琵琶在戏曲伴奏中的功能及运用

张娜

摘要：琵琶作为我国的民族乐器，有着悠久的发展历史。它在我国的弹拨类乐器中占有重要的地位。琵琶的演奏技巧丰富，表现形式也是多种多样。从古至今，琵琶除了担任主奏之外，也是件非常重要的伴奏乐器。本文旨在对琵琶在戏曲伴奏中的功能作用进行简要概括，并简要分析琵琶的功能与特点。

关键词：琵琶;戏曲伴奏;运用

一、琵琶在戏曲伴奏中的功能

1、托腔功能。托腔使琵琶与其他伴奏乐器相互融合，它能够烘托戏曲的唱腔，在伴奏时同步唱腔与过门，使戏曲的唱腔与伴奏相融合统一。在托腔的过程中琵琶常常运用弹、挑、轮、扫等右手技巧，充分发挥乐器的音效特色，细化戏曲音乐中的节奏，衬托唱腔的音效，补充唱腔的不足，为唱腔起到锦上添花的作用，强化了戏曲音乐的说唱性特征。

2、独奏功能。琵琶作为独奏乐器，在戏曲音乐的伴奏中也具有着独奏的功能。在戏曲乐队的编制中，一般情况下只有一把琵琶，而在戏曲音乐伴奏中将琵琶作为独奏乐器的作品也越来越多。这就提高了琵琶演奏技巧的复杂性，要求琵琶能繁能简、能文能武，既能表现“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，刀光剑影、四面楚歌、万马奔腾，又要能表现《春江花月夜》中的婉转优美、潺潺流水与鸟语花香，要求琵琶有独当一面的能力。

3、伴奏功能。在戏曲音乐中，伴奏是整个音乐的情感所在，成功的伴奏会给唱腔锦上添花，失败的伴奏则会让唱腔大失色彩，从而影响整场戏曲的演出效果。琵琶在戏曲音乐中的伴奏功能是以唱腔演员为中心，伴奏辅助唱腔。融合多种乐器，同时也要利用自身独特的技巧与优势完成其他乐器不能完成的和弦音与分解和弦的节奏型。利用连绵不断的轮指在戏曲伴奏中表达音乐的歌唱性，利用弹挑和小轮增加音乐的弹性，利用扫、拂技巧表演音乐中愤怒、焦虑的情绪，利用扫轮来表现人物内心的悲伤、哭泣，此外还有加花等的多种手法。总之琵琶的伴奏不仅要起到支撑作用，另外还要发挥自身的音乐特点，装饰音乐的旋律，为唱腔点缀，与唱腔互衬，为唱腔起到烘托的作用。

二、琵琶在戏曲伴奏中的特点

1、琵琶演奏，体现角色变化。琵琶在戏曲伴奏中不仅需要了解并熟悉各剧种的地方音乐风格及流派特点，还要熟练地掌握戏曲所特有的打击乐锣鼓经和各种曲牌子，发挥运用琵琶推、拉、吟、揉等大量技术技巧二度创作完成剧情所需要的音乐音响效果。在现代戏曲伴奏中用到的乐器种类很多，各剧种都有代表性的乐器，琵琶以其特有的音色和表现力，在各戏曲剧种的伴奏中发挥着重要的作用，与各民族管弦乐器的结合使得戏曲音乐伴奏更有特色，使剧中人物更加生动鲜活。琵琶这一乐器的应用范围还是比较广泛的，既能够担当主奏乐器又能够担当伴奏乐器，琵琶演奏具有很强的技巧性，这就要求演奏者具备高超的演奏技术和很高的专业素质。只有掌握高水准的演奏技术和大量的戏曲知识，才能在戏曲音乐伴奏的过程中实现与其他乐器，尤其是戏曲打击乐器的完美配合，才能提升舞台的整体表演效果。在戏曲表演中会涉及多种角色，就算是同一个角色，根据剧情的变化也会出现一系列表演上的不同，这一改变要让观众能感受出来，就需要通过一定的技术方法来实现，琵琶作为一种表现力出色的伴奏乐器，演绎出了很多经典的作品。比如：在剧目《霸王别姬》当中，琵琶就运用了吟弦加慢速轮指的演奏方法，细腻地表现虞姬与霸王分别时的悲伤之情，运用搅弦和狂扫技巧表现霸王突围时的壮烈场面，当突围不出之时，琵琶运用最具爆发力的音色和慢起渐快的节奏，使伴奏效果变得急促，将整个剧情氛围带动得比较紧张，发挥了琵琶独特的表现力，将观众带入了栩栩如生的剧中情景。

2、发挥技巧，体现戏曲情境。每一部戏曲剧目中都会有剧情，形成一定的故事发展过程，戏曲伴奏要能够表现戏曲当中的故事情节，并将其中的人物关系以及故事发生的情境表现出来，要想达到这一表演效果，除了要具备一定的舞台道具设备之外，背景音乐也是必不可少的。琵琶演奏在戏曲表演当中发挥着重要的作用，通过演奏家技巧性的演奏，能够充分地展现出戏曲的剧中情境，与舞台上的道具效果相配合，使舞台效果更好。琵琶这一古老的民族乐器有着很强的艺术表现力，将其与戏曲这一经典表演形式结合在一起更加能够展现出独特的艺术效果，琵琶的演奏技巧繁多，探索琵琶演奏的技术方法才能够更好的展现这一艺术的独特性。琵琶对于歌曲风格的驾驭能力是比较强的，无论是异域风情还是民族性比较强的曲目都能够完美地表现出来，在戏曲表演的过程中，演奏者要根据剧种不同所造成的地域音乐风格的不同、流派不同以及剧情需要等特定条件，巧妙的运用琵琶演奏技术手法，使剧中人物生动地展现在戏曲舞台上，这也是琵琶演奏在戏曲音乐伴奏中需要重点注意的问题，通过手指之间的技术配合使得琵琶演奏技艺得到有效的提升，更好地表现戏曲情境。如戏曲《秦香莲》，就是通过琵琶这一伴奏乐器的配合，更加生动地塑造了秦香莲勤劳善良、淳朴勇敢的艺术形象，让观众眼前出现一幅幅感人的画面，将剧情情境生动地表现出来，增强了舞台的艺术感染力。

3、表现力强，体会戏曲情感。戏曲演出讲究一棵菜精神，也就是所有参加演出人员的工作，不论是舞台道具、演员服装、妆容还是背景音乐等都是为了整个剧目的演出效果而服务的，都要围绕剧情的需要紧密配合，努力把剧中的各人物刻画到极致。在一些传统戏曲剧目当中，演员的台词以及表演风格都是非常简洁的，演员的表演需要根據戏曲剧情的变化而进行，演奏员更是要深刻地体会剧中各人物所要表达的情感，并准确地把握好这一情感，才能够创造出完美的音乐艺术形象。很多经典的戏曲作品被人们广泛地传颂，并且达到了家喻户晓的程度，在戏曲表演当中各种人物的情感表达也是比较明显的，为了更好地塑造舞台人物形象，音乐伴奏突出情感显得尤为重要。在传统的剧目演出中，更需要充分利用好琵琶这一乐器的演奏特点，实现与戏曲打击乐、舞台表演以及其他各种民族管弦乐器的完美配合，准确地表现出戏曲的故事情节，完成舞台艺术的情感表达。比如：在《拾玉镯》《打金枝》等戏曲剧目的舞台表演当中，就恰当地运用了琵琶弹拨乐器的点状发音及优美温润的音色特点，表现剧中少女灵动甜美的生动形象，与故事情节进行充分配合，准确地表现出戏曲的故事情节、人物性格以及情感。