王兆红
(苏州科技大学,江苏苏州 215000)
作为中华民族的传统文化而言,其不但表现出中华民族独特的民族气质,并且在文化形式的表现方面也是丰富且多元的。通过对中华民族传统文化元素的细致审视能够发现,这些优秀的文化元素均在一定程度上展示出了中华民族独特的民族文化内涵与底蕴,此类文化元素的代表包括中华山水画、中华书法艺术、中华陶瓷艺术、中华古建筑艺术等等。前述文化元素能够彰显出中华文化独特的美学内涵,在现代设计中应用,能够大大丰富现代设计的内涵。因此,广大设计人员应当在进行作品构思以及设计的过程当中,将中华传统文化元素融入于其中,以此来提升设计作品的美学价值。本文将结合笔者对于传统文化与现代设计的认识,谈一谈传统文化对现代设计的影响,以及二者融合的原则与方法。
从民族传统文化对于艺术设计的影响来看,其表现出的影响力是不容忽视的。中华传统文化源自各族人民的辛勤劳作,并且一直作为中华民族乃至全世界人民的瑰宝流传于世。在中华民族传统文化的宝库当中,各类优秀的文化元素一直陶冶着社会公众的情操,给其带来美的享受与艺术的触动。当代国内设计界取得了一系列成绩,不过从世界范围来看,艺术层面的影响力依然较为有限,在全球化时代的当下,国内设计人员应当积极探寻传统化以及本土化设计的全新路径,如此方才能够做到与时俱进,并确保中华传统文化同现代设计的结合,使传统文化的受众范围变得更加广泛。可以说,积极推动中华传统文化与现代设计的结合,其昭示着设计领域对传统文化的反思与重视,同时亦是每一个国内设计人员所应当承担的责任。现今的时代背景之下,在对待传统文化这个问题上,设计人员不应当对传统文化中的优秀设计元素视而不见,而是应当积极思考如何将优秀元素融入现代设计设计领域当中去。同时,需要引入广大设计人员注意的问题是,在应用传统文化元素进行艺术设计的过程当中,不能徒有其表、流于形式,即,仅仅为了追求视觉层面的新奇而盲目在设计作品当中运用传统文化元素,而是应当先行实现对特定文化元素内涵的精深理解,其后方才能够依托将优秀传统文化元素融入自己所构思和设计的作品当中,方才可以让作品散发出恒久的艺术魅力。在现如今,经济不断发展,现代艺术设计也面临着更多的机遇,趋向于更加标准化、世界化、多元化的风格。要使现代艺术更具生命力,更具辨识度,就必须要吸纳民族传统文化的精华,这是未来现代艺术设计的发展趋势。
中国传统文化与现代设计的融合,需要遵循兼收并蓄与多元共存的原则、多向立交与多层互渗的原则以及巧妙融合,了然无痕的原则。
当前,随着全球化时代的到来,域外文化相继传入我国,由此使得中华传统文化同域外文化彼此之间互相影响与冲击,在这一背景之下,国内设计人员应当秉承兼收并蓄的态度,即,不应对域外文化或者传统文化过于推崇或漠视,而是应当遵循拿来主义的观念,取其精华、去其糟粕,以此来推动域外文化同传统文化二者之间实现更好地兼容。以建筑设计为例,很多建筑在设计的过程中,都遵循着兼收并蓄与多元共存的风格,巧妙地融合了传统元素。在此,笔者将以2010年上海世博会中国馆的设计为例进行阐述。在中国馆的设计中,设计师应用了很多的中国的传统文化元素,在建筑的外观上,主要构思主题是“东方之冠”,传达了中国传统文化的精神与气质,极其富有中华气韵,运用立体构成手法对传统文化进行开创性的演绎。
又如,北京奥运会标志,即“中国印”,该设计中采用篆体,以“京”字为原型设计而成,表现出“京”字的形、意,还表现了“京”字的书法气韵、印章的纹样意象。“京”字从形象上也表示为舞动的人,寓意舞动的北京,容易识别、记住。从这个标志的设计情况来看,其简洁大方并且表现出足够的视觉冲击力,彰显出多元文化的共存特质,因为具备了前述特点,该标志一经问世便得到了社会公众的普遍认同。
作为国内设计人员而言,应当对不同文化之间的交流与融合表现出重视的态度,以此来实现对中华优秀传统文化的再理解、再吸收以及再应用,这样方才能够促进设计方向以及设计理念的不断创新与进步。例如在装修设计中,人们采用“古木新做”的方法,开发出新中式的装修风格,不仅创造性地运用了木质建筑材料,同时将人们对古木的怀旧情绪完美地进行诠释,体现出人们对传统的向往与热爱。从近年来国内流行的新中式装修风格来看,其正是建立在对传统优秀文化元素充分吸收以及对西方现代设计理念充分借鉴的基础之上得以推出的,这种装修风格多以简洁明快的线条为主,风格返璞归真,无须过度的雕琢与修饰便能够彰显出空间的艺术美感。
在中华传统文化当中,意境是一个值得关注的现象,通过将传统文化元素运用于现代设计领域当中,能够赋予设计作品以特定的意境。吴良镛在谈到意境继承的问题上,指出应当采取“抽象继承”的方式,对于国内设计人员而言,应当依托发展的观点将意境融入于作品当中,并且遴选传统文化元素当中能够彰显意境成分的作品,以此来赋予所设计的作品拥有全新的审美内涵。比如,我国设计师谭玉燕在现代服饰设计中,采用米黄、白、黑等几种颜色,线条简洁,整体恬适雅致,形似现代服饰,而神似中国风格服饰,体现出不拘一格的设计理念和方法,从而获取人们的认同。因而在现代设计中,要巧妙融合中国传统文化,避免生搬硬套、刻意模仿,使现代设计与传统文化融合了然无痕,更加自然。
在不同的现代设计领域,传统文化都有着一定的渗透与应用。越来越多的设计师开始寻求现代设计与传统文化的深度融合,将传统文化应用在设计之中,取得了一定的成效。传统文化在现代设计中的应用,包含了在现代包装设计、现代标志设计、现代服饰设计以及现代书籍装帧设计等很多的领域的应用。下面我们对这几个领域进行简要分析。
社会物质条件的丰富,使得社会公众对于包装设计有了全新的审美要求。有鉴于此,国内设计人员在进行包装设计的过程当中,应当充分借鉴传统文化当中的纹样和图形,使作品散发出浓郁的民族风情。举例而言,酒瓶的包装,茶叶的包装,月饼的包装等等,都最常使用传统文化元素来表现。以茶叶包装为例,现代茶叶包装通常运用传统的图案、文字、书法等,来表现茶文化的韵味,迎合了受众的心理,蕴含了非常丰富的传统文化意蕴,也体现出了浓厚的茶文化。
目前,传统文化元素在标志设计领域得到了普遍的应用,举例而言,中国银行的标志设计,便是设计人员运用了传统文化元素同现代设计元素相结合的方式设计问世的,这个标志由中字与古钱共同构建而成,其中的“中”代表了中国资本,古钱则预示着银行所提供的金融服务。
现如今,服饰设计越来越多元化,在融入了很多西方元素之余,传统文化元素的融入也越来越多。比如,近些年来非常流行的汉服,旗袍等,都融入了传统文化元素,外观漂亮,而且相对于传统意义上的汉服有所简化。还有一些服装设计过程中,运用了中国传统纹样、传统色彩,在运用龙、青花瓷、京剧脸谱、水墨画、扎染、织锦等中国元素的过程中,也融入了西方时尚的元素,融合了简欧风格,大大促进了服装设计的创新。
书籍装帧设计能够让购书者从书籍的外观上对于书籍的品质形成初步的判断。在我国,最初的书籍采取的是简策形式,其后逐步发展为卷轴形式、经折装形式、册页形式、蝴蝶装形式,最终发展成为现今的书籍设计形式。通过将传统文化元素应用于书籍设计装帧领域,将让书籍散发出更为浓厚的民族文化气息,特别是对经、史、子、集类的书籍进行装帧设计时,恰到好处地运用传统文化元素,将起到画龙点睛的妙用。
在上文中,笔者对传统文化与现代艺术设计的融合趋势进行了分析,对中国传统文化与现代设计的融合原则展开了论述,并就传统文化在现代设计中的具体应用进行了探究。未来,传统文化与现代设计的融合将越来越密切,也将越来越频繁,作为设计者来说,还应该不断提升自身的文化素养,以最大限度地做好传统文化与现代设计的融合工作。