探讨多元智能思维文化融入钢琴艺术发展

蒋晓苏 山东艺术学院 山东 济南 250014

一、引言

美国翟华德·加德纳是现阶段学术界公认的首个提出多元智能理论的学者。这一理论的提出不仅为人类展示了一种新的思维方式，而且对我国的教育产生了重要和广泛的影响。这种新时代思维艺术模式使他们能够充分运用自己独特的智能方法，去理解、掌握钢琴的艺术。艺术主题是指在身体和精神上共存，与抽象直接融合，技术与艺术共存的综合活动。在整个钢琴培训课程中，教师应教给学生一些实用技能。同时，在当前的钢琴教学与实践过程中，必须重视对学生音乐意义和个人发展的提高。

二、深化音乐节奏智能,散发音乐艺术色彩

音乐节奏智能是指演奏者对音乐的节奏和色彩的直觉和理解。节奏是一首音乐的灵魂，在音乐中有至关重要的作用。人们只有对节奏具备了敏锐的洞察力，才能理解和揭示整体的内在含义，只有这样，才能对视觉表达的音符做出科学、合理、准确和有力的艺术判断。例如，在巴赫创建的两种舞蹈风格《萨拉班德》和《库朗特》中，当播放每个旋律段落时，每个人都必须遵循音乐的原始意图，如果演奏者的节奏和速度违反了音乐的艺术风格，就会改变作品中的原始艺术[1]。在实际钢琴培训课程中，必须要确保学生对音乐作品的节奏感得到有效处理。此外，在演奏过程中还要特别注意音乐也有自身的韧性、弹性等性质。比如在弹奏《民间音乐风》时，因为《民间音乐风》自身的节奏感清晰，丰富且富有艺术感，将当地民族的那种特殊的艺术风格充分地体现在音乐节奏中。因此，在演奏过程中，演奏者只有精准地掌握其节奏，才能将该音乐的艺术充分地演奏出来，使听众在音乐中仿佛看到栩栩如生的当地景色。

三、增强身体动觉智能,提升钢琴演奏技巧

增强身体动觉智能，其实质便是加强学生在演奏过程中对身体的有效控制，通过身体动作以及面部表情等来有效传达音乐作品中的艺术情感。在学习钢琴弹奏时，必须要做到对不同的弹奏技巧熟练于心，对弹奏技巧的高度熟悉是每个学生“入门”的基础要求，也是可以有效了解钢琴艺术的基础条件。因此，只有学生对不同的弹奏技巧都熟记于心的时候，才可以更深入地了解作品所想要的情感，并形成较为优秀的艺术形象、表演风格等，从而更好地投身到音乐行业中。在外行人看来，弹钢琴也许是一种看上去很简单的事情，只要了解一些简单的键位、音符等知识就可以进行演奏。但是，对于演奏者而言，想要达到一定的艺术层次，充分地将音乐中的艺术情愫展现出来，仅仅停留在这种水平上是远远不够的。一个合格的音乐作品基于优秀音乐演奏，而优秀音乐演奏离不开熟练的弹奏技巧。而熟练的弹奏技巧是通过不断总结和挖掘我们日常学习中的经验而获得的。为此，在从事钢琴教育时，对于学生特别是处于基础学习阶段的学生来说，必须掌握各种演奏技巧。此外，对手的姿势状态，手掌和腕关节的支撑和运动方向，指尖的演奏力，运动感觉和各种演奏技巧的感觉，都有着一定的要求[2]。

四、开启自我认知智能,提高自我完善能力

自我认知的智能主要是指人们的智慧和自我知识，自我思想，自我调节，自我成长和发展能力。具有自我意识的人不仅可以准确地判断和识别自己。同时，还可以积极鼓励和指导他人做出科学合理的选择，以便有效地识别和纠正他们的行为。在当前的钢琴讲座课中，依旧采取老师布置任务，并亲身示范教学难点、重点的模式，这就导致许多学生已经习惯了这种教学模式，然而，这些教学方法在某种程度上限制了学生对音乐作品的理解，并且不能实现对音乐内容本身的真正持久的理解。因此，教师可以在钢琴培训课程中让学生成为真正的钢琴学习者。笔者个人认为，有必要根据学生各自的演奏水平为他们提供启发性的见解，并对于不同阶段的学生指出哪一类钢琴作品适合在该阶段练习，并提供一些曲目。其次，钢琴老师采用启发式钢琴教育和教学模式，根据学生特点组织科学合理的学习计划和内容，使学生能够主动地认识和掌握自己的智能活动，养成良好的学习习惯。学生完成演奏后，教师应相应地评估他们的表现，指出缺点，并提出建设性的建议，使学生的音乐作品能从原来的标准中得到更多的意见和改进。其目的不仅是要极大地激发学生的自我意识和思考能力，而且是逐步了解钢琴演奏的自我修复和提高，为将来的钢琴学习打下良好的基础。

五、多元智能思维文化在钢琴艺术中的教学 策略

从巴赫的音乐作品到十二音序曲音乐的出现，作曲家还可以在创作中识别音乐的数学特征。在钢琴教学中，学生逻辑和数学智能的正确结合可以产生良好的教学效果，尤其是在节奏教学中。例如，在莫扎特钢琴奏鸣曲K.576的第三乐章的第17节第一拍中，右手是两个十六分音符，左手是三个十六分音符，这是典型的“二对三”节奏，教师会采用传统的教学方法，反复敲击，歌唱和弹奏，当学生处于音乐智力较差的阶段时教学效果尚不明确。经过多次演讲和示范，学生仍然掌握不了音乐节奏。此时，根据多元智能理论，教师可以通过结合学生的逻辑和数学智能来改变教学方法和教学策略。2和3的最小公倍数是6。教师可以通过将半场时间值分成6个相等的部分，并在演奏时从1到6进行平均计数来完成“二对三”节奏。当计数达到1时，左手和右手同时按下第一个音符。当计数达到3时，左手会敲击第二个音符。当计数达到4时，右手击中第二个音符。当计数达到5时，左手以这种方式按下第二个音符和第三个音符，因此学生可以准确地完成“二对三”节奏。最初，学生需要以缓慢的速度进行练习，一旦掌握了缓慢的速度，就需要逐渐加速，直到达到要求的速度，就能获得良好的教育效果。

六、音乐智能与视觉空间智能相结合

视觉空间智能包括与图像识别、认识、设计、大脑想象力、空间推理、使用图像以及复制内部和外部图像有关的多种技术。弹奏钢琴与视觉空间智能的想象密不可分。例如，拉威尔《镜子》组曲第三首《海上孤舟》是标题音乐，教学时要求学生运用他们的想象力并引导他们在自己的脑海中产生一种绘画感。《海上孤舟》音乐结构是一个变化的圆形孔，琶音纹理贯穿整首歌曲。在这种纹理的背景下，出现在高音区域的旋律和开始时的连续琶音纹理表现出一只小船独自漂浮在平静的海中。随着琶音纹理的不断重复和和弦的加入，大海逐渐变得焦躁不安。前倾斜度和sf标记在较低范围内的八分音符就像闪电一样。从PP到ff，升序的彩色和弦和降音的旋律逐渐增强，这是一艘与突然的狂风、湍流和海搏斗的小船。整首歌的海平面通常是平静而闪闪发光的，有时是闪电和雷声，海浪是高低起伏的，小船总是随着海浪漂浮，直到整首歌安静地结束。教师可以根据音乐的内容向学生展示相关图片，以激发学生的视觉空间智能。还可以指导学生将小船和海洋视为终生与命运跌宕起伏的斗争，最终战胜命运并主导自己的生活。

七、结论

综上所述，多元智能思维文化是一个有机的、完整的整体，上述各方面相互促进，相互作用且密切相关[3]。多元智能思维文化不仅为有效实施素质教育提供了重要的基础，而且对我国优秀的钢琴艺术文化改革有着重要的影响。因此，在钢琴艺术发展中，必须将多元智能思维文化充分应用于钢琴艺术发展中，以培养更多优秀的钢琴艺术人才，拓展我国的艺术道路，弘扬我国优秀的钢琴文化，这已成为我们未来的目标和方向。