初中美术课堂中中国画的有效教学策略

杨爱霞

【摘  要】为保证中国画教学活动的开展与教育功能的体现，美术教师需要积极探究有效的教学策略，增加美术教学中的传统文化含量，增进学生对中国画作品的了解，发展学生的创新创造能力。

【关键词】初中;美术;中国画;有效教学

中图分类号：G633.955      文献标识码：A      文章编号：0493-2099（2021）08-0136-02

【Abstract】In order to ensure the development of Chinese painting teaching activities and the reflection of educational functions， art teachers need to actively explore， effective teaching strategies， increase the traditional cultural content in art teaching， enhance students' understanding of Chinese painting works， and develop students' creative and creative ability.

【Keywords】Junior high School; Fine arts; Chinese Painting; Effective Teaching

美术学科是素质教育背景下备受重视的学科，主要是因为要促进学生审美素质的培养，实现五育并举就必须对学生进行有效的艺术熏陶，而美术无疑是提高学生艺术审美的途径，特别是美术学科中的中国画，更是蕴藏着丰富的教育资源，除了对学生进行美术素质的培养，还可以提高学生的文化素质，培养学生民族精神。在初中美术教学中，教师不能够简单地为学生传授中国画的创作技巧，还要提高学生鉴赏能力、创新能力以及思维能力，从不同角度出发，引导学生品为中国画的独特魅力。对此，教师要研究中国画有效教学的多元化策略，对传统的美术教学模式进行大力创新，学生在品味水墨风采的同时，真正沉浸在富有魅力的中国传统艺术中。

一、指导鉴赏作品，培养审美兴趣

中国画有着悠久发展历史，同时在发展过程中留下了诸多珍贵艺术品的文化财富，有着很高的鉴赏价值，这些优秀作品中的特有表现形式以及文化内涵，有着极高的研究和欣赏价值，从中可以了解中华民族的审美情趣和在艺术创作中的追求，既能让学生传承艺术形式，又可以促使学生积极传承传统文化。在引导初中生对作品进行鉴赏过程中，教师为了让学生在作品研究分析中产生更大的兴趣，需要运用创新性的鉴赏教学策略，发展学生的审美能力，其中以现代教学手段为依托进行中国画作品的直观展示，是一种必要的鉴赏教学策略。例如，在引导学生鉴赏张择端创作的《清明上河图》时，教师就可以先借助课件给学生展示宋朝市井生活的影视作品片段，先让学生对宋朝人的生活状态有大致的了解，接着展现清明上河图长卷，让学生在投影仪的辅助下进行深刻鉴赏和分析了解作品的内容以及作者渗透的情感。为了让学生的欣赏更具针对性和有效性，教师可以提出问题让学生边鉴赏边思考：画面的场景分成了哪几个部分？分别描绘的是怎样的场景？作者是如何用这些场景表达自己思想的？将鉴赏和思考结合起来不仅可以利用欣赏课程，提高学生对中国画构图、绘画元素、内涵等的认知，还提高了学生的审美情趣和审美能力。

二、加强作品对照，增进文化理解

在美术学习中，比较方法是应用比较普遍的方法，尤其是在中国画教学中，想要让学生更深刻理解中国画的艺术形象以及文化内涵，就要善于利用对比的方法认识中国画作品在艺术以及文化领域获得高深造诣。在中国画学习中，教师可以引导学生将其和西方绘画作品进行对比，在对照当中理解中国画，关注写意性的审美情趣，认识到正是因为中西方文化差异的存在，使中西方绘画艺术显现出差异化的形式，增强学生对中国画作品的理解，让学生在之后的美术学习中保持更大的动力。例如，在引导学生学习中国画当中的人物画时，教师就可以选取李唐创作的《采薇图》，梁楷创作的《泼墨仙人图》和西方的人物肖像画《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等进行对照分析。在对比研究中，学生可以了解到中国画当中的人物画作品关注的是对气韵的表达和呈现，而西方则关注的是写实性，从而帮助学生正确理解文化对绘画的影响，让学生在中国画学习中以及品味和学习传统文化。

三、注重笔法练习，品味水墨魅力

对于中国画的学习来说，笔法练习是一个不可忽视的一部分，也是提高学生绘画技能必须要开展的练习活动。在实际的练习当中，教师要避免学生进行机械化的训练，而是重点引导学生品味水墨的独特魅力，于是教师要尽可能的丰富和创新教学形式，让练习活动更加新颖独特与丰富多彩。首先，教师可以先利用趣味性的笔墨游戏，让学生对参与中国画笔法练习产生兴趣，消除学生恐惧和担忧的学习心理，让学生认识到中国画的创作是生动有趣的，不同的水墨运用所生成的效果也各不相同。比如，教师可让学生将墨汁滴在水中，然后用宣纸吸附墨色，在宣纸上呈现出独特的水墨效果，用简单而又有趣的水墨游戏帮助学生理解水破墨、浓破轻、轻破浓。其次，教师在练习中要循序渐进，先从比较简单容易的构图练习开始，先让学生掌握简单的构图策略与章法。比如教师可以让学生分析齐白石、潘天寿等画家的作品，了解他们是如何在绘画中构图的，然后掌握基本的构图方法。最后，教师激励学生在练习中对相對简单的中国画作品进行临摹，在这一过程中感知笔墨色彩与神韵。在临摹过程当中，教师需要特别指出临摹不一定是要求自己的作品和画家的作品多么相似，而是要体会笔墨神韵，并在其中加入自己的创造力。

四、引导互动讨论，鼓励自主学习

在初中美术中国画教学当中讨论课程是一个不可忽视的教学课型，这一课程的设置能够有效彰显以学生为中心的思想，也可以让学生在探讨中加强合作，在开放性的学习平台当中获得更大的发展，锻炼学生的自主能力。在讨论课程的开展过程中，教师要让学生各抒己见，同时也要激励学生互相学习，在讨论中分享和总结。教师需要将讨论课堂交到学生手中，让学生可以放飞思维，让每个学生都得到自主发展空间，减轻学习中的压力和负担，学习他人身上的优点和长处，弥补自己的不足。例如，教学中国画的表现手法时，教师可以引导学生结成学习小组，然后组内探究中国画创作当中常用的表现手法有哪些。为了顺利完成学习任务，学生除了要开动脑筋积极思考，还要借助书籍与网络平台收集相关的资料，最终得出更加全面的答案，引导学生构建良好的逻辑思维，培养学生归纳总结的能力。

五、激励创作展示，实现合理点评

初中生的自主意识强烈，想象力十分丰富，同时还愿意在学习当中进行积极创作和踊跃表达，这些都给教学活动的创新开展提供了良好条件。为了发扬学生的精神，开发学生的想象力和创造力，教师要给学生提供创作作品的平台，并让学生在作品创作中加入自己的理解和思考，并在创作完成之后对各自的作品进行讲解与展览，在彼此的点评和交流中提高学生的实践应用能力，增强学生的艺术鉴赏和创作水平。例如，在为学生布置了以表现秋日为主题的水墨画创作任务之后，教师给学生留出一定时间，让学生把自己的想法和对秋日的理解融入绘画作品当中，接下来则组织展示活动，点评学生的作品，也让学生互相评价。考虑到初中生性格好強，希望获得肯定性评价，于是教师在点评时要加强鼓励和肯定，在给出建议时，则运用比较委婉的方法保护学生的自尊和热情，让学生在创作以及展示过程中获得更大的自信，顺利达成中国画教学目标。学生可以在评价中获得启发，找到努力改进的方向，在之后的中国画学习中有更积极的表现。

初中美术学科承担着培育学生审美能力和文化艺术修养的责任，有效结合美术学科的特征以及教育功能，挖掘中国画的独特魅力是初中美术教学优化调整的必然选择。在课程改革的深化实施背景下，初中美术教师不能把美术课程当作辅助课程，而是一门重点课程，对学生进行艺术修养以及审美素质的熏陶，有效满足素质教育的开展要求。在中国画教学中，为了达成课程目标，教师需要深入研究中国画的有效教学策略，改革教育理念，增进和学生的深度互动与交流，让学生的学习能力和素养同步化发展。

参考文献：

[1]何静.初中美术课程中国画教学方法新探[J].课程教育研究，2018（19）.

（责任编辑  王小飞）