小学音乐教师应对“说课比赛”的必备“法宝”

徐丽燕

（温州大学城附属学校，浙江 温州 325000）

说课比赛就是教师按规定的教材，在规定的时间内准备好说课讲稿，然后登台演讲，最后由听课评委评出比赛名次。在说课比赛过程中，说课者要将说课内容与说课的理论与经验结合起来。这种形式是培养学科带头人和教学行家的有效途径。

笔者了解到，一些音乐老师上起课来那是“信手捏来”，但让他们说课总是不那么自信，同时也出现一些问题：一是教学目标的设定。我们应该知道，教学目标是课时结束时要实现的教学结果，应该是具体和明确的、是经过本课的学习可以达到的。教学目标的确定反映出教者的备课理解是否充分，教法的设计是否科学合理。而我们的有些教师的教学目标常常空化和泛化，缺乏实效性。二是时间上的把握。个别音乐教师在说课时把大部分时间说在教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点等环节，说到教学过程之处时间已经来不及了。三是学习过程的轻视。重情境创设，轻学习过程，太多的教学形式、游戏等方式的情境创设，会在一定程度上激发学生的兴趣，但往往是学生玩的花样翻新，却没能掌握要学习的音乐内容。四是“说课”变成了“读课”。说课中少不了理论的支撑，在说课过程中的一些环节处要附上理论依据。音乐教师在说教学过程时应该是有说有演有唱，一旦讲述理论依据时就很不自信地拿起稿件来读或是背，说课变成了“读课”或是“背课”。五是说课的模式化。许多音乐老师在准备说课时都是用模板来套用的，很死板，没有自己的想法。

要想克服在说课战线中三多三少（既经验多、理论少；形式多、内容少；照本宣科多、个人风格少）的现象，教师应该准确把握教学目标，解决教学重难点的同时还要做到条理清晰、层次分明、语言准确、形象生动、富有启发性和感染力，给评委一种较新的教育观念。本人认为急需掌握以下几点法宝。

一、法宝一：“说”前准备

当我们要参加说课比赛，相信赛前每一位教师都会做精心的准备，那么该怎样准备呢？笔者看到个别音乐教师是一课一课的精心地备课，非常详细地把每一课的教学过程都写出来，甚至详细到教师的语言。对于音乐教师来说一共12册教材，每册8个单元，每个单元4课时，总共要备384课时，这样的准备过程是非常折磨人的。如何让自己轻松又有效地做好准备工作呢？

（一）弹（唱）熟每一首歌曲

小学音乐教师说课考核或比赛中出现教唱课的课题是最常见的，因此，音乐教师在准备中要精心解读每一首歌曲的文本，也就是要“弹”“唱”熟每一首歌，最好是能背唱下来，这样到时候说课时就会更加自信了。除此之外，赛前的“弹”“唱”的准备还要琢磨歌曲中的音乐要素，比如歌曲中的的基本节奏、旋律走向、强弱变化等所赋予歌曲的情感体验都要一一解剖出来，尤其是合唱曲，教师能自如地弹唱任意一个声部。有了赛前“弹唱”的准备，就是说课的最好的准备。

（二）听（记）熟每一首乐曲

在说课比赛中不难会出现欣赏曲的课题，尤其是歌唱类的欣赏。假如遇到这类课题时教师可以把它作为教唱课或是欣赏课来设计都可，当然，教学目标的设定就不一样了。假如遇到乐曲类的欣赏曲，那就需要音乐教师非常熟悉乐曲的曲式结构以及乐曲的主题音乐，不然就无从下手，往往许多老师抱着说课不会出现欣赏曲的想法不去准备，最后就败在此处。

（三）了解各年级知识要点的链接

唱（听）熟每一首歌乐曲后，教师还要了解各年级中每一首歌乐曲在该单元中的一个地位。每一单元每一课都有要掌握解决的要点，该要点在之前的一些铺垫以及在这之后的链接，这些看似微不足道的连接点，只要教师心中很清楚，在说课中就会“以生为中心”，每一步的设计都是在考虑学生的已有能力以及接下来要提高的能力。[1]

如：说课案例《采一束鲜花》。

它来自人音版第七册的第一单元中的一首歌唱课，首先要梳理单册教材内容：

欣赏类歌曲：

齐唱《中华人民共和国国歌》。

独唱《甘洒热血写春秋》现代戏剧《故乡是北京》戏歌。

合唱《歌唱祖国》《山童》。

领唱&齐唱 《划龙船》。

教唱类歌曲：

独唱《中华人民共和国国歌》《采一束鲜花》《杨柳青》《大雁湖》《哦，十分钟》《荡秋千》《童心是小鸟》《小螺号》《幸福拍手歌》。

合唱《大家来唱》《愉快的梦》《月亮月光光》《让我们荡起双桨》《阳光牵着我的手》京歌《龙里格龙》

有了以上的整理后，还要对之前的知识点与本课新的知识点进行链接：

（1）通过本课教学让学生对旋律的走向有理性的概念。

（2）通过本课教学让学生理性认识附点四分音符。

二、法宝二：“说”出风格

说课的基本框架都离不开那么几点，所有的说课者都会大致相同。那么，要想让评委喜欢上你的说课，最主要的是能否有说出与别人不一样的地方，说出自己的风格、闪光点。

第一闪：教材分析。要分析出自己对教材的独到见解是非常重要的，求不同、求个性、求深度。在教材分析中要有一到两个独到的亮点让评委老师留下深刻的印象。因此，在教材分析前要有单元分析，立足单元、浏览单元，对整个教材要有纵向、横向的预览与分析。

如：说课案例《采一束鲜花》。

学生从三年级开始认识唱名、单纯音符和休止符，积累了一定的识读、乐谱的知识与技能。从本册开始学习附点音符，并将附点音符的学习与声音训练、唱歌、欣赏、编创与活动等学习内容相结合，在实践活动中逐步掌握相关的知识与技能。本歌曲分为两个部分：第一部分共两个乐句，第一乐句的旋律采用了级进与跳进交织的方式进行，抒情而优美，句尾运用了切分节奏，使得音乐具有一些动感；第二部分，音乐较多地运用了附点节奏、切分节奏、八分休止符以及大 跳音程，使得音乐变得充满激情。

第二闪：教学目标。不要一说到教学目标就是三维目标，现应该与学生的素养相结合。直接切入学生的视觉，学生获得什么样的能力、什么样的触动、什么样的积累。直接切入学生的层面，学生的变化、学生转变、学生的提高。

认知：之前感性接触过附点四分音符，通过本课理性认识附点四分音符以及旋律的进行。

感受：用优美抒情的声音演唱歌曲《采一束鲜花》，表达对祖国妈妈的热爱和赞美之情。

第三闪：教学理念。不要为了讲理论而在教学环节中套理论，这样理论与教学环节显得很生硬，甚至会出现文不对题的现象，教学理念要有真实性。

第四闪：文本解读。要做到解读与挖掘的深入：节奏、旋律、拍子拍号、歌词、情绪等。通过挖掘这些要素再融入到设计中。

抓住曲谱的基本节奏型进行律动、声势读谱。

如《幸福拍手歌》三组动作：

（1）教师示范三个动作动作，ti.li ta su 让学生选择分别对应哪个动作好？

学生做选择，教师最后根据学生的想法定动作。

当老师唱ti.li学生做半臂距离坐好的造型，当老师唱ta学生站立双手在头顶打开，当老师唱SU学生做向下弯曲的造型

（2）教师唱学生做（老师随意唱，学生马上反馈造型）

声势唱谱：《幸福拍手歌》看ti.li出现的规律唱节奏谱。

（1）老师按照顺序依次指向学生，被请到的学生做好造型后不动，最后形成整首乐曲的节奏型。

教师边唱边指向个别学生，学生听、做动作。

（该图从左到右唱）

（2）教师让所有学生观察有几个ti.li？几个ta?几个SU？学生一目了然。

（3）教师带领学生再次边做造型边唱，第二次从另一个方向开始指对象，全体学生边做造型边看造型边唱。

（4）教师出示节奏谱，学生边做边唱。

（二）抓住曲谱的符号变化来渗透音乐情感。

如《幸福拍手歌》：教师在唱第三句时有意识地放慢了速度，并问学生第三句什么进行了什么变化？学生说“速度”，教师出示“渐慢”，学生唱第三句，教师放慢速度指导学生唱准这一乐句的节奏：

最后，说课过程中教师还要做预设性的问题，要说出学生可能会出现的问题，教师又是如何解决的，说出学生已有认知以及在此环节要解决掌握的新能力。

三、法宝三：“说”准时间

在说课比赛中经常会看到一些教师在说课时太紧张了，语速过快一下子全讲好了，没东西讲了。而有些教师废话多，停留在其中一两个教学环节中一直讲，最后时间不够。这就是每个环节的时间控制的不准确。比如：备课一个小时，参赛者进入考场备课时，要快速地、太概地设计好各个环节：边写边背。备课完后要留出最后二十分钟给自己试讲一遍15分钟，最后5分钟自己再次梳理试讲中出现的问题。那么，说课比赛中的15分钟如何安排呢？说课中的教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备这几个环节大概3分钟讲完，教学过程10分钟讲完，在这10分钟里，每个环节也有轻重之分，比如一、二环节时间少一些，第三环节最多，第四环节略次于第三环节等这样的安排。最后剩余1—2分钟留给评委老师，这样在13—14分钟内讲完是最理想的，评委老师听着也不累。

四、法宝四：“说”亮板书

音乐教师在说课比赛中的板书大致上差不多：不是把重难点的曲谱或是歌词写在黑板上，就是节奏型写在黑板上，然后加上主题就好了。笔者经市教研员一次点播后，对板书的设计颇有兴趣。教研员指导笔者板书要用同一文字模式来呈现才更为美观、统一、清晰。因此，笔者在比赛时通常会用统一模式、新颖的标题来写板书，板书的标题新意又要合乎逻辑。比如：

这样的一整套来呈现教学过程，在讲的过程中教师可以边讲边写，在每个环节中要解决的问题马上写在该此环节下面，这样评委单是看我们的板书就一清二楚。

五、法宝五：“说”出体态与语态

教育心理学家认为，语言是教师最重要的创造工具。很难想想语言平淡、逻辑混乱、缺乏激情的教学语言会带来好的教学效果。同样，说课之魅，就在于语言之魅[2]。说课没有学生，理论性强的操作，对于音乐老师来说，在说课过程中，能将自身的体态与语态的相互结合，那就更加精彩了，这也是其他学科所欠缺的。当我们说到理论方面的时候，我们的体态应该是严谨的，语气要有一种说的语态呈现，当我们在演示唱、演、奏、跳的环节时，我们马上要有一种表演性的体态表现，我们的声音也会根据音乐的情绪而变化，这就是音乐学科的学科性体现。唱、演、奏、跳少不了，每次的示范要恰当、精炼、到位，认真对待每一次示范，尊重音乐。

总之，说课是一种开放的教学研究方式，能在短时间内展示教学过程，具有实践性和抽象性的特点。作为一线的音乐教师，参加职称的评审以及各种各类的评比都少不了“说课”，因此，音乐教师掌握以上五大法宝至关重要，它能让你在说课过程少一些出错，多一些准备，多一些经验，多一些亮点。今后，笔者还会继续关注、研究、探索，总结出更多的说课经验与感想，供大家分享。