐教师。工作之后，他除了坚持教学工作之外，个人生活可谓是单调得不像一个八零后，每天的生活节奏仿佛是一条直线，一成不变：办公室——教室——琴房——家。学有所用，当然是快乐的，面对着如花一般的孩子们，李希文的内心是快乐的，这些快乐也传递到他的演唱之中，让他在舞台之上绽放出更多的美声。

“耐得住寂寞，是追求艺术道路最基本的要求。”李希文坚信在求艺道路上，寂寞反而使一个人更加走向内心，更能倾听到内心的声音。很多人坚持了許久，却因为未能收获鲜花与掌声，最终放弃了。他希望自己是那个能够冲破黑暗走向光明的人。

学无止境，作为教学者，这是李希文最想和学生们说的一句话，这同样也是他笃定的信条。每年寒暑假，工作暂告一段落，他都会赶赴北京、上海等地拜师学艺。在长达数年的时间里，风雨无改，他坚持跟随著名声乐教育学家卢兰青女士、世界著名歌唱家陈彧先生系统地学习美声唱法，不断提高自己的技艺。

意外受伤，积极治疗后登上世界舞台

2009年，他在中国声乐孔雀奖暨首届全国中等艺术院校声乐大赛中荣获优秀奖;2012年，他在亚洲国际歌剧比赛中获优秀奖。正当人生的坦途徐徐展开的时候，命运却和他开了一个天大的玩笑。

2014年12月29日，李希文在一次演出彩排时意外坠入舞台乐池，导致肋骨、锁骨、肺部严重挫伤。当他听到医生十分惋惜地告诉他，你的身体条件已不允许再唱歌。闻听此言，李希文心头一震，如果说悲观的情绪仍能抑止，内心那盏声乐的灯火却已摇摇晃晃，仿佛黑暗已在窗外窥伺，随时准备冲进来剪断那曾经炽热无比的艺术之火。

李希文无法接受这个残酷的事实，他竭力请求医生全力诊治，并积极进行恢复治疗，卧床3个多月后，他的身体初步恢复。然而声音却像一只飞走的候鸟，他还在苦苦等待它的完美归来。

卧床三月，李希文曾经想过，即使他从此不能再献歌喉，他还有为声乐奋斗的教育事业，然而从小埋下的音乐火种，却不允许他这样消沉。出院之后，尽管锁骨处打上了钢板，但李希文却从未放弃，他相信自己一定还能大展歌喉，真正的强者不会在命运的威逼下妥协。功夫不负有心人，在身体遭受重创之下，他努力练习，小心翼翼地试着哄着自己的声音，一次又一次，让完美的声音重回自己的身体。

2015年7月，李希文受邀参加了意大利男高音歌唱家皮埃泰罗·巴洛（Pietro· Ballo）举办的国际歌剧大师班，大师称赞他的声音，很像意大利著名歌唱家吉利（Beniamino Gigli）。这个评价对李希文来说是极大的鼓舞。老师的鼓励，给了李希文与其他优秀音乐家同台竞技的信心，最终他从来自意大利、加拿大、法国、波兰、美国等10多个国家和地区的50余名年轻音乐家中脱颖而出，荣获歌剧组第一名及最佳表演奖，并受邀前往美国纽约卡内基音乐厅演出。在这个卡萨尔斯、鲁宾斯坦、拉赫玛尼诺夫、梅纽因，以及我国的钢琴演奏家殷承宗、郎朗等，都曾先后登台表演的音乐圣地，李希文证明了自己，也升华了自己。

在台上，他又一次演唱了一直被视作男高音试金石的《冰凉的小手》（选自歌剧《艺术家的生涯》），赢得如雷掌声。有谁能够想到，一年前，他还躺在病床上忍着伤痛而无法自拔。因为对梦想的坚持，他一次次超越自我，终于从病榻挺身走到世界最负盛名的音乐殿堂。

风格转变，从高雅殿堂到人民中去

2016年李希文受邀参加波兰格但斯克（Gdańsk）音乐节，此行给他留下了一件记忆深刻的往事。音乐会结束后，有两位特殊的观众，一直等待演出观众都离场后，过来热情地跟他合影，用英语交流才知道，她们前几天在德国的慕尼黑机场见过他。这让他想起之前几天在慕尼黑机场的“快闪”一幕，当时李希文他们在机场等待转机，时间漫长大家就排练曲目打发时间，不由得放声唱了起来，结果引来了在场大量的观众围观，她们就在其中。她们两位是专门过来听音乐会的，李希文和她们互留了邮箱，特别为她们所感动。李希文感慨道：“我真的很感叹，在现在这样的社会，还有能对古典音乐这么痴迷钟爱的人！包括当晚文明观演的所有观众，大家对音乐的尊重，彰显出高度的艺术修养。”

这件事也引发了李希文对现代人欣赏传统古典音乐的一些想法。

在目前的音乐环境里，比较懂得欣赏传统古典音乐的人士，都会走进音乐厅，听几场国内外名家的音乐会，但毕竟还是属于小众艺术。青年人更热衷于现代的流行音乐，现代化的音乐其实唾手可得，因为我们就生活在一个现代化的社会。但传统古典的音乐就不一样，如果我们不注重它们，很有可能未来就会失去它们。

2018年5月，李希文正式调入宝安区公共文化服务中心，他把高雅的美声唱法，以人民群众喜闻乐见的形式推广出去。在此期间，他以音乐总监或者执行导演的身份，组织了多项市民参与的音乐节和歌唱大赛;2018年起，每年暑期连续开展声乐公益培训班，下基层给新安街道、南方医院等辅导合唱团20余次，受益群众达千人次以上，深受广大声乐爱好者的喜爱及有关专家的肯定;策划组织宝安区优秀作品音乐会进社区、企业、校园，文艺志愿服务演出活动100余场;担任宝安区文化百千万“周末音乐会”区级示范点的负责人，自2019年1月起，组织开展周末音乐会300余场，受益者上万人次，成为宝安区群众文化的品牌项目。同时，他也没有忘记自己的歌手身份，在春节期间，他响应政府留深过年号召，开展了35场音乐“快闪”活动，登台演出，把最美好的祝愿都承载在歌声里，飞扬在鹏城上空。

党的十八大以来，习近平总书记多次强调要传承和弘扬中华优秀传统文化。我国有着五千年的文明历史，我们的祖先也给我们留下了丰富多彩的传统音乐文化遗产。纵观历史，在五千年的中华文化长河中，这里有伯牙和钟子期高山流水遇知音的佳话，也有诸葛亮空城前安然抚琴的美谈等等，内含着中國传统的人文精神，无不在优美的旋律中净化人心、陶冶情操。作为一名音乐工作者，李希文希望用各种有效的办法及途径传承与发展中国的传统音乐，去引导和带动更多的观众欣赏中国的传统古典音乐。利用新的表演形式，让传统音乐顺应时代的潮流，符合现代社会的节奏，让更多的人去接受它。李希文相信在不久的将来，中国传统古典音乐也必将成为人们精神生活的享受，成为时代文化生活的重要组成部分。无论是在高雅的音乐殿堂还是在人民中的乡野田头，李希文说：“舞台没有大小，只要一开口唱，就要进入状态，这是对艺术的态度。既是对自己负责，也是对观众负责。”

李希文总是谦逊地说，如果说自己在歌唱艺术上取得了一定成绩，只是在于坚持，因为只有从事自己愿意做的事业，才有可能发挥出真正的天赋。坚持一颗热爱的初心，加倍努力练习，才能站在舞台上从容发声。每个人都渴望有更多的舞台，都希望有更多的机会让观众了解自己。李希文当然也不例外，同时，他更耐得住寂寞，为每一个舞台做足百分百的准备，以青春的活力，以艺术的创新力，为观众呈现最为动人最为美妙的声音，才是每一个音乐人所应秉持的艺术观。谈到理想，李希文说，我想尽我的专业所能，带出一批音乐方面的人才，为宝安的音乐文化事业尽点绵薄之力！