胡娜 江苏联合职业技术学院如东分院、江苏省如东中等专业学校 江苏 如东 226400
自然形态是服装设计的重要灵感源,在我国的民间服饰、民族服饰、宫廷服饰以及现代服饰中常常会运用到自然界的造型、颜色以及材料。而且在现今国内与国外的服装界中都逐步倾向于自然与生态设计理念,设计人员通过服装造型中融入自然色彩与舞台来呈现出其对自然的青睐与喜爱,并展现出自然和人类的协调与发展,其中自然形态对服饰设计灵感的生发与启迪无疑具有不可取代的作用和意义。
可以启发设计灵感的自然形态主要指的是在自然环境中产生的各类能够触摸或是用肉眼观察得到的形态。自然界中的美是无穷无尽的,长久以往人类在设计艺术造型形态时都优先选用自然界的形态。生物学家海德尔也说过:“自然界的美与伟大是无穷无尽的宝藏。它向每一个有眼睛和有审美的人贡献出源源不断的绝妙赠品”。
通常自然形态又分为无机和有机两种。其中其前者主要指的是相对静止,且无法再生的形态。后者则指的是能够继续生长的形态,其通常能够呈现一种朴实、自然、舒服的感觉,不过要求能够将其自身与外在互相关系考虑在内方可科学存在。自然形成,其结果不受人为意志所改变的形叫作“偶然形”,其能够呈现一种抒情、特殊的感觉,不过不足在于流于轻率,且获得难度极大。没有秩序,同时有意识的呈现某类情感特征的形则叫作“不规则形”,其能够呈现变化丰富、轻快、活泼多样的感觉,然而如若没能进行妥善处理就会显得杂乱,零散。通常人们对自然形态感知,在客观认识和理解形态的元素后进入到主观的服饰设计中。
灵感主要指的是人类极度集中来构想某一事物,情绪高昂并在脑海中涌现的创造力。产生的灵感具有偶然性与突发性,看似无章可循,然而其同样具有增量性与专注性,所以存在有一定的必然性。漫无目的的想象,被动等待灵感产生是不现实的,而应当要主动去寻找。科学划分灵感产生的范围,那么就能够更好地找寻灵感。由设计学层面看来,最初始同时也是最基础的形象元素就是自然形态,所有设计师的一个最终目标都在于能够实现设计超越自然形态。而其能够由深入了解自然形态,并对其实施提炼、加工、舍弃、留存等方式,并结合使用多样化的自然素材来实现。
在进行服装设计时可以参考自然植物的结构与造型来进行,让人们对美的追求得到满足。在《圣经》中能够发现夏娃的裙子就是以树叶材质以及形态制作而成。自然界中,植物的形态多种多样,如草、蔬菜、树、藤、花、果实等等,物种的不同,它们的形状、花朵、果实也不同。高大的直线,螺旋向上、波浪垂挂等都给我们不同的感受。有研究资料表明,树叶的形状与树自身的形有相近之处,例如:按树叶形瘦长,树的外观形状也与绔叶形相似。此外在20世纪50年代在国际上非常有名的一位服装设计大师DIOR设计著名的“郁金香”形,其设计理念就是来源于郁金香的形态以及茎的形状,服装造型与郁金香的形态相类似,将优美、流畅的曲线突显出来,进而将女性的柔美与典雅完美呈现。奇特的植物造型丰富了人们对服装造型的设计语言,将植物形的认知应用到服装设计中是古今服饰领域颇有意味的设计方式。
在长时间的进化中逐步形成了动物的多样性,大至飞禽走兽小至蚂蚁蜜蜂均具有自身独特的外形与相貌。所以设计人员要想更好地找寻设计灵感,则可以由对各类动物形态进行了解来着手。
在西方18至19世纪,风靡欧洲的“燕尾服”便是参考燕子形态来进行设计,不但外形美观,造型新颖,而且还兼顾了实用性。类似的还有中国清代的花盆鞋、马蹄袖等,这些都体现了人们在服饰穿着中惟妙惟肖的模仿手段。中国民间的老虎帽、小兔帽,鄂伦春男子戴的帽子都是以民间艺术特有的装饰手法,将动物形态夸大化。还有当今流行的羊腿袖、蝙蝠袖、鸭舌帽等,造型生动,无不是运用自然界中动物造型进行设计的。一个服饰外形是直接来源于自然,不是偶尔碰巧与自然形相似,无论怎样,服装的造型最为根本的目的都在于满足人体需求功能,“来自自然,服务于人类”,进而充分融合与协调自然有机创造力与人类的创造性思维。
《天工开物》记载:“霄汉之间,云霞异色,阎浮之内,花叶殊形。天重象而圣人则之。以五彩彰施于五色……”。云霞,五彩五色,自然界原生态的色彩便是人类服装最为直接借鉴的色彩。在服装色彩中灵活应用了天空的湛蓝、原野的绿色、湖泊的清澈、咖啡的浓郁、成熟的水蜜桃等,所以就有了天蓝、嫩绿、湖蓝、咖啡色、桃红等缤纷的色彩。并且亦是由于人们对自然的青睐,所以人们才会不断追求自然界中的色彩。
中国纺织信息中心,国家纺织产品开发中心发布的2019春夏纺织面料色彩流行方向,自然色彩依旧是其灵感来源。淡紫、冰蓝、天蓝、陶蓝,让人们在炎炎夏日也能够感受到清凉。自然色彩一直以来都是国际服装界的主流色彩,是人们从城市的喧闹重新走向返朴归真的需求。
在进行服装设计过程中一项重要元素便是图案颜色,在设计图案时,即便因为所处年代和环境的不同,导致不同民族间的文化都有所差别,不过它们都有一个共同的特点便是向大自然取材。自然的壮观、色彩让设计师获得启示,让其能够充分发挥自身的创意来设计图案色彩。由人们设计服饰图案色彩之初至今一直都由自然界中获取灵感,在人类文明早期,便会使用自然界中的树叶、花卉、兽类牙齿以及贝壳等来进行装饰,将自身魅力呈现出来。人类文明不断进步,印染技术大幅提升,越来越多的服装面料都运用到了自然界中植物、动物的色彩与图案。中国古代的丝绸图案,用天然的矿物质作染料,
图案设计成各种花鸟虫鱼、飞禽走兽、蓝天白云、青山碧水,图案生动,色彩艳丽,表达了古代劳动人民对自然的崇拜和对美好生活的向往,构成了中国古代丝绸图案一个独特魅力。
丰富的自然景象足以给我们各种设计形态的启迪。奇异山峰、峭壁岩石、丘陵山地,均给人们留下较为固定的形状,几千年来,山的形状已经深深地刻在人们的大脑里,从原始时期的崖画到今天的绘画,山的形状在人们的表达形式上有所不同,但是山三角形的形状已不可磨灭地留在人们的意识中。
由自然界中获取灵感设计服饰具有偶然性,并未固定的结构,但是同时又结合几何类型建筑起来的体系作为基础,既能够抽象,也能够具象。人们在想到大气层必定会想到云,气候与季节变动会对云的形态产生较大影响,云的形态并不固定,在天空中不会同时出现一模一样的云,其一个独特的魅力便是其瞬息万变。云的变化与漂浮引发了我国许多诗人与艺术家内心的情感变化,或忧伤或激情,设计师也可以在对变化万千、丰富多彩的自然形态进行感知的过程中获得创作的启发,云朵形态各具特色,并无固定的形态,所以给设计师提供了无限的创造空间。例如,锯齿形的服饰便是从闪电获得灵感并将其设计到服装当中。
总之,服饰设计灵感是设计过程中思维活动的关键。设计灵感与我们的大自然息息相关,人们能够有效提炼自然界中的材质、颜色与形态,将其应用到服装当中。在服饰设计中,自然元素的运用广受服装大师的追捧以及消费者的喜爱,能够让人们更好地感受到自然界的美,并且让人们感觉到自己不但是社会的人,同时亦是自然界的人,而这均与克拉尼的观点相一致,也就是设计需要尽可能与自然法则相一致,人类应当要虚心向自然学习,将其和人们的思想以及智慧充分融合起来。而且设计人员应当要正确意识到自然形态属于一类特殊的设计原色,将其运用到服装设计中具有非常积极的现实意义与作用,还能够在我们的生活中保持着持久的生命力。