互联网+共享设计：体验式陶瓷创意产品产业链发展研究*

蔡婉云 徐庭丽

(江西陶瓷工艺美术职业技术学院 江西 景德镇 333000)

1 体验式产品设计的概念与特点

体验式设计是伴随着互联网经济和服务型设计的飞速发展而受到设计师们关注的产品设计方向，体验式设计是一个多方面综合性概念，与之相关的有交互设计、视觉设计、界面设计、人机交互等分支。体验式设计是建立在对用户多层面的深入研究基础上，从多维度提高用户良好感知的设计，因此在当下各个设计领域被广泛关注。它强调用户与产品之间的互动性、沉浸式和代入感，使用产品时在实用性和情感上能够产生良好的体验，从而产生精神上的愉悦。美国著名心理学家米哈里在研究人们幸福感的来源时，通过大量的访谈发现了一种共有体验——心流体验。心流体验是指我们沉浸在当下着手的某件事情或某个目标时，全神贯注，全情投入并享受其中，从而体验到的一种精神状态。只有当用户所具备的能力与面对的挑战达到平衡时，心流体验才会产生[1]。如沉浸式游戏交互设计、沉浸式展馆、数字博物馆等都是借助虚拟现实技术通过场景的设定，从人的“视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉”五感理论研究出发，通过“被吸引—代入—沉浸—心流”的过程设计，达到愉悦的用户体验方式。

产品设计要体现以人为本、为人服务的设计宗旨，新时代的产品不仅要提供优良设计，而且要满足用户的情感化需求，提高用户与产品的互动性、参与感，从而使精神上获得愉悦的满足。瑞典的IKEA品牌的营销模式是体验式设计和体验式营销模式的典型代表，在产品上采用半成品化设计，鼓励用户通过DIY的形式提高产品组装的参与感和成就感，同时提供送货上门和安装服务，客户根据自己的需求进行选择。标准化、平装板的结构部件便于运输，目前在38个国家和地区拥有280多个商场。在营销模式上强调用户体验，选购过程由用户自主在预设的使用场景中沉浸式的对产品试用体验。体验式的营销模式和产品设计方式大大降低了产品的营销成本，实现了大师设计与大众化民主设计的结合。

2 新时代体验式陶瓷创意产品设计的需求分析

2.1 区域经济发展需求分析

根据景德镇市委市政府印发的“关于促进旅游产业高质量发展的意见”通知，明确提出到十四五中后期，我市成为国内一流，国际知名的旅游胜地，唱响与“世界对话的国际瓷都”旅游品牌，形成多业融合，全域联动的大旅游发展格局。2019年全年接待境内外游客8 506.33万人次，旅游总收入888.24亿元，文化旅游的大力发展将迎来区域产业发展的新契机[2]。提高旅游消费感知的体验式旅游和具有国际化、民族化视野的陶瓷文化创意产品必然是传统陶瓷设计转型和国际瓷都品牌树立发展的新需求。

2.2 消费者需求分析

人的需求受供给关系和时代发展所影响，不同的社会情境下需求也不同。马斯洛在人的需求层次理论中把人的需求分为生理需求、安全需求、爱和归属感、尊重和自我实现五个层面，依次由较低层次到较高层次发展。产品作为满足人需求的载体在设计形式上出现“形式追随功能、形式追随行为、形式追随情感”等不同的设计形式[3]。体验式陶瓷创意产品是针对当下体验式旅游提出的，陶瓷制品在成形工艺、装饰上具有较强的专业性，非专业人士在感叹工匠们高超的技艺时，只能观看而不能参与其中。体验式陶瓷创意产品借助新型陶瓷材料坯体和彩绘工具让消费者参与其中，按照自己的想法和创意去亲手制作喜爱的陶瓷制品，通过“被吸引—代入—沉浸—心流”的体验过程，达到精神愉悦的体验，提高用户感知，增强城市品牌的认知。

3 基于成果导向教育的“陶瓷设计与制作”课程改革

3.1 成果导向教育理念的概念

成果导向教育是一种全新的教育理念，在1981年由美国教育家Spady等人提出，90年代即成为发达国家主流的教育理念，至今仍被认为是追求卓越教育的正确方向。成果导向教育贯穿教学的设计、实施和评价三个关键环节，即成果导向教学设计是逆向设计过程，成果导向教学实施要以学生为中心，成果导向教学评价要体现持续改进[4]。以目标为先导的反向教学设计更有利于目标的达成。

3.2 课程教学在体验式陶瓷创意产品设计中的探索

图1 新型陶瓷彩绘笔具试用

图2 烧成效果

课程改革以我院产品艺术设计专业“陶瓷产品设计与制作”课程为试点，通过深化校企合作的方式，解决陶瓷绘画和陶瓷材料在体验式陶瓷创意产品设计中的技术局限性，课程进行模块化教学，在陶瓷装饰模块引用景德镇惠美陶瓷有限公司自主研发陶瓷彩绘笔具釉料的系列产品(含彩铅笔、水彩料、粉画棒、油画料、PUSH笔、釉料等，无需加桃胶调和，超细研磨，附着力强，可分色，叠色，烧制温度可达到1 250～1 320 ℃)[5]，充分发挥设计专业学生优势，进行陶瓷制品的创意表达，提高了课堂成果的落地(见图1、图2)。

新型陶瓷材料和彩绘笔具的应用，解决了非陶瓷专业绘画人士对陶瓷设计和彩绘的技术难点。在后续的陶瓷创意课程中可以充分发挥产品设计专业学生的优势，进行不同陶瓷产品外观设计，针对陶瓷文化元素相关的陶瓷创意设计进行专业化的元素提取、形态推演、打散重构和再设计，用现代设计风格和数字化手段进行设计，满足现代消费审美需求。同时再开展全域旅游大发展的背景下，高校也是地域旅游和文化展现的一部分，因此在校内可以建立新型陶瓷材料体验馆，借助学生优势做好旅游消费者的陶瓷体验服务和创意指导。

4 互联网+共享设计平台的搭建思路

4.1 对区域经济发展带来的优势

在万众创新的时代背景下，设计和创新不再专属于专业人士，人人都可以借助互联网在专业的设计平台上共享创新力量，如洛客共享设计平台，很多设计项目不再局限于固定的设计师，而是通过平台进行项目发表，创意征集，项目承接的形式进行投标。新设计思维模式和设计共享模式打破了产品设计开发的传统路径，庞大的设计资源支撑大大提高了产品的创新设计品质。陶瓷创意产品对设计者的陶瓷文化、成形工艺、绘制方式、釉料属性等知识有一定的专业要求，由于前几年本区域内专业的产品设计公司较少，导致每年上千名具有专业的陶瓷设计能力高校人才流失，这在一定程度上严重了影响了区域经济发展中现代陶瓷创意产品的研究。

互联网+共享设计平台的搭建可以打破地域限制，有效整合高校师生、国内外陶瓷艺术家、行业专家、历届毕业生、设计爱好者等人力资源，对区域传统陶瓷企业转型发展提供设计服务，跨界、跨区域、多学科的融合思维模式，解决因地域限制造成设计人才缺失的问题。目前我院搭建了“意企走”设计艺术联盟，在互联网+共享设计平台的模式上进行了尝试，并取得一定的成效。平台进行真实设计项目承接，通过workshop工作坊的形式纳入课堂设计教学实践项目中，完成了陶瓷文创家居产品、陶瓷饰品、陶瓷陈设、陶瓷包装设计等校企合作项目，创新设计理念与区域经济的结合，使产教研融合发展。该平台在2018年获得了第二届中华职业教育创新创业大赛全国现场总决赛银奖，2019年青一草木手工染织项目获得了第三届中华职业教育创新创业大赛全国现场总决赛二等奖，提高了设计专业学生的实践能力和双师型教师的职业技能的培养。

4.2 对消费者体验上带来的优势

互联网+共享设计平台的搭建在体验式旅游和陶瓷文化创意产品开发上也会起到极大的促进作用。线上可以从景德镇区域的博物馆中的展品、旅游经典、人文风俗中进行系列化的产品开发，对具有代表性的陶瓷器型、装饰图案、纹样、釉色等进行提取整合，形成陶瓷文化资源库，消费者可以通过平台在图库中选择素材自由搭配在设计出新的产品形象，同时还可以上传设计稿进行定制，制作好后可以再平台预定、下单和邮寄，提供全产业链式的个性化定制服务，这需要政府相关部门统筹搭建。线下可以充分利用新型陶瓷材料坯体和彩绘颜料、笔具，陶瓷3D打印等技术手段，打破陶瓷创意产品的专业性和技术性，充分做好线下客户陶瓷设计体验，实现体验式旅游模式发展。

柳冠中教授曾说“传统不是继承而是创造”，任何传统在当时社会情境下都曾是创新。新时代的陶瓷创意产品要体现当下时代特点，设计创意要以传承、创新、迭代、可持续的发展模式为消费者需求做好服务。新时代的陶瓷创意产品设计要充分借助新材料、新工艺和技术手段，为非陶瓷专业设计人士从设计、制作上创造沉浸式的体验环境，使消费者达到心流体验，获得精神上的愉悦。