非物质文化遗产视野下蒙古皮画的传承与发展

姚义娇，修智英

（长春建筑学院，吉林 长春 130000）

非物质文化遗产代表着一个国家的文化底蕴，是一个民族传统文化和历史发展的重要标志。它为世人展示出来，世界文化“百花齐放，百鸟争鸣”的多样化，对于研究人类社会的文化进程起着关键性的作用。在这个强调国家影响力的时代，非物质文化遗产成了一把重要的“软兵器”成为了国家文化底蕴最有力的象征。对于非物质文化遗产的传承与保护也逐渐成为了现在世界一个热议的焦点。这不仅是人们对于自己国家发展的认可，更是对于自身文化的宣扬。作为非物质文化遗产的中国。我们拥有世界上最多的非物质文化遗产，具有强大的文化底蕴。但是对于他们的传承与发展，我们还有较大差距。比如我们在春秋战国开始的传习的“端午节”却被韩国率先注册。这为我国的非物质文化遗产的传承与保护敲响了警钟。内蒙古皮画是一种极具艺术价值的手工艺产品，它凝聚了内蒙古人们的聪明才智与文化追求。一张皮画作品的完成是需要经过非常复杂的工艺流程的。首先要选择那些经过特殊处理的一整张上好的牛皮。再通过描绘，渲染，抛光，压制等十几道工序。纯手工制作完成，在艺术创作的同时，也保留牛皮自身的特点。给人一种全新的艺术感受。而这项传统的民间艺术的历史更是可以追溯到游牧民族时期，历经发展如今的内蒙古皮画将传统与现代潮流相结合，成为了一种受当代人喜欢的室内装饰品。

1 蒙古皮画传承现状

从历史发展来看，蒙古皮画的制作者大多是来自草原腹地的牧民，皮画不单是艺术品，更是体现了草原民族独特的气节，它是一种是特殊的游牧文化，这份民族精神需要年轻的一辈，承担起传承的责任，只有一代结一代的传承，才能使皮画技艺世代传承，让民族精神发扬光大。而蒙古皮画主要是三种传承方式，“家族式”“师徒式”以及“高校式”

1.1 家族传承

在中国人传统的思想中，家庭观念根深蒂固的存在，所以“家庭式”传承的形式，也是内蒙古皮画最古老，最常见的传承方式，这样形成了极具中国特色的家族文化，家族文化的传承与发展与中华民族文化的传承与发展有着紧密的联系。但是这种方式培养的传承人有限，并不利于传统技艺的长久传承。

1.2 师徒传承

第二种形式是“师徒式”这种形式也是传统技艺传承中较为常见的传承形式，它对于家族传承形式的一种发展，通常是由技艺高超的大师，发现具有潜力的青年初学者，将其带在身边，亲自传授相关技艺，根据学生的学习进度安排传习程度。这样的传承方式相较“家庭式”方式，可以让大师们广泛选材，扩大了传承范围，的同时也让一些正真有天赋的学习者可以得到更好的指导。但这种形式需要学习者有充分的耐心与足够的定力，在师父身边慢慢学习。随着现代经济的不断发展，快节奏的生活，使得现在能够正真沉下心来学习的年轻人越来越少了，于是就出现了只有一些年迈和真正热爱民间艺术的长者，在传承的情况。但他们大多年迈，这就会导致对于工艺的保护和传承往往心有余而力不足，这对传统文化的传承和发展是非常不利的。

1.3 高校式

高校研习是目前传统技艺传承的重要组成部分，通过对于有基础的学习者的专业化培养不仅可以提高他们的专业化水平，给可以为他们提供更大的平台展示他们的才华，同时接触到更多的相关专业课程更是有利于从业者眼界的开拓，更加符合时代发展的需要，在创作中把传统技艺和现代科技相融合，使得传统技艺有更强的生命力。但是内蒙古皮画的高校推广并不十分完善，其中一方面的原因是内蒙古皮画，作为内蒙古地区的区域特色，它的社会影响力与其他大众化的传统技艺相比存在较大差距，所存在的从业者，传承人数量少。无法支撑大量的课程设置，第二也是目前政府的政策支持不全面,对于内蒙古皮画这一项古老的民间手工艺项目没有形成足够的重视度与关注度，给予的支持力度远远不够，导致了高校传承也因师资方面奇缺，且只有极少数的大学开设了相关课程，因此，蒙古皮画从自身发展与传承进入了瓶颈期。

2 目前蒙古皮画发展中存在的问题

2.1 过度商业化

近几年，随着旅游业蓬勃发展。让许多少数民族地区的手工艺逐渐走进了大众视野。受到了许多年轻人的欢迎，但是为了满足市场需求许多手工业制品。不得不规模化生产用流水线形式生产。这种过度商业化，虽然满足了人们收藏的需求，但是也极大地冲击了传统手工艺。机械化的复制产品，无法体现传统手工业带来的独特性。使得内蒙古皮画的发展，在实质上受到了严重的破坏。出现了大量千篇一律的皮画作品，降低了它的收藏价值与传承价值。另一方面，作为内蒙古自治区特色文化遗产项目，内蒙古皮画早已成为草原文化的一种独特符号。过度的商业化使得人们对于经济效益的追求，这些年内蒙古皮画的销售商如雨后春笋般涌现，但是这些销售商手中的内蒙古皮画质量参差不齐。使得许多消费者在不明所以的情况下购买的大多数为复制品。不仅影响了传统手工皮画的销售渠道，更对于内蒙古皮画的社会影响力和社会评价产生了极不好的影响。

2.2 缺乏创新意识

在这个信息化的时代，任何一种传统艺术的传承与发展，都离不开创新的营销形式以及传承形式，而内蒙古皮话依然沿用着古老的传承方式和宣传形式，这使内蒙古皮画。逐渐被大众遗忘。内蒙古皮化作为一种草原文化，在创作过程中却严重地忽略了民族文化特点以及符合当下潮流的宣传方式和营销方式。这大大影响内蒙古皮画的传承与发展，流行形式的艺术。产品才能焕发出更长久的生命力。作为传统手工艺。已经不仅仅需要满足人们的实用性，更重要的是符合人们的欣赏性和收藏价值。内蒙古皮花在创新发展的路途中还有诸多的不足之处，这也让其一直处于发展的劣势状态，丧失了市场的核心竞争力，这也是其创新发展缓慢的重要原因之一。

在经济日异发展的今天，蒙古皮画在生产方式的大变革下，题材陈旧，造型老套，大多千篇一律，丧失独特的艺术审美，实用功能难以满足需求。

3 蒙古皮画发展的对策

3.1 制定相关政策，防止过度商业化

需要政府制定相关的规定规范。包括完善传承人的认定流程以及对其质量上乘的内蒙古皮画在传承，研究以及对外销售两个方面提供有效帮扶。还有就是注重创新发展和整体保护的平衡，结合文旅融合的背景，再把顾客吸引进来的同时，也深度的挖掘，内蒙古皮化其内在的文化底蕴，突出内蒙古皮画的收藏价值，保护其文化独特性。与此同时，应对于传承人的的保护与培养力度也应不断按加强，形成一套完整的传承人以及相关从业者认定以及保护制度，对于有创新想法的传承人应给予大力支持，配合传承人对于内蒙古皮画开展的一系列有利其传承的相关活动，对于那些一创作内蒙古皮画为生的优秀传承者以及因年龄较大而丧失劳动能力的老艺人，在生活方面予以相应的奖励与补贴奖励，对于那也为内蒙古皮画的传承发展做出突出贡献的手工业者不仅要给予相关的物质奖励，在精神文化上也应该由于相应的奖励机制，同时积极鼓励与扶持年轻人学习这一项古老的民间手工艺项目，加强基础性的传播手段，积极组织相关的节庆活动或是邀请皮画专家进行科普性的文化讲座等活动，为这些项目的开展提供资金支持。减少其售卖为主的销售方式。充分发掘内蒙古皮画的背后历史内涵，以文化带动消费，增加内蒙古皮画的社会影响力。同时，也可以对于内蒙古本地的发展提供助力。

3.2 保留核心技艺，多方位开拓创新

内蒙古皮化之所以成为内蒙古地区极具代表性的传统手工艺，和他制作流程的复杂性以及工艺的讲究有着极大的关系，在新时代的传承与发展中，我们应该保留其核心技术内容。如今是自媒体和短视频盛行的年代，有很多的传统艺术工匠通过自媒体形式向大家展示出了传统。艺术。独到的文化内涵以及中国特色。成为了当代年轻人追求的国潮时尚可以利用当下最火热的直播，带货以及短视频拍摄等形式，让观众对于内蒙古皮化进行有了进一步的了解。可以多方开头创新多新运用新媒体。还可以利用自媒体短视频等形式开拓创新扩大影响力。丰富其营销形式。当下有许多宣扬传统文化的电视剧综艺节目以及电视节目，都为内蒙古皮画的传承发展提供了新的思路和新的途径，可以结合相关的电影，电视对内蒙古皮花儿进行多方位的宣传。与此同时，可以跟当下受到人民追求的时尚大牌进行跨界合作，让现代与传统进行强有力的碰撞，加深人们对于内蒙古皮画的印象。从而让更多的人走进内蒙古皮画，了解内蒙古皮画。

内蒙古皮画是祖祖辈辈草原人一代代传承而来的，具有一定的名俗特色，也承载了草原游牧文化，因此，皮画手艺人在创作中，要更加溶入传统民族技法，立足民族的点本身突出其独特性，才能使内蒙古皮画的创新发展有中华民族传统的根，在传承中发展，在发展中创新，立足民族文化放眼世界借鉴优秀的传统艺术形式，使蒙古皮画走出夕阳状态，焕发新的光彩。

总而言之，要想让内蒙古皮化得到更好的发展，就要打破其固有的传承和发展方式，开拓出更加迎合当下，人们需要和需求的新型模式。不仅要注重内蒙古皮画在手工艺上的深度发展，同时也应该充分挖机内蒙古皮画和内蒙古草原背后深厚的历史文化价值，以文化促发展，形成代表内蒙古的品牌文化。当然传承与创新也要在继承传统的基础下进行只有保留住传统精华才能使其得到更好的发展，内蒙古皮画的发展不应只局限于自身，更应该学习借鉴期，他优秀的传统艺术的创新与发展，相互学习，互相借鉴，在让传统文化在当下的经济模式下占有一席之地。