张卓
前不久,我看了1938年11月17日田汉先生重返长沙夜宿长沙财政厅楼上,看到大火后一片废墟写的七言诗《大火后重返长沙》和1938年12月初在长沙组建湘剧抗敌宣传队“湘剧演员短暂训练班”上写的五言诗《为湘剧宣传队题字》。尤其是还看了他1948年6月写的,后来于1956年5月17日发表在《北京日报》上的《湘剧感事》深有感触,这首64句的五言长诗,诗中提到了当年湘剧名老艺人在抗战中的惨烈遭遇的不胜感慨。这首五言长歌中提到了对花脸罗裕庭,名丑胡甫林、名老生欧元霞、名小生吴绍芝、名老生陈绍益、青年名丑黄海葵、名净徐初云、名女小生于福星,被敌人杀害,在战乱中死亡“敌人不可见,泪下忽如雨”的悲痛心情。可见,我们的“田老大”与湘剧及湘剧艺人结下的渊源,对湘剧艺人的关坏关注,尤其是对湘剧事业发展作出的“撼长空,动九天,难磨灭,永记忆”的卓越贡献。这样一位湘剧事业的拓荒者我们不歌颂谁歌颂?正巧长沙市湘剧保护传承中心创作了原创湘剧《田老大》,真是用深情把田汉先生搬上湘剧的舞台,而且把对田汉先生深深的敬意带领观众认知田汉,解读田汉。用湘剧名家曹汉龙先生的话说:“排这个戏的另一层深意是六个字,即缅怀、回报、感恩!”。
一、田汉简介
田汉先生出生于湖南长沙县人,本名田寿昌,剧作家、戏曲作家、电影编剧、小说家、词作家、诗人、文艺批评家、文艺活动家,中华人民共和国国歌《义勇进行曲》的词作者。田汉先生被称“剧坛领袖”:“一代宗师”。郭沫若先生说:“田汉是戏剧界的光驱者”;曹禺称赞:“田汉就是一部中国戏剧史”;夏赞誉田汉为“现代关汉卿”,并说他私下把田汉叫做“中国的戏剧魂”,洪深也说:“把整个身心完全献给戏剧运动的,只有田先生一人”。1979年6月24日《人民日报》发表的矛盾先生在田汉追悼会上的讲话称“田汉是早期革命音乐,电影的杰出组织者和领导人……”以上这些名家的讲话都对田汉先生给予了极高的评价。
二、湘剧《田老大》的故事梗概
主要講述了抗日战争时期,家住长沙果园镇的田汉先生(剧中因“年龄大、干活力气大”而称田老大)组建了湘剧抗敌宣传队,带领湘剧艺人进行抗日宣传演出发生的一系列感人动魄的故事。其中编剧改编了湘剧的一出传统戏“抢伞”为“旅伴”这一重大事件,来塑造了既是伟大的艺术家田汉先生,也是湖湘爱国的革命者,更是有着人格魅力的“田老大”。此剧,也写出了田汉先生与湖湘戏曲的深厚情义,并且歌颂了湖南湘剧老艺人和湖湘爱国人民在民族危难时勇于战斗的爱国精神。
三、湘剧《田老大》创作团队的厚实
一首《义勇军进行曲》让我们对历史充满敬畏之情;一曲《大刀进行曲》让人热血沸腾、奋勇前进;他在戏剧改革上的作为更是深深地感动着我—我国杰出的文艺活动家田汉(田寿昌)先生。观看湘剧《田老大》再次被田汉先生的戏剧改革精神所震撼。湘剧《田老大》汇集了享誉全国的湖湘剧作家盛和煜担先生任艺术总监,钱珏女士编剧,国家一级导演童晓阳老师,也有梅花奖获得者曹汝龙、贺小汉,文华奖获得者唐伯华,国家一级演员罗志勇,芙蓉奖获得者曹威志等担纲主演,强强联合,齐心打造,此剧主旨从史,巧妙构思,切入点独特。《田老大》顾名思义,是戏剧界的大师,知识渊博的大家,不光是剧坛盟主,梨园领袖,也是湘剧抗站宣传的领头人。而且,这也是湘剧人对这位心如知己,情同手足的大哥的爱称与尊敬及敬仰。老大老大、这位大哥,这位领路人开拓先驱永远活在湘剧人的心中。看到这出原创湘剧时,让我看到了一个真实、朴实、亲和的田老大的家国之心,问世之态,抗民之情,戏剧之魂和无与伦比的民族精神。这个戏取材独特,视觉独特,情节独特,样式独特。虽切入点小,仅是以一九三八年田汉先生临危受命回湖南组建湘剧抗战宣传队,把折子戏《抢伞》改为《旅伴》作为中心事件,但此戏呈现出的朴实的事、朴实的人、朴实的情深深吸引了我,使我从剧名《田老大》到剧情的揭示,都被深深吸引。
四、湘剧《田老大》情感演绎与美学原则
该剧通过写人写情,颂扬田汉先生既是一个组织抗日宣传的领导者,更是一个戏剧家。通过改编《抢伞》引出了田汉与湘剧,引出了抗日宣传,引出了一群以情为纽带的湘剧人,这就是戏在表现手法和戏剧结构上的独到之处和美学原则。通过在把《抢伞》改编成《旅伴》的过程中,让这样一群湘剧人的支持者,用一种真挚的情感,真挚的情怀来表达忧国之情和爱国之情及相互间心里的牵系。这种情感似春雨滋润着生命,似暖流涌动着每一位爱国爱家爱民爱湘剧的仁人志士,从而体现出与众不同的品格和品质。虽然我们湘剧是湖南的代表性地方大戏剧种,有着严格的程式规范,但原创湘剧《田老大》呈现出了是一个写人而不是写神的戏,是一个写人物内在真情实感而不是写外在虚假做作的戏,是一个写内心感悟而不是写外部形式的戏。是写一个从农村走出来的革命家,戏剧家用一支笔,一本书,一个剧本,一支队伍表现他们的爱国之情,爱民之心,爱戏之魂,揭示他们民族精神。表现的是一个人见人感动,人见人尊重,人见人亲切,人见人佩服,人见人拥哉的“田老大”。
五、湘剧《田老大》演出结构
“演出结构”是带领全剧组来向观众展示人物形象,生动地解释剧本的。
明确了“演出结构”,所有创作者与观众就会明了全剧布局,就会明白哪里是重点?哪里是高潮?劲应往何处使,力该往何处用。才会清楚全剧的演出远景和要达到的最高任务。
此剧共分为八场,序曲:为抗日,田寿昌返回故里。
听乡音,黑夜中如见曙光。
一场:建队伍,田老大别样亮相,众名伶,情与愁初显倪端。
二场:问苦衷,推心置腹刨根底,强隐忍,可怜天下父母心。
三场:好母亲,忍饥受冻为儿子,卖卤蛋,饿晕街头众人钦。(情感戏)
四场:细开导,湘剧娇女受启迪,改“抢伞”,秋月小姐生爱心。
五场:火宫殿,李上校徒生嫉怨,军情急,彭秋月失魄落魂。
六场:小清清,道出父亲忍辱苦,田老大,真情感动蒙冤人。
七场:宣传队,紧锣密鼓排新剧,闻噩耗,誓用新曲祭英灵。
八场:为抗日,古曲新唱斥倭寇,用湘剧,倾心书写爱国情。
六、湘剧《田老大》中敢为人先的湖湘精神
整台戏使人印象最深刻的,是“田老大”对湘剧的改革精神:
1、“旧瓶装新酒”: 1938年田汉先生在戏剧座谈会上提出“旧瓶装新酒”的改革方针,他指出:旧剧有近千年的歷史,经过历代修改,渗透了许多人民的意识形态进去,才会成为拥有很多观众的戏。在他改革思想的渗透下,越来越多的艺人参与到戏曲改革发展中来,为戏曲的进一步传承与发展做出了重大贡献。“改革生活,供给剧本”。让剧本内容走近生活、走近人民,赋予它人民性和现实主义精神是戏曲改革的灵魂。这样的作品适应时代的发展,也更受观众喜爱。
2、长歌当哭、长袖善舞:剧中田老大评价当时湘剧名伶彭秋月饰演《抢伞》中 的“王瑞兰”:“ 唱作俱佳扮相美,满台生辉彭秋月,不是孤苦王瑞兰”,田老大指出:刻画一个角色不是表面的模仿她,而是要体会她的处境 ,走进她的心灵,用演员自己对生活的感悟接近“她”,塑造“她”…戏曲文化讲究“四功五法”,即“唱念做打、口眼身手步”,湘剧亦是如此。“演悲欢离合,当代岂无前代事;观抑扬褒贬,座中常有剧中人”(《戏楼》)。演员把剧中的人物形象生动、巧妙地表现出来,除了需要有较高的艺术修养和专业技巧外,对剧中的人物关系、故事发生缘由、背景等内容的深刻理解、走进剧中人是演活一场戏的根本所在,即将活生生的“王瑞兰”展现在观众面前,获取观众同感,达到“人包戏”的效果。
3、有尊严的活着,田老大提出:演员是有独立人格,需要尊重的人。在旧社会,戏子因身份地位低微而受尽冷眼旁观,演员自己也深感自卑,以至于“刘少卿”不准自己的女儿“青青”进入戏班玩耍、学戏。田老大的平等、大气的人格观念引领着艺人们赢得尊重、不卑不亢。
作为以文艺为斗争武器的革命家—田汉先生在抗日战争期间,领导组织了7个湘剧抗敌宣传队、“歌剧演员战时训练班”,带领学生学文化、学唱歌、整理改编传统剧目、排练新剧等。这一系列行为与当时的时代背景紧密相关,其目的主要是提高戏剧艺人们的爱国思想和民族观念,使戏剧艺术真正成为抗战宣传的利器。如作品《伴旅》、《骂汉奸》、《江汉渔歌》、《胡迪骂阎》等。“演员四亿人,战线一万里,全球做观众,看我大史戏”…田汉先生为宣传抗日所题的激励语句,成为了各剧团艺人们的行动指南。他的政治思想和艺术成就是相辅相成的,他对湘剧艺术的改革,激发了民众的抗日热情,同时也使湘剧呈现出繁荣的景象。文华奖、梅花奖演员—曹汝龙先生饰演剧中 “田汉”,其稳重、朴实的形象与剧中为以湘剧的形式激励国人奋勇图强的“田老大”不谋而合,这与以湖南戏讲湖南人、以湘剧名角唱湘剧老大田汉相得益彰。曹老师高超的表演技艺更是获得掌声连连。
风云变幻大时代,古韵今声小舞台,唱念做打揭事态,生旦净丑演兴衰……《周易》说“天行健,君子以自强不息;地势坤,君子以厚德载物”。每一剧种的存亡都与其自身的适应性紧密相关,它的发展必定与时代相结合、与人民相联系,而良好的改革是其发展的动力。梅兰芳“移步不变形”的戏曲文化改革思想给我们进行改革指明了方向,田汉先生对湘剧艺术文化的改革给我们积累了经验。湘剧《田老大》将田汉的戏剧改革思想贯穿剧目始终,时境过迁,但其影响之深远,意义之宏大,仍对今天的戏剧改革道路有重大的启发、令人深思。
中国的优秀传统民族文化是中华人民的精神支柱,戏曲文化作为其重要的表现和载体,对它进行良好的改革是促使其良好传承、发扬光大的关键所在,也是戏曲人迫在眉睫之重任。《田老大》这一剧目以田汉为主要人物形象,通过湘剧的艺术形式,很好的诠释了湖湘文化敢为人先的精神。是中国传统文化在现代的最佳表述。
(湖南艺术职业学院)