手工刺绣工艺在中国现代女装中的应用

（江西服装学院服装工程学院，江西南昌 330201）

中国的手工刺绣工艺，已经有2000多年的历史，经过长时间的传承与发展，已形成相当完善的艺术体系，产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”[1]。它是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。由于刺绣工艺有着很好的包容性和可塑性，使得它延传迄今，经久不衰。

随着世界格局的变化，亚洲文化尤其是中国文化成为全球瞩目的的重要力量，中国已然成为最受关注的国家之一，极大地推动了中国文化的输出和兴起。在“中国热”誉满全球的当下，浓厚的中国文化元素已成为全球时尚圈倍受青睐和瞩目的元素之一，而刺绣元素作为中国传统元素的瑰宝，更面临着传承与革新[2]。目前，中国社会的快速发展，使得中国传统刺绣工艺深受服装设计师的追捧，迅速在国内外发展推广。女装品类繁多，工艺灵活多样，不同的刺绣工艺在女装上的应用更是如虎添翼、锦上添花。本文结合国内外刺绣手法，介绍刺绣工艺在女性服装中的应用。

1 女性服装刺绣工艺

1.1 内衣

女性内衣上较为典型的刺绣工艺为镂空绣和包梗绣。

镂空绣起源于挪威，具有镂空贴锈是典型特征，也称为雕绣。这种工艺以我国东北民间镂空锈为代表，典型特征为镂空贴锈和纹样图案，具有一定的制做难度，但总体效果十分别致[3]。该刺绣工艺在绣制过程中，需要按照一定的花纹图案修剪出对应的孔洞，在剪出的孔洞里再采用不同工艺方法绣出各种图案的组合，这样绣面上既可以有实地花，彰显洒脱大方；也可以为镂空花，玲戏美观。镂空绣体现虚实相衬，富有情趣。内衣上采用这种刺绣工艺，尽显女性高雅而端庄气质。

包梗绣是宁波刺绣的一种类型，为我国民间的一种传统刺绣工艺[4]。用较粗的线或棉花垫底，使花纹隆起，再用绣线采用平绣的针法覆盖，富有立体感，装饰性强。该绣法结合图案与色彩运用于内衣上，具有极强的装饰效果，使内衣形式不再单调。内衣上采用这种刺绣工艺，可以打造出复古、花季少女的美感。

1.2 外套

女性外套上较为典型的刺绣工艺为打籽绣、丝带绣、绳股绣和乱针绣。打籽绣是我国一种民间刺绣工艺[5]。这种刺绣可以采用夸张的大色彩对比，显示出凹凸不平的饱满颗粒感，从而能够将纹质感和色彩的过渡完美表现出，特别适合用于纹绣花蕊和鸟兽虫鱼的眼睛。伴随着时代变迁不断推陈出新，现代的打籽绣作品既采用传统的吉祥图案，也融入趣味感的动植物图案。通过运用色彩丰富的表现形式，塑造肌理感强的艺术画作，展现精致传统的女性魅力。

丝带绣源于法国，采用色彩丰富、质感细腻的真丝缎带为原材料，配以简单针法，制成立体感仿生图案绣品[6]。在女装外套中，这种刺绣可以做出富有渐变感的立体层次感，犹如生动的笔触质感，风格华丽，打造浪漫的手工韵味，塑造千变万化温柔精致的女性特质。

绳股绣采用立体感盘绳绣，描绘出图案造型，可以是抽象的线迹，亦可以为花卉等具体形态[7]。它不再拘泥于传统线绣，绳索的材质可以发挥想象力，塑形材料、毛线、织带或者异质面料等等，因为绳子的质地会给人一种朴素、复古的感觉。

乱针绣，是我国一种传统刺绣工艺，适宜于绣制各类欣赏品[8]。这种针法融合了中国传统刺绣的技术以及西洋艺术的特色，针法长短不同、方向各异并且互相交叉融合，充分采用分层、加色的工艺手段，突显丰富色彩。乱针绣针法线条流畅、色彩多样、层次感强、风格新颖，深受青年女性青睐。

1.3 婚纱礼服

女性婚纱礼服上较为典型的刺绣工艺为珠绣和立体绣花。

珠绣在我国具有悠久的历史，在唐朝开始出现，在明清时期达到鼎盛，是中国一种传统的民族刺绣工艺[9]。珠绣采用针穿引各类珠子替代丝线，同时运用刺绣、编绣等不同工艺技法，组成特定图案。除此以外，法式刺绣中也常使用到珠绣工艺[10]，其在法国高级时装中占据重要地位。从材料工艺上看，珠绣的划分不分国界与地域，在刺绣过程中具有水晶、亮片、珍珠、管珠、米珠、水钻、宝石等进行装饰，都称为珠绣。

立体绣花有多种展现形式，其共同特征表现为图案由二维面向三维面的转变。如贴布绣[11]是在独立个体贴布上刺绣，再其和服装缝合，增加图案的立体感，赋予衣服精致华贵的格调；填充绣则是在平面刺绣中加入其他材料使其更饱满有立体感，将传统的绣花与珠子、立体花等装饰物结合，打造更具生动和表现力的图案；浮雕绣是以浮雕刺绣的方式将花卉元素在薄纱上面呈现，瓣边凸起，光感面料的加持，使之更具立体视觉，在精致加持下更显优雅。

2 刺绣工艺在现代服装设计中的应用

2.1 图案色彩设计

我国疆域广大，具有五十六个民族，各地区的不同民族往往都形成了风格各异的刺绣艺术，不同民族的刺绣艺术所采用的刺绣图案色彩都存在着很大的差别。传统刺绣对配色的要求很高，以阴阳五行理念为依据，受五行影响较为深远，以“青、赤、黄、白、玄”为正色，再辅以一些配色，组成丰富多彩的刺绣色系。而现代的服装设计在色彩选择上更加多元化，一般会采用红色以及蓝色等经典颜色作为服装的主流色彩，并在明度、彩度、色调上做变化，进行同类色或者对比色的搭配，也可给人们不同的视觉感受[12]。

刺绣图案是我国民间刺绣的一大重要表现因素，可应用于传统刺绣构图的题材非常丰富，很多刺绣采用的图案常蕴涵着浓浓的民族文化背景，来源于优美的神话故事，在图案的选择中又具有一定的统一性，能够充分呈现出作品的完整性。但当代的服装设计，过于强调完整性的图案必定影响服装风格的表达，这就需要设计师应当洞察当代人的审美观，与时俱进，改进传统刺绣图案布局，满足当前人们多元化、个性化的情感需求。当代设计师将一些传统图案运用到服装设计中，如龙凤等高贵吉祥图案不再拘泥于龙袍上使用，而可以出现在高定时装，甚至大众服饰上，使东方元素日常化、平民化，更好的将东方神韵传递给世界[13-14]。

2.2 刺绣材质选择

在上千年历史长河中，刺绣工艺的形式逐渐丰富多样。材料与工艺的碰撞，往往会得到时尚界新的突破。最初，蚕丝是我国古代文明产物之一，早在汉以前就进行贸易输出，因此，蚕丝成为了我国最普遍的绣线材质；但由于其价格昂贵且不易保养，后又以棉线为主要材质；发展到现如今，更是出现了毛线绣、流苏绣、珠绣、亮片绣等创新绣法，即利用材质代替传统的棉线，亦或是在棉线上串以珠饰。绣线的创新现已普及，在毛衣、卫衣、婚纱、礼服中常常体现。除绣线以外，绣布也发生了很大改变：除棉绸、丝织面料以外，刺绣在运用在皮革、牛仔布和针织衫上。朴素的绣线与帅气的皮衣碰撞，激起了街头混搭的火花；利用绳绣工艺绘制大面积的简笔涂鸦图案，增添了牛仔外套的趣味性；用打籽绣、毛线绣等绣法小面积点缀在针织衫上，将温柔、休闲的气质展现的淋漓尽致。

3 结语

不同的手工刺绣工艺在中国现代女装中有广泛的应用，女装内衣、外套和婚纱礼服都有不同的典型刺绣工艺。现代女性服装设计中的刺绣工艺，图案色彩设计宜考虑时尚潮流兼顾传统风格，满足多元化、个性化的需求；面料材质选择应考虑不同人群特点，突显不同的气质。风格各异的手工刺绣工艺深受女性青睐，具有很强的实用效果，能够给服装设计师提供有益的设计灵感。