摘要:现阶段,随着我国经济不断发展,人们对生活水平也有较高要求,教育事业越来越受到国家及个人重视。高校美术色彩基础成为了人们关注对象。高校美术色彩基础教学,对学生也有较高要求,在掌握色彩基础同时也需提高色彩表现能力,通过色彩学习和掌握绘画技巧等方面培养观察能力,合理运用色彩技术,通过色彩表达自身对事物和人物的认知,表达自己情感和思想,并具备健康的审美与绘画趣味。
关键词:高校美术;基础教学;色彩;思考
在高校学习美术课程中,对美术色彩专业能力十分重视,并作为重点进行培养,使学生在美术色彩方面技能掌握更牢固,我国目前艺术考试尤为重要,多数老师学生应对考试能力较为重视,导致在美术课堂上对色彩基础欠缺,这样培养高校的美术课程存在一定问题,在很大程度上对学生创作与创新水平产生了一定阻碍,这不仅对学生核心素养有影响,更影响学生将来美术发展方向,为此,在高校中如何引导学生提高色彩基础,是老师需要重点分析问题。
一、培养学生色彩观察力和色彩感觉
提高学生观察能力,在人物和风景等方面通过色彩写生和临摹方面体现,学生从生活角度出发,发现人物事物美感,从中掌握人物事物特点,更好展现出学生内心思想与正确认知。只有对人物事物有良好的认知能力和判断能力,从而在其中找到美术色彩规律,使学生自身审美思想有较大提高,从而培养学生核心素养,对学生来说,在练习绘画中提高绘画水平不是主要内容,主要是需要掌握正确观察能力和认知能力,并通过掌握技巧从根本上判断生活中人物和事物的美感,学会从人物事物绘画色彩上掌握事物本身性质,激发学生对生活的积极向往,使用审美眼光认知社会,美化日常生活的各类人物事物。
高校老师更应该注意课堂上对学生创造能力的培养,比如,老师通过给学生展示瓷器、风景画、水果、布匹,让学生使用这些教具来根据自己想法来摆放,从中培养学生色彩感,且对这样学习方式很有积极性,大家经过自己的感觉进行摆放,有的同学色感较强,摆放得很合理也美观,有的学生稍微差些,但经过稍微调整,今本上也可以通过。在这种静物摆放的教学模式下,从中激发学生学习美术色彩积极性和兴趣,课堂气氛也非常活跃,更重要的是静物摆放的过程就是学生对色彩创造的过程,从而提升学生对色彩的观察力和感觉。学生在摆放时大脑和手完美配合进行创新。最好老师参与点评,重点强调学生通过自己实际动手操作,并自己组织语言来形容自己摆放物品的想法,充分使自己内心想法得到表达。老师还可以给学生创建一些综合练习,绘画颜色不一定和物体本身统一,因此在绘画中选择颜色时尽量发挥主观意识,自己的感官不要被眼前物品所制约。老师对学生使用色彩调试方面也要尽量给予鼓励,让学生通过自己大胆想法进行颜色尝试,同时还可以给学生们推荐绘画选集,让学生通过绘画选集学习并培养观察力和色彩感觉。
二、通过色彩基础教学培养学生核心素养
色彩基础教学和其他课程有着较大区别,在于课本选择和教课内容方面体现较为明显,色彩基础教学更倾向于灵活教学,在教学方式上具备特色。它的绘画在风格上和形式上都较为丰富,因此老师在教学过程中应安排更合理教学内容、正确引导学习方向。还要引导学生对色彩的基本特性进行扎实学习,使学生掌握色彩种类,找到色彩规律,对色彩结构、感受、认知、和理解正确运用,通过色彩感知美,发现美。
“兴趣是最好的老师”。学生只有对学习产生浓烈兴趣,才会产生探索欲和求知欲和对学习的积极性,从色彩学习方面来看,对于人生活环境改变有很大帮助,也可以通过色彩来让人感到振奋、鼓舞。在学生培养核心素养问题上讲,色彩教学在学生的生活和学习中甚至是今后发展中都有较大影响,因此在学生学习色彩基础时,老师激发学生学习色彩兴趣是良好教学的重要因素。通过临摹学习是学生绘画的重要学习方式,学生可以通过对色彩临摹来提高学习积极性,激发学生色彩的感知与理解,在临摹练习过程中,关键在于临摹的选择,教师引导学生尽量选择自己喜欢的作品作为临摹本,临摹需要学生对摹本进行观察,在颜色风格和绘画形式等方面做到几近相似,获取“真假难辨”的成效。在临摹过程中,通过分析色彩和进行色彩提炼等来加深学生色彩记忆,帮助学生色彩水平快速提升。高中生认知程度还存在较大问题,对色彩理解也各有不同,因此,老师在学生观察能力方面提升也是非常有必要的,如果学生出现观察方法不正确不合理时,对色彩掌握运用也会出现偏差,只有正确掌握观察方法,就能避免出现色彩方面错误。老师在色彩教学中,要不断分析、了解学生之间存在的差别,并采用因材施教方法进行教学,展开针对式教学模式。创新更多方法进行教学,在学生观察分析时要从综合角度出发在到局部再到整体的观察角度,通过对比和研究的方式提高学生色彩水平。
三、提高学生色彩理解能力
在学习绘画色彩时,学生要不断探索绘画主题和色彩应用,对物体和光影方面也要进行深入了解。在学习色彩时,有一部分学生都是机械式绘画学习,对分析画面掌握不足。通过展开欣赏课程是提高学生色彩理解的有效教学模式,老师通过对名家作品的欣赏,并对学生讲解名作品中丰富的色彩及绘画概念理解,通过此方式引导学生对美术作品欣赏与分析评定,通过作品欣赏提高学生色彩水平和美感以及观察能力,并有效提升了学生通过色彩来表达自己的真實感受和想法。在学习色彩基础中,学生通过 名家作品欣赏对色彩的基础有了相应掌握技巧,更深入理解色彩和光影规律的结合,从中提高了学生色彩敏感度。在有了一定欣赏色彩基础的前提下,学生在色彩应用上也有了熟练手法。
树不修理不直,人不培养不成器。在高校美术色彩基础教学总,老师应对教学内容逐渐深化,如果在短时间内展开教学,学生只能机械化学习,复制性学习,学生的创新能力难以得到培养,在学生以后的学生和实践中产生严重影响,学生在学习文化知识时,都有一个掌握过程,固基本功练习也是非常重要的。有了这些基础,提高学生色彩能力和色彩概括,为以后的创作做了奠定基础。
结束语:
总之,在高校美术色彩基础教中,老师在培养蹙额是色彩技巧的同时提高学生绘画色彩水平。在色彩掌握技巧期间,培养良好的观察习惯,从而使学生在绘画中使用更是合适的色彩表达真实想法,展现自身对人物事物的情感,培养良好的审美观,完成核心素养引领下的高校美术色彩基础教学目标。
参考文献
[1]王盼盼.地方性高校美术色彩基础课程教学的改革与实践探索[J].美与时代:美术学刊(中),2019(8):109-110.
[2]王宏恩.对当前高校美术教育模式的反思[J].西北成人教育学报,2020(1):50-51.
作者简介:高华(1986.01-),男,汉族,山东莱芜人,山东艺术设计学院美术学院团总支书记,辅导员,讲师,本科学士,主要从事思想政治教育研究和美术专业基础教学,
曾获得第四届国青杯油画教师组一等奖,优秀指导教师奖,优秀组织奖
曾获得山东省首届美术基本功大赛油画组三等奖
参加并取得2021年辅导员职业能力提升培训班结业证书
参加并取得2020年全国高校心理危机预防干预网络培训结业证书
(山东艺术设计学院美术学院学院 山东 济南 250100)