音乐游戏在小学音乐教学中的应用

甘桔苹

【摘要】德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫说：“每个孩子心里都有音乐的种子。”教师的任务就是让每颗种子都发芽，而音乐游戏则是让每颗种子发芽的有效方法。小学生的年龄特点决定了小学音乐教育应该充分调动学生的学习积极性与兴趣的培养，在小学音乐课堂教学的过程中，通过开展游戏教学，有助于培养学生学习音乐的积极性与兴趣。本文在新课标下小学音乐课堂中加入音乐游戏的教学模式做出分析，为小学音乐教学的创新提供新途径，共同促进学生的全面发展。

【关键词】音乐游戏  音乐游戏特点  音乐游戏类型  教学作用

【中图分类号】G623.71   【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）23-0161-03

日本著名音乐教育家铃木先生说：“以游戏般的快乐心情开始，再以游戏般的快乐心情引导到正确的方向。”在课堂之中使用游戏教学模式，不仅可以充分地吸引学生的兴趣与体验，还可以培养学生创造力、表现力、节奏感等。正因为游戏能够带给人们的不止娱乐、知识，还共同促进学生全面发展。在现代教学方式创新改革中，大量的游戏被引入各学科课堂，而音乐游戏也被广泛运用到了音乐课堂中，对音乐教学起到了显著的作用。

一、小学音乐课现状

2011年新课程标准规定：“小学低年级音乐课要增设唱游内容。唱游内容包括：律动、歌曲表演、音乐游戏和集体舞等”。好玩、好动是小学生最主要的两个特点，而教育专家就是根据学生的这两个特点从而提出音乐课堂的唱游教学，而在唱游教学之中，音乐游戏就是其中重要的一个环节。音乐游戏是一种集体游戏，学生通过该类游戏能够激发起对音乐的兴趣，学习到一定的音乐知识，从而更加充分地融入到音乐的体验与表达之中。

（一）传统的小学音乐教学模式及效果

解读新旧《音乐课程标准》对比发现，传统的教学方法陈旧，缺乏创新意识，从而极大地浇灭了学生对音乐的兴趣和积极性。传统的音乐课堂教学过程中，老师是课堂的主人，学生成为了学习的客人。教学过程老师忽视了学生的主动性，缺乏与学生的交流互动，从而阻碍学生对知识摄取度及时反馈的通道，降低了课堂的学习效率。

（二）音乐游戏进入课堂，成为改革传统教学模式的新方法

随着国家新课改的推进，学生综合素质的加强已经成为教育之中的重点，而作为培养学生音乐素养以及审美观念的音乐课的改革以成为学校的重点目标。在音乐教学中，改变以往静态教学为动态教学的课堂教学方法，用“游戏互动”教学方法，取得了较好的教学效果。音乐游戏进课堂，便成为改革传统教学模式，创建新型音乐课堂的重要方式之一。它为广大音乐教师塑造形象活泼的音乐课堂，为课堂学习效率提供了便利途径。

二、音乐游戏的特点及类型

（一）音乐游戏的特点

音乐是音乐游戏的灵魂，音乐游戏的一个重要特点就是“音乐”，同时还具有趣味性、创造性等共同特点。教师在音乐课堂之中使用音乐游戏的方法，激发学生学习兴趣，审美能力的培养，共同促进学生全面发展。

（二）音乐游戏类型

针对小学生思维发展及心理特点，西方当代著名儿童心理学家及教育家皮亚杰的《发生认识论原理》，让我们了解了小学生阶段思维发展及心理特点。应特别重视设计音乐游戏活动，对发展学生的音乐想象，引导有意识的进行创新。小学生年龄小，好动的本性比较强，对于音乐学习来说，知识、技能、整体音乐素养也好，均离不开音乐兴趣与爱好这个根本源泉。兴趣是最好的老师，通过游戏的形式来增强学生对音乐的兴趣、体验、审美，从而掌握音乐相关的知识和技能。结合音乐游戏教学，把音乐游戏分为以下几类：

1.参与类游戏

人人都是参与者，每个学生都是课堂的主体，在课堂中，老师的作用不仅仅是教授给学生音乐知识，更多的是将学生引入到音乐的氛围中去。通过参与类的游戏，拉近了老师与学生之间的关系，不再仅仅是师生关系，更多的是像朋友一般，并且在课堂之中学生可以将自己的天性得以充分释放。例如：德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫在奥尔夫音乐中提到重视课堂中的“参与性”。通过参与各类游戏使得学生能够亲自去体验音乐，在参与的过程中真正喜爱音乐，让音乐伴随在生活中。

2.节奏类游戏

人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。节奏在音乐中的作用是极其重要的。我们基本常用的节拍，如四四、四二、八三等。需让学生养成数拍子、挥拍子的习惯。要对节奏有感觉，也就是说对小节内强拍弱拍的区分有感觉。那怎样让学生感受节奏呢？例如：在教学中用听音乐模仿小动物声音、弹钢琴踩着节拍跳房子，长、短音找朋友，音高变变变等节奏游戏，通过游戏律动感带入节奏让学生真正以内心感觉到节奏的脉搏，提高学生的感知、创作、表现能力。

3.音準类游戏

节奏是音乐的生命，音准则是音乐的灵魂。没有音准就失去了音乐的表现力，失去了音乐的灵魂。在教学中，学生年龄小常会出现对音准没有正确的音高概念、气息不稳导致、音域不够宽等音准问题的出现。那怎样引导学生建立音准呢？例如：在教学中用“爬楼梯游戏”“回家游戏”其就是借助柯达伊音乐教学法中的“柯尔文手势”，通过创设游戏情境先听后唱，演唱音阶，歌曲，加入柯尔文手势，柯尔文手势变化，建立学生音高概念，音程概念，既能有效地解决学生音准，也能培养学生内心听觉。

4.识谱类游戏

识谱也被称作读谱，它的概念等同于语文学习中的识字，当你想要理解一篇文章的含义，必须要认识当中的每一字并且了解其单独的意思。识谱教学是学习音乐的必要环节，不会识谱将会大大影响到今后的音乐学习。对于音乐教学中学生年龄小，识谱学习有些枯燥，有难度，那怎样才能快乐的学习识谱呢？例如：用简谱走迷宫游戏，学生可以在走迷宫时轻轻松松地学习识谱、唱歌。又比如，将儿歌进行创编融入到五线谱的教学，利用线间儿歌加入唱名演唱。更加直观、形象、有趣的降低识谱学习难度，让学生能够快乐、认真、正确的识谱并运用，同时也是对识谱能力的培养。

5.即兴创造类游戏

即兴创造是音乐教学中重要表现形式，根本目的是使学生能够将自己全身心的表现。对于一首音乐的表达形式，老师为了激发学生的创新能力，会鼓励学生用不同的形式表现出来，无论是拍手、跺脚、还是拍肩膀，只要学生能够想象出来，都可以去尽情的表达。学生长期的接受即兴表现创造类教学模式对孩子未来的发展是极为有利的。例如学生在学习《闪烁的星星》这一课时，为了让学生对文中内容有更加深刻的认识，教师引导学生去思考星星是如何闪烁的，并且去引导学生用身体表达出来，使学生的审美能力进一步提高，同时还提高了学生的创新、创造能力。

三、音乐游戏在新课标下音乐课堂教学中的作用

（一）音乐游戏能培养学生的创造力

教育前辈们摸索出了游戏课型，改变了传统的单一性，采用音乐游戏、律动、讲故事、手势教学、表演集体舞蹈等综合性音乐的艺术手段，培养了学生的审美情趣、激发了学生的学习兴趣、提高学生的创造能力。同时也需教师转变成为创造型教师，创造力不是某个学生所特有的，每个学生都尤其特有的创造力，老师需要做的就是将学生的创造力激发出来。学生在游戏的过程之中，将自己代入音乐之中，在无意识的情况之下将自身对音乐的情感得以培养。例如在小学低年级音乐课中，歌曲旋律比较容易记住，但歌词记忆对学生来说不易记住。这是因为学生识字少，知识面不广的缘故。那怎样让学生既能理解歌词又熟悉歌词呢？在教学实践中我采用了画图法、故事法、情景法、律动法与游戏教学方法相结合，让学生在玩中学、在学中玩，既能够让学生理解歌词又熟悉歌词，同时也培养学生的创造能力。

（二）音乐游戏能激发学生的学习兴趣，培养学生的求知欲望

西方著名作家托尔斯泰曾说：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生兴趣。”说明了激发学生学习兴趣在一切教学中的重要性。小学生的年龄特点决定了小学音乐教育应该充分调动学生的学习积极性，培养学生学习兴趣，才能大大地激发他们的求知欲。学习兴趣是学习动力来源的前提，那该如何激发学生对于音乐的兴趣呢？第一，利用各种教学手段助于孩子兴趣的形成。例如：在教学中我借助多媒体与柯尔文手势将两者融合到课堂，以游戏的方式呈现。第二，创设良好的教学情境，只有在合适的教学情境之中，才能使得教师的教学变得灵活多样，对学生学习兴趣的培养是极为重要的。例如：通过学生喜欢的动画人物融入课堂，以游戏的方式结合。第三，在教学的过程之中，为了抓住学生的注意力，通过设计许多灵活多变的游戏来吸引学生注意力，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的求知欲望。例如：课堂中你来做我来猜互动游戏，通过合作游戏的方式吸引学生的注意力。

（三）音乐游戏能变抽象的音乐符号为富有情绪的音乐教学

在小学教学之中，小学低年级的学生活泼好动，好奇心强，喜欢表现，容易被生动有趣的情节，色彩鲜艳的图画、活动教具等吸引。高年级的学生在思维、认识、兴趣爱好等方面自我意识、独立意识明显增强，不再对老师唯命是从。那怎样才能将枯燥的知识和抽象的音乐符号变得生动有趣呢？根据不同年龄心理特点，设计音乐游戏，让孩子在音乐课中去玩、去唱、去跳，使学生爱上音乐，乐于学习音乐。

综上所述，在新课标下音乐游戏在教学中的运用，课堂中坚持以人为本，教师为主导，学生为主体的教学形式，不仅拉近了老师与学生之间的关系，增加了学生对音乐的兴趣，还将学生的创新精神得以培养，更加有利于立德树人浸润促进学生全面发展。在音乐教学中各环节的教学方法千变万化，还需要我们与时俱进不断去思考、探索、质疑、求新，共同促进音乐课质量得到一个质的提升。

参考文献：

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[2]李珊，王德培.奥尔夫音乐教育在我国农村地区的发展[J].教学与管理，2005（6）.

[3]周穎，应怡.游戏教学在小学音乐课堂教学中的探究.[J].成功（教育），2013（5）：113.