数字绘画与传统绘画的融合——以木版年画门神为例

1.数字绘画与传统绘画的时代分析

伴随着现代科学技术的不断发展，新兴技术的不断影响着传统美术的创作过程。数字绘画艺术成为时下一种流行的新兴艺术表现形式。传统美术的观察、表现、设计等方面都被数字绘画艺术所冲击着，在很大程度上这也是艺术向前迈进的一步。而对于数字绘画艺术，传统美术的观察角度和表现形式也为其创作表现起到了支撑作用。传统美术表现的身影在数字绘画艺术中随处可见。但是如何将现代数字绘画技术与传统的木板年画创作形式、设计表现进行融合和突破，将木板年画原有的民俗文化进行保留，提取特有的创作设计方法，通过现代数字技术进行现代性再创作，是我们需要研究与探讨的。

在传统木板年画中，门神是最早的一类题材形式。门神是守护神在百姓心中人格化的体现，人物的取材来自各时期武将。门神画以寓意吉祥、线稿精美、色彩鲜艳而受到世界的广泛欢迎。苏州桃花坞、天津杨柳青、河南朱仙镇、四川绵竹、河北武强等都是中国非常有代表性的门神年画制作中心。

在民间，曾流传有一首贴门神的民谣：“门神门神骑红马，贴在门上守住家；门神门神扛大刀，大鬼小鬼进不来……”。每逢春节，贴门神是重要的一个环节。“门神”是农历新年贴于门上的主要年画题材，是无数民间手工艺人智慧的结晶。在漫长的发展过程中，门神作为年画的主题，在民间文化中得到了广泛的传播并受到了广大人民群众的喜爱。年画的表现内容多为趋吉避凶、镇宅祈福。从祛邪免灾、阳刚威武和雄浑霸悍的神荼、郁垒，关公、秦琼，到祈福的天官、状元、福禄寿星以及文武财神等门神形象，在木板年画中都得到了精彩纷呈的展现。（图1）著名作家、民间文化学者冯骥才说：“中国年文化有一个特点，就是把生活尽量地理想化，使理想更多地生活化，它反映到了门神里面。门神的文化信息量大，有大量的吉祥图案，有各种各样的民间故事、传说，有大量的文化符号，这方面没有一种中国艺术可以和门神相比。”传统门神年画脍炙人口的艺术形式代表了中国传统的民间风俗和情感寄托。同时，它也伴随着大量的文化信息，是我们民族传统文化中非常重要的一部分。

被称为“姑苏版”的苏州桃花坞木板年画是江南地区最具传播力、影响力的民间年画流派。在雍正、乾隆年间，桃花坞年画已发展得相当繁盛，与天津杨柳青年画并称“南桃北杨”。苏州桃花坞木板门神年画的制作过程分画稿、刻版、印刷三个顺序。门神的造型特征画风较为细腻，表现风格受传统木板插图和欧洲铜版画的影响，总体造型上更加趋向于写实。画面构图饱满，极具地方特色。作为它的主体色调，红、黄、绿、蓝和黑五色让整体画面显得更为色彩鲜亮，风格秀丽。（图2）

图2

2.数字绘画对传统绘画的继承与影响

传统文化不仅仅是用来保护的，更是用来创新的。今天，随着全球化进程的不断加快，百花齐放的文化不断走进我们的生活，极具现代性的西方文化与中国传统文化之间产生了激烈碰撞。由于人们生活条件和方式的转变，人们的思想观念也在不断变化。传统木板年画作为民间艺术，其发展空间是以人们的认知和观念为前提的，随着时间的推移木板年画的生存和发展空间岌岌可危。

数字绘画因其效率高、成本低、使用方便、易于在互联网上传播而得到广泛应用。数字绘画的理论、绘画技法等都是承袭传统手绘艺术。只是绘画的工具数位板、数位屏充当了传统的画布，数字信号取代了真正的笔和纸。因为完全不同的绘画感官，让很多以传统方式创作的人并不能很好地适应这种新的绘画方式。

传统艺术形式不应该完全摒弃现代流行的艺术形式。虽然传统木板年画的形式具有深刻的文化内涵和表现，但不可置疑的是现代艺术形式更符合当代大众的审美。人们经常给传统的东西戴上“俗气”“陈旧”“老土”的帽子，人们对年画认知仅保留在色彩、流派、故事、神话传说中，很少有人去了解年画的制作流程以及工艺手法。在传统艺术与数字绘画的结合中，年画作为一种造型语言和方法，以其细腻饱满的造型和大胆明亮的色彩拥有着独特的优势。这种强调符号化来表达主体的创作造型方式和现代的数字手绘有很多相似之处。我们应该结合现代数字手绘的创意表达，借鉴传统木板年画，利用现代数字手绘技术进行碰撞、融合和转化。

通过对年画门神造型的再创造，利用现代象征性符号性的展示方式在互联网中传播，让更多的人接受传统木板年画这一艺术形式。我们应该用全球化的数字绘画方式来讲述我们民族的故事，既传承了民族特色、民族风俗，又将传统木板年画进行了创新，更好地展现了民族自信，文化自信。

3.数字绘画与传统版画的新融合

随着社会的发展，数字技术的出现，艺术变得更为普及、生活化。越来越多的人开始接触绘画，设计者从周围的事物中取材，让各自的作品变得更具亲和力，一反原来高大全的形象来塑造人物。主角不再是“完人”，也具有缺点和脾气，以一种不完美来让大众所接受。此时具有亲和力的“萌物”元素逐渐发展了起来。（图3）数字绘画中主体人物造型采用我国民间传统的人物造型元素，使用传统木板门神年画中常见的神荼和郁垒造型，但融合了当下的设计元素对具体的门神造型进行了强烈的夸张和变形。人物头身接近一比一的造型比例也与传统形象不同，其主要目的是突出敦厚的萌系造型风格，使主体人物造型更引人注目。

图3

传统门神年画的造型特点是线条细腻，造型饱满的颜色具有丰富的冲击和表现力。这个造型特点通过数字绘画可以很好地体现出来。如果使用数字绘画工具绘制柔软光滑的矢量曲线，与传统门神中的线条形状极为吻合。但是在门神年画中，主体角色的线条由于手工刻板并不能做到流畅光滑，但使用数字手绘工具却能使线条同样光滑。作为数字绘画的商业属性，成为迎合大众的商品进行推广这是其优点，但也是缺点，同样光滑的轮廓线使得角色缺少了手工绘制时的灵性。所以在数字绘画中需要对线条进行优化，通过边缘线条的粗细变化，使作品更像是版画雕刻出的线条。数字绘画生来就具有商业性质，使用图像及周边衍生产品传达商品信息比普通文字更有优势。

数字绘画的另一个优点，是可以在传统年画的基础上，将审美和实用性相结合，带动周边衍生品产业。（图4）为了更好地吸引公众对传统文化内涵的兴趣，引导传统木刻年画文化知识的传播，数字绘画起到了重大的作用。文创衍生品是当代新型艺术形式，品种多样、市场空间大，目前外国产品占有了国内的大部分周边衍生品市场。要改变这种现象，最重要的是大力发展创新意识，通过数字绘画融合传统文化再创造，设计出能吸引大众眼球的周边衍生品。

图4

4.总结

数字绘画与传统版画艺术创作的动机及其创作的过程是一样的。传统木板年画是中华民族长期发展创造出的艺术精髓，包含了很多可以被融合再创作的艺术元素。随着时代的发展，我们一方面要保护与传承，另一方面，我们更需要对传统文化进行创新，不再墨守成规。我们在艺术创作中要吸收各种传统文化独特的优势和精华，以新兴的数字技术及更让大众接受的方式进行创作。结合数字绘画的现代元素和工具来创造新的亮点，巧妙地拓展更多如周边衍生品的现代传播渠道。将数字绘画和传统年画的艺术特点相结合，不仅仅是简单地把两者放在一起，而是融合和再创作，探究和发现更为适当的表现形式，连接起传统木板年画与现代数字绘画。传统文化的继承与发展，在于我们如何将其融入我们的生活、设计之中。