我始终以故事创作为出发点,旨在通过故事叙述,扩展想象空间。”有“印花女王”之称的时装设计师Mary Katrantzou开始了新的设计篇章,她同Bvlgari展开了配饰系列的合作,她称之为一次关于重生、进化的故事。以蜕变为主题,自然会联想到蝴蝶的生命蜕变,MaryKatrantzou此次将蝴蝶美轮美奂的蜕变力同Bvlgari经典的灵蛇元素结合,以小羊皮革款经典 SerpentiTop Handle包袋为画布,展开她的创意叙事。
“围绕蜕变的主题,我的初衷是要凸显灵蛇在女性气质、革新和重生方面的象征意义。我的第一反应是从灵蛇的多面性出发:蛇首、蛇身及蛇皮,通过设计手法,赋予其全新的意义。” Mary阐述了自己的设计过程。她将灵蛇的身形融入包柄设计,运用柔美的曲线突出女性氣质;丝巾和包袋上的蝴蝶印花、蝴蝶刺绣则是典型的Mary Katrantzou美学标志,充满了自然的灵性。“我们在包袋上呈现了从灵蛇到蝴蝶的精彩蜕变过程,借由灵蛇的象征意义和蝴蝶生长过程中的四个阶段,栩栩如生地演绎何为蜕变。”设计师告诉我们,在蛇与蝶的交错中,蜕变的主题得以诠释。
成品如我们所见,展示着自然之美和其中的灵性,验证着这次合作的成功。在Mary Katrantzou看来,她和Bvlgari在设计DNA上有相似之处。“研究Bvlgari的档案库,我能感受到创始人Sotirios Boulgaris的双重美学背景,也感受到了我们在美学上有很多共通之处。我们都崇尚和谐与平衡,追求无畏精神的同时始终眷恋永恒的优雅,而且我们都钟爱大胆的色彩。”这些相隔时空的默契,让Mary和Bvlgari的合作成为水到渠成之事。当设计师和品牌对女性之美有了相似的理解和欣赏之后,便能做出展现女性的真实和力量的作品。即便在Mary心中,设计是一件私人的事,但她相信热爱自然,热爱Bvlgari的女性们能理解她想传递的美感。正如配饰上遍布的灵蛇和蝴蝶元素,映射着现实生活中的女性们,向在不同角色间辗转的她们致敬,将女性的能量铭刻于设计之中。
穿古着、逛vintage店已然是当下的潮流,珍贵的古董旧衣成为彰显个人品位和时尚态度的利器。从时尚行业的发展来看,从制衣到生产的各个环节都会造成不同类型的污染和浪费,因此穿古着有了更大的意义,即时尚的可持续性。
除了购买古着之外,旧衣改造是另一大趋势。Miu Miu便发起了一个专注于古董衣改造再生的系列—Upcycled by Miu Miu。系列中的裙装礼服取材自品牌珍稀的古董服饰,历史可追溯到上世纪30年代至80年代之间。旧衣从世界各地的古着店和市场甄选而出,旨在将原作的记忆保留于布料中。修复完成的服装悉数被重新塑造,最后点缀以标志性的Miu Miu刺绣和装饰,每一款再生的时装皆为手工制作,使得它们成为了独一无二的存在。
改造的乐趣在于我们有机会将旧衣重构,穿着者掌握了设计的主动权,昔日的时装成为时下表达创造力的载体。通过新的剪裁拼接方式,旧衣得以延续生命,甚至焕新,让它们有了更多的时尚可能性和可持续性。
创意本是相通的,从时装设计到珠宝设计,丰富的教育背景为Pomellato现任创意总监Vincenzo Castaldo的创作提供了多元的灵感和思路,但他也深知时装和珠宝本质上的差异,他告诉ELLE:“当我加入Pomellato时,立刻发现了珠宝世界与时装世界的区别,珠宝的创作是为了保存与流传,而时装设计是对创新的追求。我和团队一直在创作中寻求全新的角度与思路,将灵感到设计的转化放在首位,所以我们设计的珠宝一直保持着自然的灵动和灵性。”Vincenzo执掌下的Pomellato珠宝突破了材料与色彩的局限,用大胆的比例与造型描绘米兰式的优雅奢华,展现出一个更当代的珠宝世界。
ELLE:你是否会参与到珠宝原石的挑选中?能否说说你最喜欢使用与创作的材料?
Vincenzo Castaldo:参与挑选原石是我在工作中最享受的过程之一。我尤其喜欢褐色钻石、坦桑石以及带状玛瑙的神秘吸引力。
ELLE:环保和可持续发展是Pomellato的核心理念之一,在你的创作过程中你是否也会秉持着这一理念?
Vincenzo Castaldo:可持续发展现今已不是一个选择题,而是对社会必须要拥有的责任感。Pomellato自2018年便已达成100%负责任地黄金开采与购买,我也从多种角度尝试将这一理念融入到我的设计中。
ELLE:你认为时尚、艺术与珠宝之间的关系是什么?你会如何定义Pomellato的风格?
Vincenzo Castaldo:Pomellato的风格与摩登生活方式以及时尚世界息息相关,因此我们会将其定义为“成衣式”珠宝,因为我们所创作的珠宝让拥有者在任何场合都能佩戴,从白天到黑夜、从休闲到优雅,我们的珠宝都能完美融入造型。