浅谈紫砂壶“锦菱”的美学韵味

邵 俊

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂为双气孔结构的材质，密度高，能保持茶叶原有的醇香，壶体也能充分吸收茶叶的香气，纵使不放茶叶，白水中亦能品尝出茶叶的微香，紫砂壶独有的泡茶特性使其成为众多饮茶工具中的佳选。紫砂壶因其完美兼具艺术性和功能性受到众多艺术工作者和爱壶人士的爱不释手，发展至今出现了各式各样的紫砂壶，筋纹器就为紫砂壶经典样式之一。

筋纹器亦称筋瓤器，其创作理念提炼于瓜果、花瓣中，模仿瓜果、花瓣的纹路和肌理，具有独特的艺术鉴赏性。筋纹器历经数百年之久，明代中期出现许多名家，如：时大彬、李仲芳等以特殊的表现手法生动诠释出筋纹器的韵味。《砂壶考》中更有“邓秋板砂壶全形拓本，刻大彬菱花式壶，工巧有致，大彬二字楷书款”之记载，足以见紫砂筋纹器之名气。随着时代的转变，筋纹器的表现形式也越来越多样，“菱花”、“菊形”、“葵式”等是较为常见的筋纹器样式。

别看筋纹器样式简单，却足以考究工艺人的紫砂工艺。筋纹器虽除却过多的装饰工艺，但极其注重流畅的线条和清晰的纹路，仿佛一气呵成。徐友泉的仿古形三足壶以三瓣凹凸筋为主要纹路肌理，细致地仿出青铜鼎造型的华贵之感，浑然天成。李仲芳的《瓜菱壶》壶盖、壶钮、壶身皆为筋纹状，仿佛真实的瓜果镶嵌在紫砂壶体中，着实是有些生趣。陈鸣远的《四足方壶》是一种演变的筋纹器造型，其壶盖以及壶腹上半部已不是完全的筋纹器造型，上下两部分形成鲜明的对比，既赋予筋纹器更多的可能性，又保持紫砂壶古朴优雅之气质。一直以来，众多紫砂艺人潜心研究与创作筋纹器，立足在其基础上创作出更多令人赏心悦目的紫砂壶作品。筋纹器作为紫砂壶特有的门类之一，值得吸引众多紫砂工艺人的眼球，以进一步推陈出新，丰富筋纹器门类。

1、紫砂壶“锦菱”的造型韵味

紫砂壶“锦菱”（见图1）整体比例匀称，左右对称，胎质细腻，光滑如丝，简练大方，具有独特的气质吸引观摩者忍不住欣赏几番。“锦菱”壶筋纹自壶盖起向壶腹方向延伸至壶足，仿佛以壶盖为起点向下延伸筋纹，细腻地呈现出菱花的筋纹规律，其纹路明晰可见。壶盖采用立体的几何壶钮，像一颗小钻石镶嵌在壶盖上，向上提起壶盖，好似立现菱花的花蕊，这景象着实有些风趣。

图1

壶腹采用对称的设计，清晰的筋纹将壶腹分成四个相同的部分，极其符合对称美学的要求。壶腹鼓起一个个饱满的小肚肚，着实像瓜果的肚囊中隐藏着许多颗粒饱满的果肉，惹人有饱餐一顿之遐想，欣赏之余不免留下口水。壶腹共有十二瓣花瓤，凹凸有致，每一瓣花瓤都相对比较饱满，巧妙地勾画出菱花花瓣包裹之像，圆润巧致见其风雅犹存。

壶嘴采用中等大小的短弯流，壶嘴曲线从壶腹中部向上弯弯翘起，与壶腹整体之间相互协调。壶耳也从壶腹中部向上弯弯翘起至壶腹下方，并与壶嘴、壶钮在一条直线上相互呼应。此款紫砂壶也模仿青铜鼎造型，与菱花植物呈现出的朴素之感不同的是，以四足的样式增添“锦菱”壶的尊贵之感，二者微妙的结合更凸显其端庄优雅之感。“锦菱”壶也一改往常娇小可爱之风，看起来更加落落大方，给人耳目一新的感受。

2、紫砂壶“锦菱”的美学内涵

紫砂壶一直奉行“艺术来源于生活，且高于生活”的设计理念，试图将艺术、生活、文化三者深度有机地结合在一起，筋纹器这一艺术的发展来源于自然中的植物瓜果，但它也不是绝对意义上的植物，仿其性而高其意。紫砂工艺者必需要拥有发现事物独有的美的眼光，能够放下内心的浮躁，仔细去观察所要描绘事物的规律，正如筋纹器要仔细观察菱花、菊花的花瓣以及植物筋纹的走向，才能试图将这些规律与紫砂壶的制作工艺相融合，使得紫砂壶艺术更具有生活化。

紫砂壶“锦菱”彰显的内涵是一种简单对称的美，或许是腹有诗书气自华。乍一看仿佛没有什么值得令人啧啧赞叹之感，一旦深入剖析不得不高度赞叹其中竟然隐藏着这样的美学智慧，这或许就是我们本该所追寻的超脱的本真艺术。

紫砂壶的设计与制作也绝非那么简单，这绝不是艺术技巧的生搬硬套。纵观紫砂壶的发展，紫砂名家无不是精雕细琢、苦心造诣、修身养性才获得如此之殊荣。作为始终在摸索中的我们，必然要不断丰富自我内涵，勇于打破常规思维的范例，善于创作出更多有创意、有内涵的紫砂艺术作品。回首望望紫砂壶在历史的发展中存有深刻的记忆和温度，不正印证着此刻的紫砂壶让人饱有高度的创作激情？未来的空间必然需要更多的工艺人去将其挖掘和探索。

3、总结

总而言之，紫砂壶“锦菱”是一次成功的艺术实践，它以其淳朴高雅的气质诉说着简单的气质美。没有书画、描金等装饰艺术的修饰，紫砂壶艺术仍然可以以其独有的方式绽放其独有的魅力，未必精雕细琢就是美，简练自然也独有一份光彩。