浅谈中国传统“书、画、印”在中小学教学中的实践应用

元梦瑶 宋斌

摘要：当前的中国传统在中小学教学中受到各种社会因素的影响，各方面存在着很大的不足，师资力量以及教学硬件等诸多问题。本文从书法、美术、篆刻三个方面详细论述了在中小学教学应用中的具体实践应用方法，充分体现中国传统带给中小学生的影响。

关键词：中国传统;教育教学;实践应用

一直以来，教育是人们关注的问题，为了提高现代社会素质教育的发展，保证中小学生德、智、体、美、劳的全面发展，追求各种的教学风格，教学的内容也在发生变化，艺术教育出现了一定的问题和偏差，丧失了原本的教育教学性。对于中小学学生而言，无论是书法、篆刻还是绘画，一味强化现代教育方式，却忽略了学生自己本身的发展，失去了师生教和学的真正意义。

汉末魏晋南北朝之前一直是以自书教育为主，因为书法艺术自觉的出现才在汉末之后有了书法家的出现，逐渐形成了书贴教育，直到现在我们依旧是承袭古代的书贴教育，例如：余尝论右军父子翰墨中逸气，破坏于欧、虞、褚、薛，及徐浩、沈传师，几于扫地。惟颜尚书、杨少师尚有仿佛。比来苏子瞻独近颜、杨气骨，如《牡丹帖》甚似《白家寺壁》，百余年后，此论乃行尔。后世对于书贴学习和对前世书贴的评价也是在后世艺术批评种很重要的部分。

中国的书法艺术兴始于汉字的产生阶段，书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号——象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。我国有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字是为书画之先河。篆刻是书法的延申，又有绘画中布白留黑的韵味，他们三者共同构成中国传统文化艺术。

书法、绘画和篆刻是中国传统艺术三个重要组成部分，书画同源，篆刻是书画的延伸，书画与篆刻同生共灭，互有借鉴贯通。其中阴阳八卦为其中重要的组成，明末書法家倪后瞻云：“字能分阴阳方可美观，阴阳二字最难明，浅言之只在用墨肥瘦，浓淡处，深求之则在用笔矣。”书法中深层次的“阴阳”关系则体现在用笔的过程中，而不是视觉可见的具体形态。书法中阴阳的观念自古以来就存在与书法艺术中，既然存在与书法中，那么绘画与篆刻中亦有阴阳观念的体现，绘画中讲究留白与黑，空间之间的阴阳关系，篆刻则分为阴文和阳文之分，因为有这样的观念加入使得这三种艺术得以升华，书法从秦开始是以记录和传播文化的一种方式，并没有做为艺术得以重视，从汉末以后才有书法艺术才走向自觉，开始书法艺术的传承，绘画亦是如此，篆刻同理，同时三者也以相辅相成的关系发展。

一、书法教学现状及措施

1.当代书法教育的发展

然而从当代中小学教育现状的情况来看，书法教学为何教？即书法教学的教学目标是什么，这体现的是书法教育的价值观。《意见》中明确指出：书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富，是基础教育的重要内容。所以在书法教育对中小学生进行书写基本技能的培养和书法艺术欣赏能力提高，是传承中华民族优秀文化，提高学生汉字书写能力、培养审美、提高文化修养、促进全面发展的一项重要举措。随着信息技术的迅猛发展和电脑、手机的普及，人们的交流方式以及学习方式都发生了很大的变化，中小学生的汉字书写能力逐渐削弱，为了继承与弘扬中华优秀文化，有必要在中小学加强书法教育。

2.当代书法教育的现状

其次，当前艺术教育的机制限制当前艺术教育，特别是书法教育属于学校校管的校本课程，每个学校仅仅有1-2位书法教师，缺少同行交流和研讨氛围;同时学校对艺术教育的投资对书法所需要的教室、教具配备，教学资料的购置和学校书法学习氛围的营造都不足。与此同时，小学艺术教育师资往往在职称评定、薪级提升等方面与其他文化课不能享受平等待遇;艺术课程特别是书法课程，课时较少，课外辅导多，组织参加外部活动多，奖惩与实际贡献不相等;此外，现有的评价与考核机制使中小学的艺术教育成了个别老师的私办培训班教育等。

3.为更好发展书法教育的措施方法

中小学最主要学习途径之一就是观察，小学生借此获得许多基本能力。而且在这个阶段学生有较强的思想能力和观察能力，照顾到学生的这个特点，书法教学就要以直观教学为主，更加强调教师示范的重要性。随着年龄的增长，学生的观察能力、手眼协调能力、思维能力都在不断的提高，这时的书法教学就可以逐渐增加理解部分，提高对技法运用的要求，帮助学生自主学习。当前的艺术教育对中小学生的艺术培养我们忽略了很多，没有针对性，失去艺术的开放性，教学的机械性抛弃了很多具有兴趣的学生，也严重阻碍了学生的创造性，没有给予鼓励和支持，以后在这条路上也很难走，我们要打破这个局面，从小给予好的教育条件和环境，中国书法能够更好的发展下去。

同时在具体的书法教育过程中，根据中小学学生知识接受能力，还要遵循循序渐进原则;主要教学内容要精讲多练，所举例子要出于实践，学生容易出现的问题要在练习之前就指出来;多复习巩固，对问题、技法的讲解要用生活语言，联系学生的生活实际;多启发，不唱独角戏，让学生参与教学;辅导要有针对性;重视学生的意见和反应，并及时调整教学;适当利用学生之间的“同伴竞争”，使用心理暗示;及时的成果展示（书法习作展等）;教学形式要创新，手段要多样，方法要适合学生特点。只有这样不断积累经验，研究教学和学生，才能探索出真正适合于特定青少年群体的有价值的书法教学思路和教学成果。

二、美术教学现状及措施

1.当代美术教育的不足

在美术绘画方面，现代中小学的艺术教学也出现不少的问题。传统美术教学方式往往是教师依据单一美术教材进行讲解，为学生讲述课本上的固有内容，而学生则是专注听讲，制造出一种严肃的教学模式。而对于现代社会，主要提出教师要注重学生的创新能力，在美术艺术教学当中培养这种意识，从中学会绘画的技法和牢记理论知识。但是部分学校难以把控新课改提出的这一点，不能够通过创新的教学方式进行引导和培养学生的学习兴趣，造成在中小学阶段内无法做到培育学生的创新思维和意识，固步自封难以向前，对于其他学科的学习也不能完美助力。大多数的家长看的就是学习成绩，在巨大的竞争压力写成绩就是硬道理，各种的学科辅导班，从而忽略了学生们其他方面的发展。从学生和老师以及学校的角度而言，提升对美术教学的重视程度能够更好的开展教学任务。

2.美术教育的发展

当前的美术教育广泛的在社会上盛行，从开始蹒跚学步，孩子就已经在认识生活中的美术形状，潜移默化的影响着他们，同时家长受现代社会的“盲目跟风”报班，不能让孩子输在所谓的“起跑线”上，甚至于从胎教开始，虽然我们不能以偏概全证明胎教没有用，对胎儿没有任何影响。但是，可以反映出一点，家长也希望孩子能够全面发展，或者说没有尊重发展的阶段性，孩子在成长的过程中受到很多外部环境的影响，也会慢慢学习很多美术知识，我们应该客观看待孩子的发展。我国高等院校的美术教育最近几年取得了较快的发展，但种种繁荣现象的背后也存在着诸多令人忧虑的地方。传统的教育理念，教学内容和教学手段已不完全适应现代社会发展对人才培养的需求。

3.对待美术教育，教师的做法

教师要从思想意识上对美术这门课程进行重视，并且潜移默化引导学生的思想，从而培养他们的学习兴趣。其次，教师在进行备课的时候，一定要对自己的教学内容进行单独斟酌推敲，在脑海中进行多次预演，确保课堂教学内容的生动性。最后作为学校，更是应当注重美术课程，在安排课表的时候摆正态度，而不是一味地觉得美术只是无关紧要的一门课程而已。

在当前美术专业的发展中，我认为可以更多的添加一些拓展课程，不单单局限于本专业的课程，添加一些实践性的，具有社会运用时间的课程，例如：美术学的课程中可以增添一些书法的理论和实践知识，书画同源，所以在培养学生的同时应该更加多样化，这样才能从中心入手，带动现代美术的发展更加完全。

三、篆刻教学现状及措施

1.篆刻的重要性

书画的发展当然也离不开篆刻，篆刻可能对于大多数人都很陌生，但是在专业领域是非常重要的，它的发展没有书法和绘画那样迅速，但是也在潜移默化的影响着我们，比如从古代最开始的甲骨文，到后来的凿壁画，我们不难发现它是无处不在的，可是随着当代社会科技的发展，篆刻被很多人忽略了，可能是因为篆刻的工具比较特殊，也或许是因为篆刻过程的复杂。很多兴趣班并没有设置篆刻课程，我认为一个最重要的原因是因为教师的专业理论知识和实践能力还不够完善，不够成熟，没有一个系统的教学体系，更客观的来说可能是因为它在生活中运用的很少并且人们认为篆刻没有什么实际意义，锻练不了学生的能力，这种想法是错误的。

2.篆刻的发展及运用

篆刻课程真的适用于中小学课程吗？小学生由于年纪还小，文学积淀太少，理解能力不够，加上手腕力量太小，在小学开展篆刻教学为时过早。篆刻顾名思义是用篆书刻制的印章，它是一种实用艺术。光篆书就有小篆、大篆、金文、甲骨文等。对小学生来说，是无法掌握那么多的。但事实上，又有多少篆刻家能掌握这些篆书呢？篆刻家可以利用专用的篆刻字典，那我们的学生也可以使用。篆刻的内容是很丰富的，凡属于雕玉、刻石、镂竹的范围，都称为篆刻。

3.教师如何去教授篆刻方法

篆刻章法千变万化，但小学生有极强的模仿力和记忆力，只要多临摹，自然可以积累不少优秀的章法，对今后的他们创作作品也会有所帮助。学生的创造能力很强，但小学生手腕的力量是比较小，不能用冲刀和切刀这种生刀法爽快地进行刻制，但我们知道古代有金印、铜印、玉印，这些材料十分地坚硬，不管是什么样的篆刻大师，都用不了冲刀和切刀的方法来刻制这样的印章。同样道理，小学生的手劲是比较小，但我们可以更改我们的刻刀，我们的刻法，以及我们的印章材质，比如用石膏、土豆、泥砖，我认为只要能制出优秀的印章来，掌握刻章的技法和手法，不管用什么样的方法那都是可以的。

而对于专业学生来谈，当代教师在教育教学过程中应该如何去带领专业学生去掌握理论知识与实践能力也是一个很严肃的问题，当代学生学习现状不容乐观，所以让他们完全熟练掌握专业各项知识也不是一件容易的事情，所以我们应该抓紧专业门槛，让学生明白专业的重要性。在篆刻方面，教师应该严谨教学，加强篆刻的教学不仅可以提升学生的专业水平，还有助于培养学生的审美意识，人文素养与创造能力，进而成为全面发展的人才，顺应社会的需要和发展。

所以中国传统“书、画、印”在中小学教学中的实践应用是具有多样性的，并且是多方面多层次的。做到教学容易，可是要做好教学，做好實践才能使传统书画印更好的流传下来，让更多的学生了解传统，学习书法，提升自身的价值才是极为重要的。

参考文献

1李松朋;中小学书法教学及相关问题研究 长江师范学院学报

2高云龙;浅谈中小学美术教学中存在的问题和建议 中国科技经济新闻数据库

3甘中流;中国书法批评史 人民美术出版社

4黄庭坚;《山谷集》卷二十九《?东坡贴后》

注：本文系2020年国家级省级大学生创新创业训练计划项目：“中国传统‘书、画、印的艺术创作与其艺术品开发的社会应用实践”的阶段性研究成果之一，课题编号：202010169040;

（鞍山师范学院）