论小号在中国音乐作品中的演奏法与音乐处理

2021-01-29 05:36
卷宗 2020年34期
关键词:小号大调乐段

刘 琛

(瑞士伯尔尼音乐学院,瑞士 伯尔尼 CH-3000)

说起小号,其起源我们无从考证,在几百年前古埃及法老墓中出土小号。十八世纪的德国开始出现了现代小号,在1796年,德国著名的作曲家海顿,就谱写了降E大调小号协奏曲。至今仍然流传,同时在其创作的“军队进行曲”中,也充分体现了小号的影响力。在传统的小号音乐中,传递的大多睡战争和节庆的一种情感,比较有代表性的是巴赫和亨德尔作曲家作品。可以说,小号经历过岁月的洗礼,在新的时期也随着新的音乐形式在不断变革。

1 小号的演奏方法

小号在演奏过程中,主要依靠嘴唇间的空隙、呼吸量和产生震动来进行音量、音调的改变。小号上有三个活塞,每按下一个活塞,都会增加空气通过之管道总长,从而使发出之音调变低。第一号活塞使音调降低一个全音(两个半音),第二号活塞使音调降低一个半音,第三号活塞约为第一、二号之总和(三个半音,即小三度)。各种不同的组合使小号演奏者能吹出完整的半音阶。可以说,小号的演奏方法中,有需要我们需要注意的地方,尤其是气息训练和呼吸方法等[1]。

1.1 气息的运用与训练

小号吹奏时,一定要保证演奏人的正常呼吸,但是这又和我们平时的呼吸是不一样的,很多小号演奏者都有适合自己的气息方法。我们常见的有胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法,虽然这几个呼吸方法都不一样,但目的都是为了来控制演奏时候呼吸的气息,从而让小号可以演奏出美妙的乐曲。胡梅尔为维丁格尔创作的《E大调小号协奏曲》却是能够使改革后的音键小号完整地演奏出较为复杂的经过音技巧和装饰音,可以演奏出和小提琴、钢琴一样优美音色的乐曲[2]。这首《E大调小号协奏曲》于1804年1月1日 由维丁格尔亲自在埃斯塔哈茨亲王的宴会上演出并获成功。在此乐曲的气息处理上,我们以73—79小节为例进行分析,从73—79小节的独奏是以主音2分音符上行构成了进行曲式乐段,在演奏此乐段的过程中,要呼吸短促,且保持饱满的声音,这样才能有动力和自然,在和声的伴奏下,乐曲更加动听。

谱例1 73—79小节是以主音2分音符上行构成了进行曲式乐段

在面对不同速度乐曲的演奏时,演奏者可以接着前面的乐句进行吸气,遵循呼气的规律来进行后面乐句的演奏,这样的气息和呼气是连续的,可以在运用的过程中比较顺畅,从而使得整个演奏表现得比较自如。在演奏一些较慢的乐句时,要保持气息的缓和和均匀,当完成其中某个乐句后,也可以接着前面的乐句进行呼气和吸气,按照上面的乐句呼吸状态来完成,一直到整首曲子完成。而对于一些比较欢快的乐段,气息就会明显变得急促,但是又是均匀的,虽然呼气和吸气都有着较快的速度,但是也是应该顺应前面的状态来自然处理整部曲子。可以说,不管曲子的快慢,我们在整个吹奏的过程中,要让嘴唇保持绵绵不断的状态,让其内部有一种要冲出的力量,每个乐句保证周期性的循环,这样演奏者就可以在比较轻松的状态下,酌情处理每个分句,享受整个演奏的过程。

整个演奏的过程中,小号表演者进也可以根据音乐的长度来对吸气的长度来进行调节,并不是说吸气能到最高的极限就是好的。通常情况下,还是采用四拍的节奏,让气息均匀地带出,保证整个演奏过程的均匀和平稳。同时,还要掌握舌头、手指和嘴唇形状的协作。嘴巴形状和气息之间的协调性是最为关键的,这决定了演奏的声音力量和节奏的准确性,而舌头作为发音的重要部位,也是控制音高精准的关键,需要用舌头来划分乐句,发挥一些技巧,进行舌头与呼吸的调节。

1.2 起音的方法

演奏的过程中,起音是否正确,直接影响了小号吹走的效果。对于初学者来说,起因是最为难学的。很多人在初学的过程中,为了着急发出声音,一时会用舌尖去点击嘴唇进行起音练习,这是一种比较错误的方法。这是由于当舌尖抵住上下嘴唇后,如果突然抽回来,会让嘴唇在迅速冲击下产生一些起音,容易让声音变得急躁,不稳定,同时还会给高音的吹奏带来一些困难。在进行高音吹奏的过程中,要让风口变小,舌尖点击嘴唇让风口点变大,不能达到高音的吹走要求。因此,我们要正确理解发音的原理,当声音通过气流摩擦嘴唇产生后,和舌头本身是没有必然联系的。

谱例2 1——20小节(降E大调)

《E大调小号协奏曲》小号独奏从1——20小节(降E大调),音乐是由后十六以及十六分音符构成。 此段音乐在演奏的过程中,不仅要将声音统一,还要注意声音的颗粒性,把握强弱的对比,形成渐强减弱的效果,这时候就要注意舌头的应用。舌头的功能主要是用来顶住硬腭处和上门牙背将呼出的气流进行截断,从而将嘴唇发出的声音进行断开。

阿鲁秋年创作的《降A大调协奏曲》在国际很受欢迎,不管是演奏技巧还是旋律都是深得人心,是音乐会常见的表演曲目。

谱例3 C乐段结尾

我们可以在谱例3中看到C乐段结尾的旋律是很振奋人心的,在沸腾的情感里表现出了一种活跃的音乐。演奏过程中,结尾的六个小节是连续上下行的形式,在演奏中很容易出现情感上的激动,这时候要保持情感的饱满,在最后两小节的表演中要注意气息和双吐的控制技巧,做好配合,实现由强到弱,舌头动作要轻,不能在半拍的位置进行连续性的呼吸,这样容易身体整体发紧。所以,一定要学会通过气流摩擦嘴唇,来进行发声,然后再用舌尖展开吐音联系。有一部分演奏者,尽管不用舌尖起音,但是通过上嘴唇和下嘴唇的挤压来进行发声,憋得脸通红,脖子青筋暴起,这样很容易产生嘈杂的声音,且不自然,同时还会因为风口过紧来限制吹走的高低音。

2 结论

小号演奏在日常的作品训练中,要有效运用演奏旋律来控制技巧和音准,保证呼吸过程中的气息均衡和平稳,嘴部的肌肉也要能够放松,放平心态,控制好气息与音准,利用节奏的变化和音准来表达小号音乐作品的情感。同时,要注意日常的积累,不断汲取前辈的练习经验,将演奏技巧夯实,不断探索与创新,从而让小号在演奏过程中更具有层次性,情感表达更为丰富。

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