论如何正确地运用色彩（系列）之色彩的色相对比与冷暖对比

李 晨

（天津工艺美术职业学院,天津 300250）

颜色的运用，自从有了人类文明以来，就一直是艺术创作中倍加困扰的问题。法国著名的启蒙思想家、唯物主义哲学家，作家，百科全书派的代表人物狄德罗（1713 -1784）说过：“美产生于关系。”于是我们这样讲，颜色的运用，归根结底是一种颜色关系的建立；是两种及以上颜色之间发生对比时而产生的关系的建立。

本文将详细阐述色彩对比之色相对比与冷暖对比，从而为色彩在各个领域中的正确运用，归纳出一套理论依据。

一、色相对比

色相对比是其中七种对比中最简单的一种。它对色彩视觉的要求不高，因为它是由未经调和的，最强烈的形态来对比的。一些明显的色彩组合如：红、黄、蓝；红、蓝、绿；蓝、黄、紫；黄、绿、紫、红；紫、绿、蓝、橙、黑等。

1.三原色对比

正如黑与白是代表两个极端的极色一样，红、黄、蓝是极端的色相对比，也叫三原色，不可用任何色相调制而成，它们的对比，于是就成为色相对比中最基本的，也是最强烈的一种：三原色对比。这种对比效果较强，有表现力、有刺激感，但统一感差，不容易协调，但一定是明确无误的。

2.同种色对比

当我们用同一种色相的颜色进行明度对比，我们就会得到一种明度差别小对比就弱；明度差别大对比就强的对比效果。除明度相差极大的情况外，同种色相的对比基本上属弱对比。这种对比的感觉是单纯、柔和、协调、平淡。

但这种对比的表现力不可小觑，因为在黑、白、灰的调和下，其变化是无穷的，表现潜力也是无穷的。在进行创作时，要细细考量整体意境来作出决定。

3.同类色对比

当我们用同类的色相，只是不同明度、纯度的差别进行对比时就是同类色对比。这种对比各对比色中都较多地含有同一色相，这一色相是各参与对比的色相的统一的纽带。因此，同类色对比也属于较弱对比。同类色对比因各对比色纯度差别不大，略有色相感，文静高雅，但也显得过分单调。

4.邻近色对比

当我们用六色色环中，某一色相的左邻右舍的色相进行对比，叫作邻近色对比。这种对比的强度属于中等程度的对比。色相感比较明显，对比效果鲜明，且统一、和谐。

5.补色对比

也被称为直径对比。是在色环中，以直径的两极所显示的色相来进行对比。

这种对比效果富有表现力、活跃、原始、粗俗，但并不单纯、不含蓄、不雅致，显得过分刺激与炫目。

6.补色开叉对比

这种对比是补色对比的衍生品。其中一个色相比补色的直径对比，稍稍向所处色环的位置向两边“移动一些”。但是这种对比效果却更强烈、饱满、刺激。统一感更差，更不容易协调。

有许多绘画题材可以用色相对比的原理来进行创作。这种对比的意义包括原始力量的运用；也包括一种原始的宇宙的光辉，以及一些具体的现实主义特点。

图1是我们耳熟能详的荷兰画家蒙德里安（1872-1944）的“彩色格子画”《构图系列组画》。

图1

蒙德里安对色彩实践的理解和贡献，是可圈可点的。他在对色相域面积的关系上，在它们呈现给人视线中，以及心理上的感应高度敏锐，所以他的画面，整体而协调。在他晚年的作品里，蒙德里安将他的用色基本限定在红、黄、蓝、白、黑等这些原色和极色上。作品中每一小块颜色，都具有它独特的品性和专门的视觉质量。

二、冷暖对比

将一种温度感觉同视觉领域的色彩相联系，是对色彩对比的又一种认知。实验已经表明，在用蓝绿色装饰的工作室，与用红橙色装饰的工作室相比，人们对前者的主观室温臆断比后者竟然要低10摄氏度左右。也就是说，在前者空间工作的人，实际室温调整到18摄氏度时，心理上就感觉寒冷了；而在后者空间工作的人，实际室温调整到10摄氏度时，还有坚持的余地。这就客观地证明：蓝绿色使得人体循环减慢；而红橙色与之相反。

在一个动物实验中也获得了一个同样的结果。将一组赛马分成两部分，经过同样的赛跑训练后，大汗淋漓的它们被分别送进刷有红橙色涂料的房间，以及刷有蓝绿色涂料的房间。进入蓝绿色涂料装饰的房间的赛马，很快就安静了下来；而被送进红橙色涂料装饰的房间的赛马，良久后依然躁动，不断出汗。并且实验者惊讶地发现，刷有蓝绿色涂料的房间，竟然没找到一个苍蝇；而在红橙色房间内，却找到很多。

上述两个实验证明，环境设计在用色时，要注意使用功能和色彩的冷暖搭配。

我们再来回忆一下色环，显而易见，黄色是其中最亮的色相，紫色是最暗的。也就是说，这两种颜色具有强烈的对比。在黄色和紫色对角线的右上角，可以看到红橙色对应着蓝绿色，这是冷暖对比的两个极端体现。红橙色或朱红色是最暖的；蓝绿色或锰氧化物的颜色是最冷的。所以一般来说，暖色是指黄色、黄橙色、橙色、红橙色、红色以及紫色。冷色是指黄绿色、绿色、蓝绿色、蓝色、蓝紫色等。然而，这种分类很容易让人堕入公式化。正如白色和黑色称为两个极端，代表最亮和最暗一样，期间所有的灰度，都是按照二者的不同调和比例，来互相对比出谁更亮些或谁更暗些。同理，蓝绿色和红橙色是冷暖色的两个极端，而介于它们之间的无数色相，则是按照其与更暖色相或更冷色相的对比，来标的它们此时此刻是暖色还是冷色。冷与暖。表达的是一种相对的色相关系，并不是一种绝对的“称号”。

另外，暖色与冷色，我们还可以用一些意象化的，心理层面的感觉来进行表述，例如：冷色可以由这些感觉来描述：阴影的、透明的、镇静的、稀薄的、空气感的、遥远的、轻的、潮湿的……，暖色可以用这些感觉来描述：日光的、不透明的、刺激的、浓密的、大地的、近旁的、重的、干燥的……

这些种种印象表明了冷暖对比的多方面表现力，我们可以用它们来创造出画面的丰富的思想意向。例如在进行室外风景写生时，最常用的手法就是将远处的景致蒙上一层蓝灰色调，以体现其空气感；将近处的物体描述得清晰而偏暖，以体现它们与观察者之间距离的迫近感。这样，冷暖对比就包含了提供远近感的因素。这对造型和透视效果的体现，是一个重要的帮助和手段。下面，我们还是用经典艺术作品，来证明上述的观点：

这是法国画家莫奈（1840-1926）的名作《雾天的议会大厦》。

图2

在这幅画中，他用了橙色和蓝色的冷暖对比。蓝紫、蓝绿、黄绿这些色相的精妙转调，与河面橙色的波光嶙峋，交织成一种直觉的印象和谐。夕阳的最后光束在寒冷而潮湿的得雾天里，及其四散的反射，使得所有的明暗差别都被夺走。特别是蓝紫色的色调，更是日暮黄昏的印象感觉。

综上所述，色彩的运用要想走上正确的方向，从而在两种或几种颜色比较的效果之间，能够看出清晰的不同；并达到要表现的艺术效果，在色彩艺术创作中就需要对比这个概念的贯穿。我们必须借助人类历史上经典绘画作品进行色彩的分析论证，这是尤为重要的。本文的论证不是无目的的，更不是感性化的和个人色彩的，它是以人类视觉的特点为依据，以科学的近乎公式性分析过程来产生结果。对于色彩的色相对比和冷暖对比的阐述，将理清人们对于色彩的需求到底是什么，理清我们在色相对比和冷暖对比上，如何正确地运用色彩。