中职动漫专业素描课程改革探索

丁璐

[摘           要]  中职动漫专业素描课程改革，通过增加素描造型方法和原理的深入学习和充分实例应用，特别是针对动漫专业的特点增加几何体空间连续运动练习，使学生获得更加扎实的专业基础知识与技能，为后续动画课程的学习，在学徒制动漫工作室制作企业项目以及在动漫行业就业打下坚实的美术造型基础。

[关    键   词]  动漫专业;素描;课程改革

[中图分类号]  G712                 [文献标志码]  A              [文章编号]  2096-0603（2021）05-0038-02

一、素描课程改革的必要性

我校动漫专业开设于2006年，从2016年开始成为现代学徒制试点，为动漫企业输送了大量的专业技能人才。在学徒制合作企业的调研中，企业多次反馈希望提高学生的造型能力。动画与造型结合得十分紧密，在动画影片中，动画师对场景和角色形态的塑造，对情绪和运动状态的描绘，会直接影响影片的质量。无论静态还是动态的造型能力都是动漫专业学生必备的专业素养和重要技能。

在动漫专业的课程设置中，素描是一门以培养造型能力为目的的专业基础课。培养学生的造型能力，素描课程起着至关重要的作用。但是，学生在原有的素描课程學习中，存在学习目标不明确的情况。学生在传统的全因素素描作业过程中需要花费大量的时间和精力，又不能直接看到素描学习对动画制作所起的作用，在长时间的素描作业中学生找不到学习方向和动力。

学习原有的素描课程，学生更多的是在画石膏体和静物的明暗，缺少素描造型方法和原理的学习，更加缺少对造型原理的应用。学生到了动画项目制作阶段，不知道如何把学过的比例、形体、结构、透视和明暗素描知识技能用到动画制作中去。具体表现为不知道如何应用正确的比例关系使原画、动画与人物形象设计相一致;不知道如何运用形体概括表现角色的特征;不知道如何认识结构本质，在角色运动过程中保持形体特征;角色在运动过程中，不知道如何表现角色形体透视的连续变化;在动画场景绘制的过程中，不知道如何表现材质的不同种类。

通过素描课程改革，可以帮助学生积极主动地学习素描造型的原理、观察方法和表现方法，提高造型能力;帮助学生能够运用素描这一工具准确、生动地表现动画场景空间、动画角色的情绪和动作，完成动画项目制作。

同时，随着动漫行业的发展，动漫企业制作的动画主流类型从补间低幼动画转向逐帧写实动画，企业对学生的造型能力提出了更高的要求。素描作为培养学生造型能力的专业基础课程，通过素描课程改革，使学生适应岗位的技术要求，也是行业发展的需求。

二、素描课程改革的措施

（一）石膏几何体写生、静物写生与速写课程的结合

将石膏几何体写生与静物写生以及速写课程相结合，引发学生兴趣，提升成就感。在原先的素描学习过程中，学生花费大量的时间和精力去完成单调的石膏几何体素描，失去学习的动力。而将石膏几何体写生与静物写生以及速写课程相结合，学生学习完一种石膏几何体绘画就会学习搭配的静物和速写。速写包括人物速写和场景速写，与动画角色和动画场景的绘制结合非常紧密，学生会较快看到动画绘制方面的进步。同时相对于枯燥的石膏几何体素描，学生更加有兴趣完成静物素描，而相较静物写生，速写人物和场景，学生的兴趣和动力是最大的。

石膏几何体写生、静物写生与速写课程相结合，帮助学生用形体概括的思维来观察更加复杂的绘画对象。一切复杂的形体都可以概括为基本的几何形体，如方体、球体和柱体。课程注重形体的概括训练，在方体写生中合并房屋的绘画，球体与苹果的写生合并、柱体与杯子的写生合并。帮助学生发现形体的本质，在学习一种几何石膏体的绘画后，直接学习简单静物和场景的绘画，用形体概括的思维来观察静物对象。

在与石膏几何体搭配的静物选择上，静物的结构特征既要和搭配的石膏几何体保持一致，又有一定的知识迁移。学习正方体写生，搭配的是游戏场景单体楼房，楼房是由两个长方体连接而成，上面的门窗也是挖空的长方体学习球体写生，搭配的是苹果，苹果是静物学习中最常见的水果，它的结构本质是球体;学习圆柱体写生，搭配的是茶杯，茶杯的形体概括是柱体，形体上做了上大下小的变形。

（二）提高对形体比例精确度的要求

动画角色形象是否准确往往与形体比例关系的正确有很大的关系。增加素描练习中对形体比例精确度的要求，对于绘制原画和动画，使角色形象更加准确很有帮助。

提高形体比例的精确度可以从两方面入手：第一个着手点是在学习几何膏体素描之前，加强对形体观察法的学习，学习观察石膏几何体的长宽比例和每条边的倾斜角度;第二个着手点是静物形体概括时注意每个基本型的比例。细化形体时，注意每一个细部与整体之间的比例。

（三）增加形体概括和结构分析

在这个章节中，主要以一些动画中常见的场景和角色为例，练习如何从整体到局部，进行形体概括和结构分析。实例包括细节零碎的三层木屋、枝叶茂密的大树以及写实风格的盔甲女战士的绘画。它们的共同特点就是看上去形体结构很复杂，有很多细节要表现。学习的目的就是要提高分析形体结构、进行形体概括的能力，找到它们由哪些基本的几何形体组成并且分析它们如何穿插组合，所有的细节都是在分析形体结构、进行形体概况之后逐步添加上去。

在学习动漫场景和角色的形体概括之前，是几何穿插体结构绘画的章节。几何穿插体的结构学习是作为先行组织者存在的，几何穿插体是由简单几何石膏体相互组合穿插形成的复杂形体。它是学习复杂的场景和角色形体之前的预备环节，它的抽象概括水平更高，并且与之紧密相关。学习几何穿插体的形体组成和穿插结构，让学习动漫场景和角色的形体概括变得更容易理解。

（四）增加透视部分的学习

学习几何体的透视知识，比较抽象，难于理解，通过实例和练习来增加信息、补充细节，达到对这些抽象知识更加形象深刻的理解和记忆。以学习一点透视的知识为例，除了学习以往正方体的一点透视以外，还增加了室外一点透视的风景速写和室内一点透视的场景绘制。学习透视和结构知识，搭配与之相关的生活中常见的物象作为观察和绘画对象，有利于几何体的透视、结构知识的理解和记忆，这是对透视和结构知识的深度加工。

系统学习透视原理，理解并熟练运用透视是非常重要的。在动画制作中，对象在空间中的运动伴随着形体角度的变化和透视的变化，需要系统学习各种基本形体的透视。这其中包括了正方体一点、两点和三点透视学习，学习过程中增加了室内外场景的实例练习;包括球体的透视学习，学习过程中增加了不同转向的人体头部练习;包括柱体的透视学习，增加了直立和平放两种状态柱体的透视练习，多角度手臂的摆动练习和手部绘画练习。

（五）增加几何石膏体空间连续运动的课程内容

减少明暗素描的学习，增加不同角度静态石膏几何体结构的练习。在动画制作过程中，动画上色通常简化为亮面、暗面和投影。而动画对象在运动过程中不断发生角度的变化，动画绘制时对不同角度的形体表现有很高的要求。增加同一石膏几何体不同角度的结构练习，为表现各种形体动态打好基础。基础较好的学生还可以在不同角度石膏几何体结构素描的基础上，增加不同角度静物结构素描的练习，甚至是多角度静物结构素描的默写。

在动画制作过程中，角色的动作需要概括为多个基本几何形体的空间连续运动，所以学习几何体的空间连续运动是非常必要的。二维动画课程从基础素描到运动规律再到动画项目实战是一个结构化的整体，具有科学、合理的逻辑联系。基本几何体的空间连续运动作为经验的连接点为一体化的动画学习提供了支撑。

学习几何体的空间连续运动，重点需要考虑在变化过程中如何表现形体结构和形体的透视，这是本章节的重点和难点，这也是动画绘制中的难点。之前大量的多角度几何体石膏写生以及充分的透视实例练习都为这个章节做好了铺垫。

（六）增加質感表现的课程内容

质感表现是在用明暗表现立体空间的基础上，提出了更高要求。要求表现出物体表面是柔软还是坚硬、光滑还粗糙，以及表现出物体的透明程度。通过布料和石头的质感练习，训练学生对于柔软和坚硬质感的表现。通过玻璃、金属和树干的质感练习，训练学生对光滑和粗糙质感以及透明材质的表现;通过质感的大量实例训练，可以提升学生对质感的把握能力。

在质感表现章节的学习中，质感表现的例子呈现出很好的视觉效果，对学生很有吸引力。学生的学习动机较强，对质感表现很感兴趣。但是这个章节学习难度较大，要取得良好的学习效果，就需要对学习水平进行把控。可以通过典型性的实例以及清晰的步骤讲解和示范来提高学生的学习行为水平，从而达到良好的学习效果。

三、总结与反思

素描课程改革，通过对形体、比例、结构、透视和质感的深入学习和充分的实例练习，特别是针对动漫专业的需要增加几何石膏体空间连续运动练习，使学生获得更加扎实的专业基础知识与专业基础技能，为后续动画课程的学习、在学徒制动漫工作室制作企业项目以及在动漫行业就业打下坚实的美术造型基础。

◎编辑 司 楠