库淑兰剪贴画的饰彩考辨

刘琼春 吴耀 王思锴

1海南大学美术与设计学院 海南 海口 570228；2吉林艺术学院设计学院 吉林 长春 130012

一、库淑兰剪贴画色彩分析

库淑兰开创了剪贴艺术剪贴画的创艺术表现方式，其用色大胆华丽、细致考究，具有很大的研究借鉴意义。

（一）色彩的协调性分析

库淑兰在剪贴画的色彩选择上侧重个人情感和个性的表现，不拘泥于任何一种传统艺术的表现技巧，自由而奔放，整体呈现出绚丽、饱满而富有生命力的动态感。虽然使用了大量的互补色对比、冷暖色对比以及明度深浅对比，但并未显得杂乱无章，反而因其侧重协调视觉刺激上的互补色平衡，侧重协调情感刺激上的冷暖色平衡，侧重协调色彩层次上的深浅平衡，综合考虑画面稳定性的有彩色和无彩色的平衡，综合考虑花色和纯色之间的群组平衡，综合考虑排版布局、面积大小的平衡，再加上对比列透视、时空维度的灵活运用，使得画面繁而不乱、艳而不俗，呈现出一种动态的和谐感。

（二）色彩的机能性分析

剪贴画在窑洞建筑中不同位置的张贴使用反映了其在百姓审美生活中的重要机能性。库淑兰所居住的陕西黄土高原的窑洞属于依山而建的土窑洞，窑洞外黄土漫天、滚滚风沙、少产作物，窑洞大多窗小而深，黑暗幽静，窗户作为获取自然光源的有效途径，自然界的斗转星移、四季交替全靠这一方小小窗口在不同色彩造型的窗花中演变呈现，五彩斑斓的剪贴画在自然界的光景变换中给身居幽暗的库淑兰带来无限美感和想象，引发强烈的视觉冲击和精神共鸣。除了窗花的应用，在库淑兰土窑洞的墙上、天花顶上尽数贴满了剪贴画，这些色彩丰富、绚丽夺目的剪贴画与库淑兰的悲惨凄苦的人生境遇和黄沙漫天的生活环境形成巨大的反差，在一贫如洗、逼仄败坏的土窑洞里呈现出强烈的审美意趣和装饰性能，这些具有美丽色彩的剪贴画是她对黑色现实生活的奋力抗争，更是她现实生活和精神世界的强大支撑。（如图1）

图1 库淑兰在窑洞剪纸

（三）色彩的情感性分析

库淑兰作品中明艳色彩的选用与其自身灰暗的现实生活形成鲜明对比，呈现出明艳大方、活泼大胆、丰富绚烂、自由浪漫的特点。唯物辩证法的根本观点是矛盾观，现实生活的艰难苦涩与精神世界的丰盈浪漫在库淑兰身上形成一对矛盾，这样一对矛盾既相互联系又相互转化，在库淑兰的主观能动性条件作用下，始于对美好生活的向往和真善美的追求，艰苦生活带来的痛苦心酸转化为作品中绚烂美丽的色彩表达，黄土高原单调的土黄色催生了库淑兰作品中赤、青、红、黑、白等五行色五间色的丰富搭配，使其呈现出热爱生活、积极向上向善、与命运抗争的乐观主义精神和追求自然和谐、 “ 真善美 ” 的浪漫主义情感。

二、社会集体性对剪纸艺术的影响

库淑兰剪贴画的色彩为何呈现出协调性、机能性、情感性等特征，以小见大的可以窥见，剪纸艺术的形成必定受诸多因素的影响，这必然要深入剖析它所产生的自然环境、社会环境、历史人文环境等因素，这是构成剪纸艺术产生的基本动因，同时这也赋予了不同时空下各地剪纸艺术不同的社会集体性特征，这些社会集体性特征集中表现在具有鲜明特色的地域文化性、作品来源和作品归属。

第一，从剪纸艺术的地域分类来看，不同地区的自然地理环境和社会人文环境，孕育出了艺术风格各异的地域剪纸特点。例如南京剪纸具有 “ 斗香花 ” “ 一笔画 ” ，运剪又运纸的地域特点；扬州剪纸具有 “ 剪出来的中国白描 ” 、素色为主、线线相连、写实逼真的地域特点，它们的社会集体性特征首先表现在以地理范围为划分的统一地域风格特色，甚至在后续历史发展过程中划分出了南北剪纸两大流派。库淑兰剪贴画正是形成于陕西关中地域具有淳朴自然、豪迈开放、多姿多彩、求实重实特色的三秦文化，因此库淑兰的作品也一脉相承地呈现出淳朴自然和绚烂多彩的特点。

第二，从剪纸艺术的作品来源和作品归属来看，它源于人民群众的社会实践活动又反作用于社会实践和社会生活，相互依存，互为影响。而往往某一地区具有特色的地域性剪纸艺术代表作品，属于集体财富共同享有并不属于某一创作者个人私有，因为它们往往不会明确署名又经历了几代劳动人民的再次创作和完善修改，集结了群众的智慧才能和审美喜好，得到了大众的普遍肯定和使用流传，具有明确的集体心理意识和深厚的文化内涵。库淑兰剪纸艺术在后世的传承和发扬中已经成为三秦文化的重要组成部分，它是陕西关中地区群体劳动人民智慧的结晶，具有鲜明的社会集体性。

三、艺术家个性对剪纸艺术的影响

传统手艺人的个人艺术成就建立在民间文化牢固的集体意识上，其剪纸艺术作品一方面不乏有民族集体意识的表现，另一方面更具有艺术家个性的体现，其作品中的自我价值实现和情感宣泄是在集体意识的 “ 大我 ” 中的 “ 小我位置追求 ” 和 “ 小我情感流露 ” ，带有鲜明个性的剪纸作品更能在集体性剪纸创作的程式化、稳定性中突显丰富性和差异性，使得剪纸艺术呈现出百花齐放、百家争鸣的繁荣景象。

库淑兰剪纸艺术的形成发展与她个人的成长经历息息相关，其创作风格主要分为两个阶段，第一个风格阶段形成于库淑兰65岁之前的生活经历：库淑兰幼年逃避饥荒食不果腹，受教育程度低，17岁婚后常年受丈夫家暴虐待，子女大多夭折，婚姻不幸和生活苦难并没有使她养成孤僻阴郁的性格，反而形成了能说爱笑，精干伶俐，务实要强和热心开朗的性格特点，由此促使库淑兰这一时期的剪纸风格呈现色彩绚丽明艳、构图饱满统一，题材以自然田园、乡土生活为主的风格特征。

第二个风格阶段形成于库淑兰65岁之后：1985年库淑兰经历过一次大的摔伤，造成身体多出脱臼和伤残，劫后余生的掉崖摔伤后其艺术创作更是于卧病在床的时期达到创作巅峰，创作期间常常废寝忘食，边剪边唱，身心的苦痛焦灼在创作中得到充分泄流，在剪纸创作中收获了自我意识的觉醒和自我价值的实现， “ 剪花娘子 ” 的称号随着一幅幅精彩绝伦的剪贴作品名扬天下。这一时期的个人经历和性格变化使库淑兰的剪纸风格呈现出鲜明的宗教鬼神文化特点。

四、结语

陕西关中地区独特的自然地理环境和社会人文环境赋予了库淑兰剪贴画淳朴自然、多滋多彩的社会集体性特征，库淑兰个人命运的生死悲苦和贫苦生活的磨炼雕琢激发了库淑兰剪贴画色彩绚烂、故事奇幻、构图饱满、技法奇巧等个性特征，社会集体性和艺术家个性共同造就了库淑兰剪贴画独特的色彩表现，其独特的色彩理念和用色技巧不仅促使库淑兰剪贴画成为旬邑县鲜明的地域文化符号，更传达出库淑兰剪贴画中追求真善美、崇尚绚烂生命力、勇于同命运抗争的精神内涵，具有广泛的积极意义。