高职学院声乐表演专业教学实践环节探索

刘莉莎

摘要：从目前情况来看，各地各类声乐专业表演艺术技能人才数量匮乏的问题现象较为突出，其中以高校声乐专业表演技术专业的各类专业演艺技术技能人才需求较大。对于新形势下的高校声乐表演教学所现在面临的重要历史课题，就是我们要充分发挥好高等职业院校艺术表演教育的自身优势，开辟和走出一条比较属于普通高等职业院校艺术表演教育教学改革的新发展途径，以及如何摸索开辟出一条比较适合普通高等职业院校艺术表演教育专业教学改革创新的发展路子，做好的是办好普通高职院校声乐艺术表演专业教学的基础工作。

关键词：高职学院;声乐表演艺术;实践操作

引言：新课改明确要求学校教師应努力培养一个德智体美劳全面健康发展的优秀学生。因此，国家对艺术专业人才的培养给予了高度关注和支持。许多音乐专业艺术院校的本科毕业生培养目标都只是集中在一线和二线的大城市许多优秀的高校毕业生却并不愿意留下到城乡基层，扎根于在基层从事音乐艺术文化专业工作当中，这样就只会使得留在基层从事文娱工作本就稀缺的基层音乐文化专业人才市场略显凄凉，这就使得因地域问题造成的人才流失和不均衡的问题更为突出。因此，为了能从根本上有效解决这种内在的矛盾，只有严格要求高等表演艺术学校职业教育踏踏实实的承办好配合教育部的教学科研工作，切实的努力保证高等表演艺术职业教育的教学质量。

一、大力培养声乐教师扎实的内功基础

学校同时提出应继续大力加强其在培养国内声乐专业教师的基本工作所学到的声乐艺术专业知识，除此之外，还要努力积极营造浓厚的校内国际声乐学术交流学习氛围。比如，进行高等学校和国内声乐专业教师间的国际学术交流，组织国内声乐专业教师定期或者外出高等学校实地观摩国际声乐艺术学习，请从事声乐艺术专业的国内知名高等学校声乐艺术院校专任教师以及国外声乐行业专家学者定期走进高等学校实地来校聆听并定期进行全国有关高等学校和省级或地方行政管辖区域的高级声乐学术交流讲座，并召开研讨大会。同时，学校还可以坚持举办学生音乐会、青年教师汇报课，学生和教师同台演奏，其作用是，一、促进教师的业务水平发展，二、培养老师舞台经验，三、也给同学做出表率，积累学生的舞台经验，使学生的专业技能不断提高。其次，为了培养高素质的声乐人才，还可以结合专家课、公开课、专业小课、小班授课等方式，有针对性地因材施教，让学生能够更快尽快地掌握声乐技巧。通过这些多元的授课方式，可以让学生对作品处理、形体、台风等等方面有机结合，使学生在最短的时间内适应舞台，积累经验。[1]

二、职业高等院校声乐表演课堂利用网络资源增加趣味性

正所谓兴趣是最好的老师。高职声乐学习的课堂改革应该从学生的兴趣入手，也是其改革之道。在教学过程中，声乐教师可以利用网络资源，改变教学方式，激发学生对声乐的兴趣，提高课堂师生互动。21世纪是信息时代，教师可以充分利用信息这一优势来充分补充教学手段，利用网络上的优秀资源，使课堂教学模式多样化，让学生充分的体会到网络资源，在学习中的应用和优势，开拓视野。比如，在声乐课堂中，教师可以在网络上寻找与课堂教学内容相关的视频或曲目。为学生播放一些名家的演唱曲目，让学生能够直观地感受到声乐名曲的艺术风格和风采，欣赏来自于名家名曲的艺术魅力。

三、职业高等院校声乐表演教师应积极开展实践教育教学

实践学习教学主要指的也就是通过模拟实际的人与工作生活环境，学生可以通过参加在校实践学习，还有与团队的磨合和合作，使业务水平能够得到切实的提高。实践技能教学的最终主要目的之一就是要在全方面不断提高在校学生的综合职业技能素养，达到能够让企业满意，让社会满意的效果。在大力追求培养高职职业艺术院校声乐专业学生声乐专业的一批优秀学生时，在深入进行声乐舞台艺术专业音乐乐理实践的具体教学研究过程中。专业声乐艺术教师应十分注重如何帮助一个专业内的学生同时掌握解决基本音乐技术理论问题。其中主要学生包括高等职业艺术院校声乐专业学生声乐舞台艺术乐理专业主要学生开设的包括舞台艺术乐理、视唱练耳、台词、舞蹈、形体、声乐、艺术创作技巧分析概论、作品现场处理技术分析等各门专业课程，同时把这些各门专业课程的具体研究教学内容有机的充分组织整合并与运用联系到一起，进行具体研究开展各种综合性的教学活动。并组织学生进行校内实训和校外实训。校内艺术实训班的教师甚至可以自己组织实训学生以及各年级部作为实训单位，让实训学生自己参与组织各种类型的艺术演唱会，台前幕后都由实训学生自己具体负责，教师甚至可以在其中同时担负艺术顾问等重要作用。校外实习可以结合真正的工作团队，使学生在真实的工作环境中，应用所学知识不断提高自己的专业素养和舞台经验。[2]

结束语：现阶段，我国许多高等院校利用音乐大学表演艺术专业开展声乐课程教学，尽管还仍然存在着一定的重大问题，这些大的问题还是可以通过教研会、公开课、教材书的编写、转变声乐课堂教学管理模式等以及多元化的评价教学手段等等来更有针对性地进行处理，以此并举来不断达到提高教学质量，逐步形成建立一种规范化的科学课程体系，完善一种独具高等学校自身特色的声乐教学模式。通过加强培养学生的音乐基础学习声乐舞台技术运用技巧，丰富培养学生的音乐舞台艺术理论实践操作能力，以及通过培养提高学生独立调节音乐心理状态能力一系列的教学技能，最终为我国社会大众培养培育出全面、专业、实用的音乐表演艺术人才。

参考文献：

[1]黄伟.高职音乐表演专业的声乐教学探讨[J].传播力研究.2017（12）

[2]杨萌.高职院校音乐教育中声乐教学模式的改革及构想[J].北方音乐.2019（8）