王喆 北京电影学院现代创意媒体学院 山东 青岛 266555
电影是集文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑等为一体的综合性艺术,既涵盖了六大艺术门类的艺术特性又产生了独有的的审美特质。当卢米埃尔兄弟第一次将电影搬上银幕后,年轻的电影艺术以不可阻挡的势头席卷了几个世纪。电影以文学故事为基础,对时间和空间重新设定,这种属于电影艺术的特有形式超越了任何一种艺术媒介,极大地满足了观众的好奇心和想象力[1]。电影向全世界观众展现了一个全新的感官世界。如果说“文学”即是人学,那么电影可以看作是比文学更加具有活力与表现力的艺术门类。电影展现的多维、多面的信息涵盖政治、历史、文化、思想、情感等等多个方面,其形态也是随着电影的发展和创新不断地丰富起来。其中类型电影的多样化、杂糅化发展,比如角色的多样性、类型的反类型化等等,不单是初期的浪漫爱情、惊悚恐怖、动作犯罪那么单一了,每一种类型的创新与更迭,都能持续带给电影观众新鲜的视听刺激。具体来说,随着中国的电影产业飞速发展,电影道具衍生品的创新与开发成为电影艺术发展的一个不可忽视的细节,电影道具衍生品被越来越多的创作者以一种独特的艺术形式推广[2]。在电影艺术的周边发现了高层次满足观众心理需求的另一种可能。在传统故事层面,创作者用精彩的故事情节、动听的音乐、娴熟的电影导演技法、高级的表演手法等表达出整部电影的精髓。在影片的技术建构的基础上,以故事为基础的观影包装,最终升华成为整部影片的思想本质。但是在当今的电影创作技巧上则有更多的细节化处理,使电影作品锦上添花。
电影的每一部分都有灵魂。影视工作者在搬上银幕之前,一步一步地从故事的构思、演员的选择等方面着手。但是当今的电影不再将重点均匀地放在每个环节,而是更加有所侧重。比如电影《This Going to The New Year》更加突出人物的设定。具体到细节化的处理就是人物的外在形象。通常一个圆形人物往往包括两个方面,一是外在的穿着和动作,二是内在的性格及语言。外在因素比较好塑造,体现在形象及表演的程式之中,而难在内在性格乃至命运的描绘,这些要在一个故事的任务中进行,要显得不那么直接和肤浅不是一件容易的事情,因此,在电影《This is going to the New Year》中,大量心理描写的人物将会更加突出。
“文学”即是人学,在中国文学作品中塑造出了一个个栩栩如生的人物形象,在电影艺术中同样也是如此。电影的剧作家们都致力于创作一个具有真正灵魂的电影人物。所谓的具有灵魂就是,必须描绘一个栩栩如生的、有吸引力的角色[3]。所谓的生动和有吸引力的,亦或是迷人的、不同的,就意味着创作者必须摆脱平庸的塑造方法,将符合高层次审美诉求的一系列要求,放置在审美实践的创作的首位。当然,电影和其他艺术门类一样,是具有极强的主观意图的创造性行为,编剧和导演在进行创作活动的时候,不可避免地会加入符合创作主体的艺术追求和审美品位,于是他们塑造出的人物,或多或少地会整合自身的情感与逻辑,这是一个隐秘而又强大的生命体验过程。可以说,电影艺术的创作者创作出来的人物性格,是他们分析和思考生活后的反馈出来的浓厚的情感体验和丰满血肉。这样的人物设定才具有独特的生命意义。
特写镜头一般都用来处理人物的细微表情,在电影特写镜头诞生的初期就被赋予了这样的意义,通过一个放大的镜头,剧中人物心理的细节化处理就被强化。它不使用大量的台词或演员来解释角色的性格。相反,可以用细腻逼真的眼神,使人物形象更加丰满。通过对人物心理表现的解读,让观众了解人物形象,进而对人物性格及命运的走向乃至故事的主题有更深层次的理解。电影《辛德勒的名单》中主人公出场的前几分钟,用了一系列的细节化的处理,将其生活、经济、政治状况等各方面展现了出来,等他进入舞厅中,一个个眼神的特写镜头,都是通过细节来展现人物的心理状态。
形象塑造分为内外两种方式。内在途径是通过演员自身的表现来实现角色形象。就像是早期的喜剧表演大师卓别林一样,观众通过其夸张的动作、姿态的表现,可以把握剧中人物的心理状态、情感主题等等。而外部形式则是通过导演的拍摄技法、演员和摄影机的调度、走位等等方面实现的。在一个成熟的电影作品中,这两者是相互配合相辅相成的。只有做到了内在、外在因素的配合,人物的形象、性格乃至命运主题自然而然地会在故事中得到体现。具体来说,一个简单的场景的选择和转换都会影响到人物形象的塑造。在电影《大红灯笼高高挂》里,颂莲刚嫁进去的那天,穿着一件白色的学生服,因为她还是个单纯的女学生,随着故事的深入,人物的性格以及命运的改变,颂莲的衣服颜色开始变成了灰色、青色到后来的紫色,通过这些服装、化妆细节的变化,也可以很好地体现人物形象乃至性格命运的最终走向。通过诸如此类的外部个体来认识完整的人物形象,这样的理解不会是片面的、扭曲的,而是丰富的、多面的,人的性格特征也不是以简单的形式存在于社会中的单一特征[4]。
著名影评人约翰·加斯说:“电影中的道具,不仅是电影形式中必不可少的制作环节,而且可以被视为一种独立的、极其重要的电影工具。”在电影的制作过程中,服、化、道其实是非常重要的部门,故事、主题、人物、类型都要体现在早期的道具构思中。道具在整个电影制作体系中起着功能性的作用。电影的类型,故事的确立,或者人物形象确立之后,如果想要塑造一个更深刻的故事更具有说服力的人物的话,就要在这些具有功能性作用的细节上做好文章。道具的使用来源于真实生活,却又应该高于生活,道具的使用使原本生涩的人物形象,更加有现实影像的细节和品质。如何将道具真正地融入到电影故事中是导演的追求,也是观众对电影艺术的品质的追求。2021年开年的电视剧《山海情》为什么受到广大观众的喜爱,就是因为作品对当时年代中的道具、置景以及服装、化妆等等的处理的品质追求,观众相信那些细节的力量。
中国的电影产业正在飞速发展,而电影艺术的发展使得品质探索变得尤为重要。电影艺术创作者想要高级于文学作品中的人物塑造,就要不停地创新和发展,就要在人物塑造的内在、外在、细节化追求上不断地要求自己。电影塑造出来的人物的情感价值应该体现当今的时代精神,应该符合电影艺术审美要求的核心诉求。因此,优秀的电影作品不仅来自电影人物、高品质的服、化、道部门,更要有一个真挚情感的主题。有情感的作品能更好地传达电影的主题,向人们展示对美好生活的向往和诉求。